Francuska arhitektura sredinom 17. početkom 19. stoljeća. Klasicizam u francuskoj arhitekturi. Opšte stanje arhitekture u Evropi u 17. i 18. veku

Uspon francuskog apsolutizma u drugoj polovini 17. veka jasno se odrazio u pravcu izgradnje tih godina. U zemlji se stvaraju velike strukture koje veličaju kralja kao poglavara apsolutizma. Učešće u njima timova velikih majstora, zajednički rad arhitekata sa vajarima, slikarima, zanatlijama primijenjene umjetnosti, hrabro i inventivno rješenje inženjerskih i konstruktivnih problema dovelo je do stvaranja prekrasnih primjera francuske arhitekture.
Louis Levo. Prvi veliki ceremonijalni parkovni ansambl u francuskoj arhitekturi bila je palača Vaux-le-Viscount (1656-1661) koju je stvorio Louis Levo (1612-1670). Zgrada, kao i palata Masona F. Mansarta, stoji na veštačkom ostrvu, ali su kanali znatno širi, a nivo „ostrva“ je podignut u odnosu na nivo okolnog prostora. Veliki park koji se nalazi iza kuće uključuje, pored velikih parternih površina, niz bazena i kanala uokvirenih kamenom, veliku terasu sa špiljama, stepenicama itd. Prvi primjer su vrtovi dvorca Vaux-le-Viscount. takozvane francuske regularne parke. Vrtlar Andre Le Nôtre (1613-1700), čije se ime vezuje za konačno stvaranje redovnog parkovskog sistema sa svojom geometrijskom tehnikom planiranja, koji je kasnije dobio naziv "Francuski park", i slikar Charles Lebrun (vidi dolje) . Sva ova tri majstora su potom prešla na izgradnju najveće dvorske zgrade u Francuskoj u 17. veku - kraljevske palate u Versaju.
Kao Lemercierov nasljednik na mjestu glavnog kraljevskog arhitekte, Levo je nastavio gradnju Louvrea, dodajući istočnu polovinu palače dijelovima koje su prethodno podigli Lescaut i Lemercier, ograđujući tako njeno glavno četvrtasto dvorište.
Ansambl Versailles. Ansambl Versaillesa, koji se nalazi 17 kilometara jugozapadno od Pariza, pokriva ogromnu teritoriju, uključujući ogromne parkove sa raznim strukturama, bazenima, kanalima, fontanama i glavnom zgradom - zgradom same palate. Izgradnja ansambla Versailles (glavni radovi izvedeni su od 1661. do 1700.) koštala je mnogo novca i zahtijevala je naporan rad ogromnog broja zanatlija i umjetnika različitih specijalnosti. Cijela teritorija parka je sravnjena, sela koja su se tamo nalazila su srušena. Uz pomoć specijalnih hidrauličnih uređaja na ovom području stvoren je složen sistem fontana, za čije snabdijevanje su izgrađeni za to vrijeme veoma veliki bazeni i kanali. Sa velikim luksuzom, upotrebom vrijednih materijala, palača je ukrašena, bogato ukrašena skulpturama, slikama itd. Versaj je postao uobičajeno ime za veličanstvenu palaču.
Glavne radove u Versaju izveli su arhitekta Louis Leveaux, hortikulturista-planer André Le Nôtre i slikar Charles Le Brun.
Rad na proširenju Versaillesa predstavljao je završnu fazu Levove aktivnosti. Gore je navedeno da je još 1620-ih Lemercier sagradio mali lovački zamak u Versaju. Luj XIV je odlučio da na osnovu ove građevine, potpunom pregradnjom i značajnom proširenjem, stvori veliku palatu okruženu ogromnim prekrasnim parkom. Nova kraljevska rezidencija morala je svojom veličinom i arhitekturom odgovarati veličini "kralja sunca".
Levo je sa tri vanjske strane sagradio stari dvorac Luja XIII novim zgradama, koje su činile glavno jezgro palače. Osim toga, srušio je zid koji je zatvarao Mermerno dvorište, dogradio nove prostorije na krajevima zgrade, zbog čega je formirano drugo centralno dvorište između dva dijela palate koja su virila prema gradu. Kao rezultat restrukturiranja, palača se povećala nekoliko puta.
Fasada palate sa strane parka Levo obrađena je jonskim stupovima i pilastrima, koji se nalaze na drugom - prednjem spratu. Zid prvog sprata, obložen rustifikacijom, tretiran je kao postolje koje je služilo kao osnova za narudžbu. Levo je treći sprat smatrao potkrovljem koji je krunisao isti red. Fasada je završena parapetom sa okovom. Krovovi, obično vrlo visoki u francuskoj arhitekturi, ovdje su napravljeni nisko i potpuno skriveni iza parapeta.
Sljedeći period u istoriji Versaillesa povezan je s imenom najvećeg arhitekte drugog polovina XVII veka - Jules Hardouin Mansart (1646-1708), koji je od 1678. vodio dalje širenje palate. J. Hardouin Mansart Mlađi značajno mijenja parkovnu fasadu palate izgradnjom čuvene "Galerije ogledala" izgradnjom nekadašnje terase u centru ove fasade.
Osim toga, Mansart pričvršćuje dva velika duga krila na glavni dio palate - sjeverno i južno. Visina i raspored fasada južnog i sjevernog krila bili su zajednički sa središnjim dijelom objekta. Ista visina, naglašena linearnost svih objekata u potpunosti je odgovarala „ravnom“ stilu rasporeda parka (o tome vidi dolje).
Glavna prostorija palate - Galerija ogledala - zauzima gotovo cijelu širinu središnjeg dijela građevine. Sistemu lučnih prozorskih otvora na vanjskom zidu odgovaraju ravne niše prekrivene ogledalima na suprotnom zidu. Upareni pilastri dijele pilone između sebe. Kao i cjelokupna zidna obloga do krunskog vijenca, izrađene su od poliranog raznobojnog mramora. Kapiteli i baze pilastra i brojni reljefi na zidovima izrađeni su od pozlaćene bronze. Zasvođeni strop je u potpunosti prekriven slikarstvom (radionica Ch. Lebruna, vidi dolje), raščlanjen i uokviren veličanstvenom modelacijom. Sve ove slikovne kompozicije posvećene su alegorijskom veličanju francuske monarhije i njenog poglavara - kralja, od susedne Galerije ogledala, smeštene u ugaonim delovima centralne zgrade, kvadratne u smislu dvorana Rata i mira, anfilade počinju ostale prednje prostorije koje se nalaze uz bočne fasade.
Kompozicija Versaillesa savršeno je utjelovila ideju apsolutizma, ideju autokratske kraljevske moći i feudalne društvene hijerarhije: u središtu je rezidencija kralja - palača koja podređuje cijeli okolni krajolik. Potonji je doveden u strogi geometrijski sistem, koji u potpunosti odgovara jasnim linearnim oblicima zgrada palače.
Cijeli raspored parka podliježe jednoj osi koja se poklapa sa osom palate. Ispred njegove glavne fasade nalazi se centralni „parter vode“ sa dva simetrična rezervoara. Od štandova stepenice vode do bazena Latona. Dalje, centralna avenija, na ovim prostorima nazvana „Zeleni tepih“, vodi me do Apolonovog bazena, koji se vozi u kočijama u susret svojoj majci Latone. Iza bazena Apollo počinje Veliki kanal, koji u tlocrtu ima oblik krsta. Na desnoj strani Velikog kanala nalazi se prostor Trianon sa paviljonom Grand Trianon, rad J. Hardouina Mansarta. Sunce zalazi iza Velikog kanala, pa je čak i priroda povezana sa izgledom Versaja. Kult sunca dobio je posebno mjesto u dekoraciji Versaillesa: uostalom, i sam kralj se zvao Sunce, bazen boga sunca Apolona bio je u centru parka.
Na bočnim stranama uličica nalazile su se boskete od sječenog zelenila, a u planiranju parka je također bila široko korištena tzv. zvjezdasta tehnika - platforme sa radijalno divergentnim stazama.
U parku su postavljene mnoge skulpture - mermerne i bronzane; dijelom su se nalazile na pozadini podrezanih bosketa zelenila, dijelom u posebno kreiranim građevinama (kolonade sa fontanama oko Girardonove Otmice Proserpine, pećine za veliku grupu Apolona i muza njegovog vlastitog stvaralaštva).
Izgradnja u Parizu. Uporedo sa gradnjom u Versaju, opsežni radovi su obavljeni ovih godina u samom Parizu. Među njima posebno istaknuto mjesto pripada daljoj izgradnji Luvra. Radovi na proširenju Louvrea poduzeti su i prije potpunog pokretanja izgradnje u Versaillesu, u godinama kada nije konačno odlučeno gdje će se stvoriti glavna kraljevska rezidencija - u samom Parizu ili u njegovoj okolini. Organizirano takmičenje nije dalo zadovoljavajuće rezultate. Nakon pregovora, u Francusku je pozvan talijanski majstor L. Bernini (vidi gore), koji je izradio projekat prema kojem je planirano da se sruše sve građevine koje su stajale na ovom mjestu, očisti čitava ogromna teritorija između Louvrea i Tuileriesa. od razvoja i stvoriti novu ogromnu palatu na ovoj lokaciji. Međutim, ni Berninijev projekat nije realizovan u naturi.
Claude Perrot. Izgradnja Louvrea počela se izvoditi prema projektu Claudea Perraulta. (1613-1688). Perrault je predvidio i ujedinjenje Louvrea i Tuileriesa u jednu zgradu, uz stvaranje novog vanjskog izgleda zgrade, ali uz očuvanje svih njenih nekadašnjih dijelova i dvorišnih fasada (Goujon-Lescaut, Lemercier, Levo, itd.). Perraultov plan je samo djelimično ostvaren. Najzanimljiviji i najznačajniji dio bila je čuvena istočna fasada Louvrea sa svojim korintskim kolonadama na bočnim stranama centralnog svečanog portala - ulaza u prednje dvorište.
Francois Blondel. Istaknuto mjesto među građevinama Pariza ovog vremena zauzima trijumfalni luk koji je sagradio Francois Blondel (1618-1686) na ulazu u Pariz sa strane predvorja Saint-Denis. Blondel je na potpuno nov način uspio riješiti tradicionalnu temu trijumfalnog luka, predstavljenu u antičkoj arhitekturi tolikim primjerima. U velikom masivu blizu trga, upotpunjenom strogom dorskom antablaturom, izrezan je otvor sa polukružnim završetkom. Piloni sa njegovih strana ukrašeni su ravnim obeliscima na kojima su postavljene reljefne slike.
I Perraultova kolonada Luvra i luk Sen Denisa od Blondela svedoče o klasicističkoj orijentaciji francuske arhitekture 17. veka.
F. Blondel i C. Perrault su također djelovali kao teoretičari. Blondel posjeduje opsežan "Tečaj arhitekture" (1675-1683), Perrault je objavio "Pravila pet redova" (1683) i novi prijevod Vitruvija s njegovim crtežima, koji se dugo vremena s pravom smatrao najboljim (1673) . Od osnivanja Kraljevske akademije za arhitekturu 1666. godine, u njenom radu su učestvovali Blondel i Perault, a Blondel je dugo bio na čelu Akademije.
Jules Hardouin Mansart. Nešto mlađi od Perraulta i Blondela bio je spomenuti Jules Hardouin, rođak i učenik Francoisa Mansarta, koji je kasnije preuzeo njegovo prezime i zvao se J. Hardouin Mansart. Za razliku od Blondela i Perraulta, radio je isključivo kao praktičar, ali ih je po obimu onoga što je izgradio daleko nadmašio. Najznačajnije građevine Hardouina Mansarta (osim radova u Versaillesu, o kojima je već bilo riječi) bilo je stvaranje trga Vendôme u Parizu i izgradnja Katedrale invalida.
Place Vendôme (1685-1698) je bila nova interpretacija teme prednjeg gradskog trga. Stambene kuće tipa palače koje ga uokviruju Mansart je objedinio jednostrukim fasadama, koje su stvarale dojam trga ograđenog s dvije simetrične velike zgrade. Njihove donje etaže obrađene su rustifikacijom, dvije gornje su objedinjene jonskim pilastrima (u sredini i na usječenim uglovima uveden je motiv polustupova sa presjecima), prozori potkrovnih stambenih prostorija virili su iznad krovova (“ mansard” - u ime Mansarta). Na sredini trga postavljen je postament konjička statua Luja XIV od Žirardona (slikan je za vreme Francuza buržoaske revolucije, a pod Napoleonom I na ovom mjestu je postavljen Vandomski stup).
Katedralu Invalida (1675-1706) je Mansart dodao ogromnoj Kući Invalida, koja je već postojala u naturi, što je trebalo da naglasi brigu Luja XIV za brojne invalide, žrtve osvajačkih ratova koji su odvijao pod njim. Zgrada katedrale, skoro kvadratne osnove, obuhvata centralni hol, iznad kojeg se uzdiže kupola. Ova dvorana je povezana sa četiri okrugle ugaone kapele kroz prolaze urezane u nizove kupolastih pilona. U izgled na visokom pravougaonom nizu donjeg sloja, koji odgovara glavnoj dvorani i kapelama, nalazi se visoka kupola na velikom bubnju. Omjer dijelova je odličan, a silueta katedrale jedna je od najizrazitijih u izgledu Pariza.
U izvođenju svojih obimnih radova, Mansart se oslanjao na osoblje svoje radionice, koja je ujedno bila i praktična škola za mlade arhitekte. Mnogi veliki arhitekti ranog 18. veka izašli su iz Mansartove radionice.

Arhitektura

Druga polovina 17. veka je vreme najvećeg procvata arhitekture francuskog klasicizma.

Jedan od razloga za vodeću važnost arhitekture među ostalim umjetnostima u drugoj polovini 17. stoljeća bio je ukorijenjen u njenom specifične karakteristike. Upravo je arhitektura sa monumentalnim karakterom svojih oblika i dugovječnosti mogla najsnažnije izraziti ideje centralizirane nacionalne monarhije u njenom periodu zrelosti. U ovom dobu posebno se jasno ispoljava društvena uloga arhitekture, njen idejni značaj i organizatorska uloga u umjetničkoj sintezi svih vrsta likovne, primijenjene i pejzažne vrtlarske umjetnosti.

Veliki uticaj na razvoj arhitekture imala je organizacija Arhitektonske akademije, za čijeg direktora je imenovan istaknuti arhitekta i teoretičar Fransoa Blondel (1617 - 1686). Njegovi članovi bili su istaknuti francuski arhitekti L. Briand, J. Guittar, A. Le Nôtre, L. Levo, P. Mignard, J. Hardouin-Mansart i drugi. Zadatak Akademije bio je da razvije osnovne estetske norme i kriterijume arhitekture klasicizma, kojima bi se trebali rukovoditi arhitekti.

Razvoj privrede i trgovine uslovio je intenzivnu izgradnju u drugoj polovini 17. veka novih i dalje širenje starih francuskih gradova. Maršal i vojni fortifikator Sebastian Vauban sagradio je više od trideset novih utvrđenih gradova i rekonstruisao oko tri stotine starih. Među njima su gradovi Longwy, Vitry-le-Francois i grad Neuf-Brisac izgrađeni nanovo i imali su oblik kvadrata i osmougla, okruženi zidovima, jarcima i bastionima. Njihov unutrašnji raspored bio je geometrijski ispravan sistem ulica i kvartova sa trgom u centru.

Lučki gradovi Brest, Rochefort, Lorian i na Sredozemnom moru - Seth se grade na obali Atlantika. U seoskoj kraljevskoj rezidenciji počinje se graditi grad Versailles.

Godine 1676. arhitekte Bullet i Blondel izrađuju plan za proširenje Pariza, kako bi izgled glavnog grada odgovarao sjaju i veličini monarhije Luja XIV. Predviđeno je proširenje teritorije Pariza na sjeverozapad; na mjestu antičkih utvrđenja projektiraju se uređene "šetališta" koje su postavile temelje za buduće Velike bulevare. Glavni ulazi u grad su ukrašeni i arhitektonski fiksirani izgradnjom kapija u obliku trijumfalnih lukova: Saint-Denis, Saint-Martin, Saint-Bernard i Saint-Louis.

Prema projektima J. Hardouin-Mansarta, stvaraju se novi veliki ansambli Trga Vendôme i Victory posvećeni Luju XIV. Arhitekt L. Levo 1664. godine dovršava četverokutnu, sa zatvorenim dvorištem, kompoziciju Louvrea izgradnjom njegovih sjevernih, južnih i istočnih zgrada. Istočna fasada Louvrea, koju su izradili C. Perrault, F. d"Orbe i L. Levo, daje konačan izgled ovoj divnoj cjelini. Na lijevoj obali Sene, gotovo jednako ogromno kao Louvre i Tuileries, kompleks Les Invalides sa ogromnom zelenom esplanadom ispred, dovršen izgradnjom veličanstvene crkve rotonde u njegovom centru, koju je dizajnirao J. Hardouin-Mansart.

Obimni urbanistički radovi u Parizu, uglavnom nakon završetka prethodno uspostavljenih ansambala, koje je preduzeo Colbert, značajno su promijenili izgled centra glavnog grada, ali se u cjelini ispostavilo da je izolovan od sistema srednjovjekovnih građevina sa inkluzijama. koje nisu bile organski povezane sa sistemom autoputeva i ulica. U ovakvom pristupu kompoziciji zatvorenih urbanih cjelina utjecao je utjecaj urbanističkih principa italijanskog baroka.

Novi veliki ansambli i trgovi stvoreni su u to vrijeme u drugim gradovima Francuske - u Toursu, Pauu, Dijonu, Lyonu itd.

Posebnosti arhitekture srednje i druge polovine 17. stoljeća ogledaju se i u ogromnom obimu izgradnje velikih ceremonijalnih cjelina, osmišljenih da veličaju i veličaju vladajuće klase ere apsolutizma i moćnog monarha - kralja sunca. Luja XIV, te u usavršavanju i razvoju umjetničkih principa klasicizma.

U drugoj polovini 17. stoljeća uočava se dosljednija primjena klasičnog sistema reda: horizontalne artikulacije prevladavaju nad vertikalnim; visoki odvojeni krovovi stalno nestaju i zamjenjuju se jednim krovom, često maskiranim balustradom; volumetrijski sastav zgrade postaje jednostavniji, kompaktniji, što odgovara lokaciji i veličini unutrašnjosti.

Uporedo sa uticajem arhitekture starog Rima, uticaj arhitekture raste. Italijanska renesansa i barok. Ovo potonje se ogleda u posuđivanju pojedinih baroknih formi (krivi pocijepani frontoni, veličanstvene kartuše, volute), u principima rješavanja unutrašnjeg prostora (enfilade), kao i u povećanju složenosti i pompoznosti arhitektonskih oblika, posebno u interijerima. , gdje njihova sinteza sa skulpturom i slikarstvom često nosi u sebi u većoj mjeri crte baroka nego klasicizma.

Jedno od arhitektonskih djela druge polovine 17. stoljeća, u kojem se već jasno osjeća prevlast zrelih umjetničkih principa klasicizma, je ladanjski ansambl palače i parka Vaux-le-Viscount kod Meluna (1655. - 1661).

Tvorci ovog izvanrednog djela, izgrađenog za generalnog kontrolora finansija Fouqueta i umnogome anticipirajući ansambl Versaillesa, bili su arhitekta Louis Levo (oko 1612. - 1670.), majstor pejzažne umjetnosti Andre Le Nôtre, koji je planirao parku palate, i slikar Charles Lebrun, koji je učestvovao u unutrašnjem uređenju palate i oslikavanju plafona.

Prema planskoj kompoziciji, rasporedu središnjeg i ugaonog kulostog volumena, okrunjenog visokim zasebnim krovovima, generalno otvoreni karakter građevine - smještena je na ostrvu okružena jarkom ispunjenim vodom - palača Vaux-le-Vicomtea liči na Maisons-Laffite.

Ipak, u strukturi i izgledu zgrade, kao iu kompoziciji ansambla u cjelini, nesumnjivo je dosljednija primjena klasičnih arhitektonskih principa.

To se očituje prvenstveno u logičnom i strogo proračunatom planskom rješenju palate i parka u cjelini. Veliki salon ovalnog oblika, koji čini središnju kariku apartmana prednjih prostorija, postao je kompoziciono središte ne samo palate, već i cjelokupnog ansambla, budući da se nalazi na sjecištu glavnih planerskih osovina ansambl (glavna parkovska aleja koja se proteže od palate, i poprečne, koje se poklapaju sa uzdužnom osovinom zgrade) čini je „fokusom“ čitavog kompleksa.

Dakle, zgrada palate i parka podležu strogo centralizovanom kompozicionom principu, koji omogućava da se različiti elementi ansambla dovedu u umetničko jedinstvo i da se palata izdvoji kao glavna komponenta ansambla.

Kompoziciju palate karakteriše jedinstvo unutrašnjeg prostora i zapremine zgrade, što izdvaja dela zrele klasicističke arhitekture. Veliki ovalni salon istaknut je u volumenu zgrade krivolinijskim rizalitom okrunjenim moćnim kupolastim krovom, stvarajući statičnu i mirnu siluetu zgrade. Uvođenjem velikog reda pilastara, koji pokrivaju dva sprata iznad suterena, i snažnom horizontalom glatke, stroge klasične antablature u profilima postiže se prevlast horizontalnih artikulacija nad vertikalnim na fasadama, integritet ordenskih fasada i volumetrijske kompozicije. , nije karakteristično za dvorce iz ranijeg perioda. Sve to izgledu palate daje monumentalnu reprezentativnost i raskoš.

Za razliku od određene suzdržanosti oblika u vanjskom izgledu palate, unutrašnjost zgrade dobila je bogatu i slobodnu arhitektonsku interpretaciju. U jednoj od najsvečanijih prostorija - ovalnom salonu - prilično strogi red korintskih pilastara koji dijele zid, a lučni otvori i niše smješteni između pilastara kombinirani su s veličanstveno ukrašenim drugim slojem zida, s teškim baroknim karijatidama, vijenci i kartuše. Unutrašnji prostor iluzorno je proširen omiljenom baroknom tehnikom - uvođenjem ogledala u niše koje se nalaze nasuprot prozora. Izgledi koji se otvaraju od prozora ugodnih dnevnih soba i salona prema okolnom pejzažu, do prostora partera i uličica parka, doživljavaju se kao svojevrsni logičan nastavak unutrašnjeg prostora izvana.

Parkski ansambl Vaux-le-Vicomte nastao je po strogo redovnom sistemu. Vješto uređene zelene površine, uličice, cvjetnjaci, staze formiraju jasne, lako uočljive geometrijske volumene, ravni i linije. Fontane i ukrasne statue uokviruju prostrani parter, rasprostranjen ispred pročelja palače na terasama.

Među ostalim građevinama Leva - seoskim palačama, hotelima i crkvama - monumentalna zgrada Koledža četiriju naroda (1661. - 1665.), nastala po uputama kardinala Mazarina za obrazovanje domorodaca iz raznih provincija Francuske, ističe se po svom originalu. kompozicija i odlike zrelog klasicističkog stila. U Koledžu četiri naroda (sada zgrada Francuske akademije nauka), Levo razvija principe klasicističke arhitekture u urbanoj cjelini. Smještajući zgradu Koledža na lijevu obalu Sene, Lijeva otvara moćne, široko raspoređene polukrugove svoje glavne fasade prema rijeci i ansamblu Louvrea na način da se kupolasta crkva, koja je centar kompozicije Koledža, pada na osovinu Luvra. Time se postiže prostorno jedinstvo ovih velikih urbanih kompleksa, koji čine jednu od izuzetnih cjelina centra Pariza, povezanih koritom rijeke.

U arhitekturi zgrade Koledža sa svojim ogromnim polukrugom dvorišta otvorenog ka Seni, razvijena je silueta, isticanje središta kompozicije, čiji je dominantni značaj naglašen uvećanim podelama i formama ulaznog portala i kupole, uspješno je pronađena slika javne građevine od velikog nacionalnog značaja. Na osnovu kreativne obrade oblika dvorske i sakralne arhitekture, Levo stvara izgled javne zgrade sa kupolastim kompozicionim centrom, koji je poslužio kao prototip za mnoge državne građevine u Evropi. arhitektura XVIII- XIX veka.

Jedno od djela u kojem su najpotpunije izraženi estetski principi francuskog klasicizma i kanoni koje je razvila Akademija za arhitekturu je istočna fasada Louvrea (1667-1678), u čijem dizajnu i konstrukciji je Claude Perrault (1613 - 1688), učestvovali su Francois d'Orbe (1634 - 1697) i Louis Le Vaux.

Istočna fasada Luvra, koja se često naziva i kolonada Luvra, deo je ansambla dveju palata ujedinjenih u 17. veku - Tuilerija i Luvra. Fasada velike dužine (173 m) ima centralni i dva bočna rizalita, između kojih se na monumentalnom glatkom postolju s rijetkim prozorskim otvorima oslanjaju moćni (visoki 12 m) dvostruki stupovi korintskog reda, koji podupiru visoku entablaturu i formiraju zasjenjene lođe. . Najbogatiji oblikom, dekorom i artikulacijom centralnog ulaznog rizalita sa troslivnim trijemom okrunjen je strogim trokutastim zabatom, antiknog oblika i proporcija. Timpanon frontona je bogato ukrašen skulpturalnim reljefom. Bočni rizaliti, koji su slabijeg plastičnog razvoja, raščlanjeni su dvostrukim pilastrima istog reda.


Francois d "Orbe, Louis Levo, Claude Perrault. Istočna fasada Louvrea (Kolonada Louvrea). 1667. - 1678.

Ravni arhitektonski reljef bočnih izbočina stvara logičan prijelaz na bočne fasade Louvrea, koje ponavljaju kompoziciju istočnog pročelja, s tom razlikom što su dvostruki korintski stupovi u njima zamijenjeni jednostrukim pilastrima istog reda.

U jednostavnoj i sažetoj trodimenzionalnoj strukturi građevine, u jasnoj i logičnoj podjeli volumena na noseće i nosive dijelove, u detaljima i proporcijama korintskog poretka bliskog klasičnom kanonu i, konačno, u podređenost kompozicije snažno identifikovanom početku ritmičkog poretka, zrelim umetničkim principima klasične arhitekture 17. veka. Monumentalna fasada, sa svojim uvećanim oblicima i naglašenim razmjerom, puna je veličanstvenosti i plemenitosti, ali istovremeno ima i dašak akademske hladnoće i racionalnosti.

Važan doprinos teoriji i praksi francuskog klasicizma dao je François Blondel (1617 - 1686). Među njegovim najbolji radovi od značaja je trijumfalni luk, koji se obično naziva Porte Saint-Denis u Parizu. Arhitektura monumentalnog luka, podignutog u slavu francuskog oružja, u spomen na prelazak francuskih trupa preko Rajne 1672. godine, odlikuje se velikom sažetošću, generalizacijom oblika i naglašenim sjajem. Blondelova velika zasluga leži u dubokoj kreativnoj obradi tipa rimskog slavoluka i stvaranju jedinstvene kompozicije koja je snažno uticala na arhitekturu ovakvih objekata u 18. i 19. veku.

Problem graditeljske cjeline, koji je gotovo čitav vijek bio u centru pažnje majstora klasicizma 17. vijeka, našao je svoj izraz u francuskom urbanističkom planiranju. Izvanredan inovator u ovoj oblasti je najveći francuski arhitekta 17. veka - Jules Hardouin-Mansart (1646 - 1708; od 1668. nosio prezime Hardouin-Mansart).

Izgrađeni prema nacrtima Hardouin-Mansarta u Parizu, Place Louis the Great (kasnije Vendôme; 1685 - 1701) i Place des Victories (1684 - 1687) veoma su važni za urbanističko planiranje druge polovine 17. stoljeća. Imajući oblik pravougaonika sa odsečenim uglovima (146X136 m), Place Luj Veliki zamišljen je kao prednja zgrada u čast kralja.

U skladu sa planom, dominantnu ulogu u kompoziciji imala je konjička statua Luja XIV vajara Žirardona, smeštena u centru trga. Pročelja zgrada koje formiraju trg, istovrstne kompozicije, sa blago isturenim porticima na usječenim uglovima i u središnjem dijelu objekata, služe kao arhitektonski okvir za prostor trga. Povezan sa okolnim kvartovima samo dva kratka uličica, trg se doživljava kao zatvoren, izolovan prostor.

Još jedna cjelina - Trg pobjede, koji u tlocrtu ima oblik kruga prečnika 60 m, blizak je Trgu Luja Velikog po uniformnosti fasada koje okružuju trg i po položaju spomenika u centru. U njenom kompozicionom dizajnu - krugu sa statuom u sredini - ideje apsolutizma bile su još izraženije. Međutim, postavljanje trga na raskrsnici nekoliko ulica povezanih sa opštim planskim sistemom grada lišava njegov prostor izolovanosti i izolovanosti. Stvaranjem Trga pobjede, Hardouin-Mansart je postavio temelje progresivnim urbanističkim trendovima u izgradnji otvorenih javnih centara usko vezanih za sistem planiranja grada, koji su implementirani u evropsko urbanističko planiranje u 18. i prvoj polovini 19. stoljeća. . Još jedan primjer vještog rješavanja velikih urbanističkih zadataka je Hardouin-Mansartova izgradnja crkve Les Invalides (1693. - 1706.), koja dovršava ogroman kompleks izgrađen prema projektu Liberala Bruanta (oko 1635. - 1697.) . Les Invalides, dizajniran za smještaj ratnih veterana, zamišljen je kao jedna od najgrandioznijih javnih građevina 17. stoljeća. Ispred glavnog pročelja zgrade, smještene na lijevoj obali Sene, nalazi se ogroman trg, takozvana Esplanade des Invalides, koji, graničeći se s rijekom, kao da podiže i nastavlja razvoj desne -obalni ansambl Tuileriesa i Louvrea u lijevom dijelu grada. Strogo simetričan kompleks Les Invalides sastoji se od četvorospratnih zgrada zatvorenih po obodu, formirajući razvijen sistem velikih pravougaonih i kvadratnih dvorišta, podređenih jedinstvenom kompozicionom centru - velikom dvorištu i monumentalnoj crkvi s kupolom podignutom u njenom središnjem delu. . Raspoređivanjem velikog kompaktnog volumena crkve duž glavne, kompozicione ose kompleksa građevina raširenih u širinu, Hardouin-Mansart je stvorio centar cjeline, podredivši sve njene elemente i upotpunivši je zajedničkom izražajnom siluetom.

Crkva je monumentalna centrična građevina kvadratne osnove i kupole prečnika 27 m, koja kruniše prostrani središnji prostor. Proporcije i red podjele crkve su suzdržani i strogi. Prvobitno zamišljen po autoru je potkupolni prostor crkve sa podom produbljenim za nekoliko stepenica i tri krunske kupole. Donji, sa velikom rupom u sredini, zatvara svjetlosne otvore urezane u drugu kupolastu školjku, stvarajući iluziju osvijetljene nebeske sfere.

Kupola Invalidske crkve jedna je od najljepših i najviših kupola u svjetskoj arhitekturi, koja ima i važan urbanistički značaj. Uz kupole crkve Val de Grae i Panteon izgrađen u 18. vijeku, stvara izražajnu siluetu južnog dijela Pariza.

Progresivne tendencije u arhitekturi klasicizma 17. veka dobijaju pun i sveobuhvatan razvoj u grandioznom obimu, hrabrosti i širini. umjetnička namjera Ansambl Versailles (1668 - 1689). Glavni tvorci ovog najznačajnijeg spomenika francuskog klasicizma 17. stoljeća bili su arhitekti Louis Leveau i Hardouin-Mansart, majstor pejzažne umjetnosti Andre Le Nôtre (1613 - 1700) i umjetnik Lebrun, koji je učestvovao u stvaranju unutrašnjosti palate.

Prvobitna ideja ansambla Versaillesa, koji se sastoji od grada, palate i parka, pripada Levu i Le Nôtreu. Oba majstora su počela da rade na izgradnji Versaja od 1668. U procesu realizacije ansambla, njihov plan je doživio brojne promjene. Konačni završetak ansambla Versailles pripada Hardouin-Mansartu.

Versailles, kao glavna kraljeva rezidencija, trebao je uzdizati i veličati bezgraničnu moć francuskog apsolutizma. Međutim, time se ne iscrpljuje sadržaj idejne i umjetničke koncepcije ansambla Versaillesa, kao i njegov izuzetan značaj u historiji svjetske arhitekture. Okovani zvaničnim propisima, prisiljeni da se povinuju despotskim zahtjevima kralja i njegove pratnje, graditelji Versaillesa - ogromna vojska arhitekata, umjetnika, majstora primijenjene i vrtlarske umjetnosti - uspjeli su u njemu utjeloviti ogromne stvaralačke snage Francuzi.

Osobenosti građenja ansambla kao strogo uređenog centralizovanog sistema zasnovanog na apsolutnoj kompozicionoj dominaciji palate nad svime okolo su posledica njenog opšteg ideološkog oblikovanja. Do Versajske palate, smještene na visokoj terasi, spajaju se tri široke ravne radijalne avenije grada, formirajući trozubac. S druge strane palate nastavlja se srednja avenija u vidu glavne aleje ogromnog parka. Okomito na ovu glavnu kompozicionu osovinu grada i parka je zgrada palate, snažno izdužena u širinu. Srednja avenija trozuba vodi do Pariza, druga dva - do kraljevskih palata Saint-Cloud i So, kao da povezuje glavnu kraljevu seosku rezidenciju sa raznim regijama zemlje.

Palata Versailles građena je u tri perioda: najstariji dio, koji uokviruje Mermerni dvor, je lovački dvorac Luja XIII, započet 1624. godine, a kasnije uvelike obnovljen. Godine 1668. - 1671. Levo ga gradi novim zgradama, okrenutim prema gradu duž ose srednje grede trozuba. Sa strane Mermernog dvora, palata podseća na rane građevine francuske arhitekture 17. veka sa velikim dvorom časti, kulama ovenčanim visokim krovovima, fragmentacijom oblika i detalja. Izgradnju završava Hardouin-Mansart, koji 1678-1687. godine dodatno uvećava palatu dodavanjem dve zgrade, južne i severne, svaka dužine 500 m, a sa strane centralnog dela fasade parka - ogromna Galerija ogledala 73 m dužine sa bočnim hodnicima Rata i mira. Pored Galerije ogledala, on je spavaću sobu Kralja Sunca smjestio na stranu Mermernog dvora, gdje se spajaju sjekire trozuba gradske avenije. U središnjem dijelu palate i oko Mermernog dvora grupirani su stanovi kraljevske porodice i svečane prijemne sale. U ogromnim krilima nalazile su se prostorije dvorjana, straže i dvorska crkva.

Arhitektura fasada palate, koju je stvorio Hardouin-Mansart, posebno sa strane parka, odlikuje se velikim stilskim jedinstvom. Snažno razvučena u širinu, zgrada palate odlično se slaže sa strogim, geometrijski ispravnim rasporedom parka i prirodnog okruženja. U kompoziciji fasade jasno se izdvaja drugi, glavni sprat sa velikim lučnim prozorskim otvorima i redovima stubova i pilastara između njih, strogih proporcija i detalja, koji se oslanjaju na teško rustikovano postolje. Teški tavanski sprat koji kruniše zgradu daje monumentalnost i reprezentativnost izgledu palate.

Prostori palače odlikovali su se luksuzom i raznolikošću ukrasa. Široko su koristili barokne motive (okrugle i ovalne medaljone, složene kartuše, ornamentalne ispune iznad vrata i u zidovima) i skupe završne materijale (ogledala, tesane bronce, mermer, pozlaćene rezbarije, dragocjeno drvo), široku upotrebu dekorativnog slikarstva i skulptura - sve je to sračunato na dojam zadivljujuće raskoši. Prijemne sale bile su posvećene antičkim bogovima: Apolonu, Dijani, Marsu, Veneri, Merkuru. Njihova dekoracija odražavala je simboličko značenje ovih prostorija, povezano sa veličanjem vrlina i vrlina kralja i njegove porodice. Za vrijeme balova i prijema svaka od sala služila je određenim namjenama - mjesto za bankete, igre bilijara ili karata, koncertna dvorana, muzički salon. U dvorani Apolona, ​​koja je nadmašila ostale po luksuzu, nalazio se kraljevski tron ​​- vrlo visoka stolica od livenog srebra ispod baldahina. Ali najveća i najsvečanija prostorija palate je Galerija ogledala. Ovdje se kroz široke lučne otvore otvara veličanstven pogled na glavnu aleju parka i okolni krajolik. Unutrašnji prostor galerije iluzorno je proširen nizom velikih ogledala smještenih u nišama naspram prozora. Unutrašnjost galerije bogato je ukrašena mramornim korintskim pilastrima i veličanstvenim štukaturnim vijencem, koji služi kao prijelaz u još složeniju kompoziciju i rešenje u boji ogroman plafon slikara Lebruna.

U odajama Versaillesa vladao je duh zvanične svečanosti. Sobe su bile luksuzno namještene. U galeriji ogledala upaljene su hiljade svijeća u sjajnim srebrnim lusterima, a bučna, šarena gomila dvorjana ispunila je apartmane palate, odražavajući se u visokim ogledalima. Venecijanski ambasador, opisujući u svom izvještaju iz Francuske jedan od kraljevskih prijema u Versajskoj galeriji ogledala, kaže da je tamo "bilo svjetlije nego danju" i da "oči nisu htjele vjerovati neviđeno sjajnoj odjeći, muškarcima u perju". , žene u veličanstvenim frizurama." On ovaj spektakl upoređuje sa "spavanjem", "začaranim kraljevstvom".

Za razliku od arhitekture pročelja palače, koja nije lišena pomalo barokne reprezentativnosti, kao i interijera preopterećenih ukrasima i pozlatom, izgled Versailleskog parka, koji je najistaknutiji primjer francuskog regularnog park, koji je napravio André Le Nôtre, izuzetan je po svojoj neverovatnoj čistoći i harmoniji oblika. U rasporedu parka i oblicima njegove "zelene arhitekture" Le Nôtre je najdosljedniji eksponent estetskog ideala klasicizma. Prirodno okruženje je doživljavao kao objekt inteligentne ljudske aktivnosti. Le Nôtre pretvara prirodni krajolik u besprijekorno jasan, potpun arhitektonski sistem zasnovan na ideji racionalnosti i reda.

Sa strane palate otvara se opšti pogled na park. Od glavne terase širokim stepenicama vodi se duž glavne ose kompozicije ansambla do fontane Latona, zatim Kraljevskom alejom, oivičenom posječenim drvećem, vodi se do Apolonove fontane sa ogromnim ovalnim bazenom.

Kompozicija Kraljevske aleje završava ogromnom vodenom površinom kruciformnog kanala koja se proteže daleko do horizonta, a zatim se približava glavnoj gredi, pa odstupa od nje, perspektivama uličica, uokvirenih ošišanim drvećem i bosketama. Le Nôtre je parku dao orijentaciju zapad-istok, tako da u zracima izlazećeg sunca koji se ogleda u velikom kanalu i bazenima, djeluje posebno veličanstveno i blistavo.

U organskom jedinstvu sa rasporedom parka i arhitektonskim izgledom palate, postoji bogata i raznovrsna skulpturalna dekoracija parka.

Parkova skulptura Versaillesa aktivno je uključena u formiranje ansambla. Skulpturalne grupe, kipovi, herme i vaze sa reljefima, od kojih su mnoge stvarali istaknuti vajari svog vremena, zatvaraju vidike zelenih ulica, uokviruju trgove i uličice, čine složene i lijepe kombinacije sa raznim fontanama i bazenima.

Versajski park, sa svojom jasno izraženom arhitektonskom konstrukcijom, bogatstvom i raznovrsnošću oblika mermernih i bronzanih skulptura, lišćem drveća, fontanama, bazenima, geometrijski jasnim linijama uličica i formama travnjaka, cvetnih leja, bosketa, podseća na veliki " zeleni grad“ sa enfiladom raznih trgova i ulica. Ove "zelene anfilade" doživljavaju se kao prirodni nastavak i razvoj unutrašnjeg prostora same palate.

Arhitektonsku cjelinu Versaillesa upotpunila je zgrada Velikog Trianona (1687. - 1688.) izgrađena u parku prema projektu Hardouin-Mansarta - intimne kraljevske rezidencije. Karakteristika ove male, ali monumentalne jednokatnice je slobodna asimetrična kompozicija; Svečane dnevne sobe, galerije i stambeni prostori grupirani su oko malih uređenih dvorišta sa fontanama. Centralni ulazni dio Trianona uređen je kao duboka lođa sa uparenim stupovima jonskog reda koji podupiru strop.

I palata, a posebno Versajski park sa svojim širokim šetalištem, obiljem vode, lakom vidljivošću i prostornim obimom poslužili su kao svojevrsna veličanstvena „scenska platforma“ za najraznovrsnije, izuzetno živopisne i veličanstvene spektakle – vatromet, iluminacije, balove, baletske divertismane, predstave, maskenbalske povorke i kanali - za šetnje i fešte flote zabave. Kada se Versaj gradio i još nije postao službeno središte države, prevladala je njegova "zabavna" funkcija. U proljeće 1664. mladi monarh, u čast svoje ljubavnice Louise de La Vallière, uspostavio je niz svečanosti pod romantičnim naslovom "Užici začaranog ostrva". U početku je još bilo dosta spontanosti i improvizacije na ovim osebujnim osmodnevnim festivalima, na kojima su učestvovale gotovo sve vrste umjetnosti. Tokom godina, svečanosti su dobijale sve grandiozniji karakter, dostižući svoj vrhunac 1670-ih, kada je u Versaju vladao novi favorit - rasipna i briljantna markiza de Montespan. U pričama očevidaca, na mnogim gravurama, slava o Versaju i njegovim praznicima proširila se i na druge evropske zemlje.

Ideja trijumfa centralizirane države dolazi do izražaja u monumentalnim slikama arhitekture, čime se po prvi put rješava problem arhitektonske cjeline u neviđenim razmjerima. Novi tip palate i regularnog centralizovanog grada zamenjuje spontano nastali srednjovekovni grad, renesansnu palatu i izolovano plemićko imanje prve polovine 17. veka. Novo umjetničke karakteristike Francuska arhitektura očituje se u primjeni sistema redova antike, u holističkoj konstrukciji volumena i kompozicija objekata, u afirmaciji strogih šara, reda i simetrije, u kombinaciji sa težnjom za ogromnim prostornim rješenjima, uključujući i svečane parkovne ansamble. Prvi veći ansambl ovog tipa bila je palača Vaux le Vicomte, čiji su tvorci bili Louis Leveaux (1612–1670) i ​​vrtlar-planer André Le Nôtre (1613–1700).

Le Nôtre
Park u Vaux-le-Viscount Manor
Melun predgrađe Pariza


lijevo
Manor-Palace Vaux-le-Vicomte
1658–1661, Melun

Nakon toga, novi trendovi su oličeni u grandioznom ansamblu Versaillesa (1668–1689), koji se nalazi 17 km jugozapadno od Pariza. U njenoj izgradnji i uređenju učestvovali su brojni arhitekti, vajari, umjetnici, majstori primijenjene i vrtlarske umjetnosti. Izgrađen 1620-ih godina od strane arhitekte Lemerciera kao mali lovački dvorac za Luja XIII, Versaj je više puta dovršavan i mijenjan.

Ideja o Versaju kao centralizovanom ansamblu, koji se sastoji od dobro planiranog grada, palate i redovnog parka, povezanih putevima sa čitavom zemljom, po svoj prilici, pripadala je Louisu Leveauu i Andreu Le Nôtreu. Izgradnju palate završio je Jules Hardouin-Mansart (1646-1708) - dao je palati strog, impozantan karakter.


Palata Grand Trianon, 1700
slika nepoznatog umetnika


od 1668, Pariz

Versailles je glavna rezidencija kralja, on je veličao bezgraničnu moć francuskog apsolutizma. Ali sadržaj njegovog idejnog i umjetničkog oblikovanja nije bio ograničen na to. Pažljivo osmišljen, racionalan u svakom dijelu, ansambl je sadržavao ideju slike države i društva, zasnovanu na zakonima razuma i harmonije. Versailles je cjelina kojoj nema premca na svijetu, „neka vrsta gigantskog hrama pod otvoreno nebo“Ovo je “pjesma čovječanstva zaljubljenog u prirodu, koja vlada upravo ovom prirodom” (A. Benois).

Plan Versaillesa odlikuje se jasnoćom, simetrijom i harmonijom. Proširena palata dominira okolinom i uređuje ga. Sa strane grada, ispred palate, nalaze se centralno Počasno i Mermerno dvorište. Tri radijalne avenije odvajaju se od trga od palate; srednji vodi do Pariza. Sa druge strane palate, avenija prelazi u glavnu kraljevsku aleju parka, koja se završava velikim bazenom. Smještena pod pravim uglom u odnosu na ovu glavnu os čitavog ansambla, fasada palate čini moćnu horizontalu.

Sa strane grada, palata je zadržala karakteristike arhitekture ranog 17. veka. Njegov središnji dio, sa svojim intimnim Mramornim dvorom, daje predstavu o prirodi lovačkog dvorca Luja XIII, koji je Levaux sa tri vanjske strane sagradio nove zgrade, ograđujući Mramorni dvor; dogradio je nove prostore na krajeve zgrade, formirajući drugo centralno dvorište između dva dijela palate koja vire prema gradu.

Na ovoj fasadi izmjena cigle i tesanog kamena daje šarenilo i eleganciju; kule okrunjene strmim krovovima i vitkim dimnjacima, servisna krila povezana sa palatom, daju slikovitost čitavoj kompoziciji. Sukcesivno manja dvorišta, formirana izbočinama gigantskih krila fasade, kao da uvode posjetitelja u palatu i istovremeno povezuju palatu sa širokim avenijama koje se razilaze u različitim smjerovima.

Fasada parka, koju je započeo Levo, a dovršio Jules Hardouin-Mansart, ističe se po jedinstvu i svečanoj strogosti. U njegovom kamenom masivu prevladavaju vodoravne linije. Dvovodni krovovi su zamijenjeni ravnim. Ista visina i linearnost svih objekata u skladu su sa obrisima parka i "ravno stilom" rasporeda partera. U kompoziciji fasade istaknut je drugi sprat (mezanin), gde se nalaze prednje prostorije. Presječen je vitkim jonskim stupovima i pilastrima i oslanja se na teško rustikovano postolje. Treća, manja etaža, interpretirana kao potkrovlje, završava se balustradom s trofejima. Energična izbočina centralnog rizolita sa ritmički isturenim porticima na vrhu skulpture razbija monotoniju fasade svojom slikovitošću i čini je upadljivom.

U centralnoj zgradi palate nalaze se veličanstveno ukrašene sobe za svečane prijeme i balove - Galerija ogledala koju je sagradio Mansar, uz koju se nalaze Ratna dvorana i Dvorana mira. Lanac prednjih prostorija, po pravoj osi, naglašen aksijalnim rasporedom vrata, vodio je do kraljeve spavaće sobe. Enfilada je kreirala jedan kroz pokret. Ovo kretanje je posebno izraženo u Galeriji ogledala, upečatljivom svojom dužinom (dužina 73 m). Ojačana je ritmičkom artikulacijom zidova, nizovima lučnih rovova, pilona, ​​pilastra, ogledala, kao i velikim panoima plafonskih slika, koje su izveli Charles Lebrun i umjetnici njegove radionice. Ovi murali, sa svojim pompeznim alegorijskim slikama, poslužili su za uzdizanje djela francuskog kralja Sunca Luja XIV.

U stvaranju efekta sjaja i raskoši interijera Versaillesa, ogromna je uloga pripala dekorativne umjetnosti, koja je dostigla briljantan procvat u 17. veku. Njegove majstore odlikovala je visoka tehnika izvođenja, razumevanje materijala, elegancija ukusa. Tvorac prednjeg namještaja bio je stolar André Charles Boulle (1642–1732). Usavršavao je tehniku ​​intarzije (mozaik) i intarzije, koristeći razne vrste drveta, ploče od oklopa kornjače, bronzu, sedef, slonovaču. U dekoraciji zidova, uz skulpturu, dekorativnu bronzu, korištene su tapiserije tkane u Kraljevskoj manufakturi tapiserija.

Sa visokih prozora zasvođene Galerije ogledala otvarala se perspektiva Versajskog parka sa svojom aksijalnom kompozicijom u obliku lepeze i sve širim prostorom. Odavde se spuštaju terase, a uličice idu u daljinu parka, završavajući ogledalom Velikog kanala. Stroga ljepota ansambla otkriva se u jasnoj arhitektonici geometrijskog plana zelene arhitekture, u otvorenim prostorima i harmoniji široko vidljivih prostora. Dominantne ravne linije, glatke ravni i geometrijski oblici partera, bara, podrezanih stabala i cvjetnjaka ujedinili su parkovsku cjelinu. U Versaju se svuda manifestuje želja čoveka da prirodu podredi razumu i volji. Ovo je vrhunac u razvoju Francuza, takozvani regularni park.

Kipovi, skulpturalne grupe, reljefi, herme, fontanske kompozicije odigrale su važnu ulogu u oblikovanju dvorske i parkovne cjeline. To su slike božanstava šuma, rijeka Francuske, polja, alegorije godišnjih doba, groteskne slike. Skulptura je podsjetila i na trijumf Francuske nad Španijom, veličala hrabrost kralja. Raspored statua i grupa podređen je prostornom ritmu ansambla. Ogromna teritorija parka obuhvatala je mnogo bazena, kanala; dok su fontane izbacivale silne slapove vode, u vodenim tezgama voda je ležala u ravnim ravnima, formirajući zrcalne površine. Želja za sjajem spojena je u Versaillesu sa osjećajem za mjeru, početkom reda.

Uporedo sa izgradnjom Versaillesa, pažnja je posvećena restrukturiranju starih gradova, a prije svega Pariza. Bio je ukrašen prednjim trgom St. Louisa (danas Vendôme), uokviren palačama, okruglim Place des Victories, koji je postao centar gradske ulične mreže, i Place des Vosges. U zgradi centar zajednice Pariz, takozvani Les Invalides sa katedralom i ogromnim trgom odigrali su veliku ulogu. Podigao ga je Hardouin-Mansart po ugledu na crkvu Svetog Petra u Rimu, Les Invalides, sa svojom veličanstvenom kupolom, lakši je i stroži u svojim proporcijama.

Veličanstveni stil tog doba živopisno je predstavljen na istočnoj fasadi Louvrea (1667–1678), koju je sagradio Claude Perrault (1613–1688), pored glavnih dijelova zgrade, koji su izgrađeni ranije u 16. vijeka od strane arhitekata Pierre Lescauta i Lemerciera. Ukrašen korintskom kolonadom, proteže se na 173 metra i dizajniran je da ga se percipira iz daljine. Fasada Louvrea je vertikalno podijeljena na tri dijela: prizemlje, kolonadu i entablaturu. Kolonada po visini pokriva dva sprata zgrade (veliki red). Izlazeći u sredini i po uglovima fasade, rizaliti u obliku tri klasična portika svojim proporcijama naglašavaju impozantnost kolonada smještenih između njih. Utisak snage pojačavaju uvećane skale. U istu svrhu, kolonade su udvojene, njihov brzi ritmički raspored doprinosi osjećaju težine entablature. Kolonada u Luvru se doživljava kao izraz nepokolebljivog reda i zakona. Postavljanje naloga na visokom podrumu odvaja zgradu od trga i ostavlja otisak hladne veličine. Delo zrelog francuskog klasicizma, Luvr je služio kao model za mnoge rezidencije vladara i javne institucije u Evropi.

Rad je dodan na sajt sajta: 2016-03-13

Naručite pisanje jedinstvenog djela

12-49. Francuska arhitektura 17. vijeka. Rast gradova. Vrtovi i parkovi. Uspon klasicizma. Djela Leveauxa, Mansara. Ansambl Versailles. Pariški trgovi.

;font-family:"Arial";color:#5e6669;background:#ffffff">XVII vek jedno od najsjajnijih epoha u razvoju Zapadne Evrope umjetničke kulture. Najznačajnije i najvrednije što je stvoreno u ovoj epohi vezuje se prvenstveno za umjetnost pet evropskih zemalja Italije, Španije, Flandrije, Holandije, Francuske. Pričaću o Francuskoj

;text-decoration:underline;color:#ff0000">Rast grada

;font-family:"Arial";color:#5e6669;background:#ffffff">Arhitekturu francuskog klasicizma 17. stoljeća odlikovale su logične i uravnotežene kompozicije, jasnoća pravih linija, geometrijska ispravnost planova i stroge proporcije.

;font-family:"Arial";color:#5e6669">Izgradnja i kontrola su koncentrisani u rukama države. Uvodi se nova pozicija "arhitekta kralja" i "prvog arhitekte". Ogromne količine novca su Javne institucije kontrolišu gradnju ne samo u Parizu, već iu provincijama. Urbanistički rad je široko rasprostranjen širom zemlje. Novi gradovi nastaju kao naselja u blizini palata i dvoraca kraljeva i vladara Francuske. U većini slučajeva , novi gradovi su projektovani u obliku kvadrata ili pravougaonika u tlocrtu ili u obliku složenijih formi - pet, šest, osam itd. kvadrata formiranih odbrambenim zidinama, opkopima, bastionima i kulama. Unutar njih je strogo pravilno planiran je pravougaoni ili radijalno-kružni sistem ulica sa gradskim trgom u centru. Primjeri su gradovi Vitry-le-Francois, Saarlouis, Henrishmont, Marl, Richelieu, itd.

;font-family:"Arial";color:#5e6669">Stari srednjovekovni gradovi se obnavljaju na osnovu novih principa pravilnog planiranja. Polažu se pravi magistralni putevi, grade urbane celine i geometrijski pravilni trgovi na mestu haotična mreža srednjovjekovnih ulica.

Međutim, u godinama Francuska revolucija preduzeti su koraci koji su odigrali značajnu ulogu u istoriji arhitekture. Godine 1794. formirana je Komisija umjetnika koja se bavila unapređenjem grada, a planirala je i promjene u njegovom izgledu. Ovi planovi su uticali na naknadne urbane transformacije u Parizu, koje su već sprovedene u Napoleonovo doba.

;text-decoration:underline;color:#ff0000">Pariški trgovi

;boja:#ff0000">1) ;font-family:"Helvetica";color:#258fcc"> Vendôme

R ;font-family:"Helvetica";color:#292929">Smješten u 1. arondismanu Pariza, osmougaoni trg Vendôme dobio je ime po sinu Henrika IV i njegove ljubavnice, vojvotkinji de Beaufort, vojvodi od Vandoma, čiji je vila se nalazila u blizini.

P ;font-family:"Helvetica";color:#292929">Konja je dizajnirao arhitekta;font-family:"Helvetica";color:#292929">Jules Hardouin-Mansart;font-family:"Helvetica";boja:#292929">;font-family:"Helvetica";color:#292929">i građena je 1699-1701 po klasičnoj "kraljevskoj" shemi: kuće sa elegantnim fasadama čine zatvoreni prostor u čijem se središtu nalazi konjički spomenik do Luja XIV.. Nažalost, spomenik kao i mnogi drugi simboli monarhije, uništen je tokom Francuske revolucije.

P ;font-family:"Helvetica";color:#292929">za vrijeme vladavine Napoleona Bonapartea, postavljen je bronzani stup u centru Place Vendôme, koji su izradili (1806-1810) arhitekti Jacques Gonduin i Jean-Baptiste Leper Stub, visok 44 metra, izliven je od austrijskih i ruskih topova, a rimski Trajanov stup je poslužio kao model za Vendomski stup.

IN ;font-family:"Helvetica";color:#292929">Stunac Andome ukrašen je spiralnim bas-reljefom koji prikazuje Napoleonove pobjede i nadvišen je statuom cara (vajar Antoine-Denis Chaudet). Slika 1814. Napoleon je smijenjen bijela zastava dinastije Burbona, a sama skulptura je kasnije pretopljena.

IN ;font-family:"Helvetica";color:#292929"> Godine 1833., nova statua Napoleona podignuta je na vrhu stuba po naredbi Luja Filipa I. A nešto kasnije, po naređenju Napoleona III, koji se plašio da će kip stradati od lošeg vremenskim uvjetima 1850-ih, skulptura je bila izložena u Domu invalida, a kopija ju je zamijenila na stupu.

IN ;font-family:"Helvetica";color:#292929">za vrijeme Pariske komune 1871. godine, Vendomski stup je demontiran, član Centralnog komiteta, umjetnik Gustave Courbet, insistirao je na tome. Ali Parižanima to nije bilo dovoljno Usljed poraza Pariske komune, stup u Vandomu je obnovljen i okrunjen drugom kopijom Napoleonove statue (Gustave Courbet je bio dužan platiti sve troškove).

H ;font-family:"Helvetica";color:#292929">Datira iz Drugog carstva, Place Vendôme sadrži najluksuznije butike i poznate kuće nakita, uključujući Chanel i Cartier. Hotel Ritz, čiji je kreator Cesar Ritz ponudio svojim gostima enterijer i udobnost dostojan kraljevske krvi. Gosti hotela svojevremeno su bili Coco Chanel (inače, u hotelu je živjela zadnjih 37 godina života), Charlie Chaplin, Agnes Hemingway, Scott Fitzgerald i mnogi drugi .

;font-family:"Helvetica";color:#258fcc">2) Trg Charlesa de Gaullea ili Trg zvijezda

O ;font-family:"Helvetica";color:#292929">jedan od najprometnijih trgova u francuskoj prijestolnici Place Charles de Gaulle (poznat i kao Place des Stars) nalazi se u 8. arondismanu Pariza, na vrhu brda Chaillot .

P ;font-family:"Helvetica";color:#292929">izgled trga nije spominjan ni u jednom urbanističkom projektu, ali je izgradnja palače Tuileries i istoimenog vrta zahtijevala dostojan dizajn rezidencije Stoga je poznati pejzažni arhitekta 17. vijeka Andre Le Nôtre, tik do brda Chaillot, popločao aveniju (danas čuvena Champs Elysees), koja se završavala okruglim trgom, a od njega se odvajalo 5 novih puteva. u različitim pravcima - odavde je trg prvobitno dobio ime Zvezdani trg, više kao račvanje nego trg.

WITH ;font-family:"Helvetica";color:#292929">1836, trg je ukrašen veličanstvenim Slavolukom trijumfa, podignutom u samom centru po nalogu Napoleona Bonapartea i veličajući vojne pobjede Francuske.

O ;font-family:"Helvetica";color:#292929">oblik trga je konačno formiran tek 1854. godine, kada je, prema planu pariskog prefekta, barona Haussmanna, trgu dodato još 7 ulica , a zatim je bilo 12 avenija-greda.Najpoznatija i najšira od ovih Elizejskih polja, povezivala je Place des Stars sa Place de la Concorde.

IN ;font-family:"Helvetica";color:#292929"> Godine 1970. Place des Stars je službeno preimenovan u Place Charles de Gaulle u čast prvog predsjednika Pete republike, ali Parižani često i dalje koriste staro ime.

;font-family:"Helvetica";color:#258fcc">3) Place de la Concorde

;font-family:"Helvetica";color:#292929">Središnji trg u Parizu Place de la Concorde je veličanstvena kreacija klasičnog doba i s pravom se smatra jednim od najljepših na svijetu.

;font-family:"Helvetica";color:#292929">Arhitektonski projekat budućeg trga, mjesto za koje je trg izabrao sam Luj XV, završen je 1757. godine. Izgradnja je završena tek 1779. godine, a u samom centru novog trga, prvobitno nazvanog Kraljevski, postavljena je konjička statua od strane vajara E. Bouchardon i J.-B. Pigalle.

;font-family:"Helvetica";color:#292929">Za vrijeme Francuske revolucije odlučeno je da se trg preimenuje u Place de la Révolution i sruši konjički spomenik. Ovdje je postavljena giljotina na kojoj je Luj XVI. Marie Antoinette, L A. Saint-Just, C. Corday, J. J. Danton, C. Desmoulins i M. Robespierre Ukupno je izvršeno više od hiljadu pogubljenja.

;font-family:"Helvetica";color:#292929">1795. godine, u znak pomirenja posjeda, nakon završetka revolucionarnih događaja, trg je ovoga puta ponovo preimenovan u Place de la Concorde.

;font-family:"Verdana";color:#000000;background:#ffffff">Drevni egipatski obelisk (Luxor obelisk), dvije fontane, konjičke grupe i mramorne statue koji prikazuju gradove Francuske pojavili su se pod Louisom Philippeom. Godine 1835. arhitekta Gittorf je dovršio dizajn trga, poštujući principe Gabrielovog planiranja: nije izgrađen po obodu kućama, zahvaljujući kojima se sa bilo koje tačke trga otvaraju široki vidici.

;font-family:"Helvetica";color:#258fcc">4) Trg piramida

R ;font-family:"Helvetica";color:#292929">Smješten nasuprot ulaza u vrt Tuileries, Trg piramida je dobio ime u znak sjećanja na ekspediciju Napoleona Bonapartea u Egipat.

P ;font-family:"Helvetica";color:#292929">ranije je na mjestu trga bila Akademija jahanja, koju su vodili lični mladoženja tri monarha Henrija III, Henrija IV i Luja XIII Antoine de Pluvenel.

IN ;font-family:"Helvetica";color:#292929"> u centru trga nalazi se konjička statua Ivane Orleanke koju je izradio kipar Emmanuel Fremier. Spomenik je naručila republička vlada davne 1870. godine nakon pada Drugog carstva i postavljen na trgu 1874. godine nedaleko od mesta gde je Jovanka Orleanka ranjena 1429. godine tokom opsade Pariza.

Više trgova u Parizu:

;font-family:"Arial";color:#000000">Greve Square

;font-family:"Arial";color:#000000">Pigalle

;font-family:"Arial";color:#000000">Place de la Bastille

;font-family:"Arial";color:#000000">Trg pobjede

;font-family:"Arial";color:#000000">Place des Vosges

;font-family:"Arial";color:#000000">Trg republike

;font-family:"Arial";color:#000000">Place Tertre

;font-family:"Arial";color:#000000">Chatelet Square

;font-family:"Arial";color:#000000">Place Saint-Michel

;font-family:"Arial";color:#000000">Nation Square

;font-family:"Arial";color:#000000">Place Madeleine

;text-decoration:underline;color:#ff0000">Uspon klasicizma. Djela Leveauxa, Mansarta. Ansambli Versaillesa

;color:#000000;background:#ffffff">Najdublji odraz suštinskih karakteristika tog doba manifestovao se u Francuskoj u oblicima i progresivnim trendovima u umetnosti klasicizma.

;font-family:"Arial";color:#5e6669;background:#ffffff">Klasicizam- Stilski trend u evropskoj umjetnosti, čija je najvažnija karakteristika bila privlačenje antičke umjetnosti kao standarda i oslanjanje na tradiciju visoke renesanse.

;font-family:"Arial";color:#000000;background:#ffffff">Druga polovina 17. stoljeća bila je vrijeme najvećeg procvata arhitekture francuskog klasicizma.

;font-family:"Arial";color:#000000;background:#ffffff">Organizacija Arhitektonske akademije, za čijeg direktora je imenovan istaknuti arhitekta i teoretičar François Blondel (1617-1686), imala je veliki uticaj na razvoj arhitekture, njeni članovi bili su istaknuti francuski arhitekti L. Briand, J. Guittar, A. Le Nôtre, L. Levo, P. Miyan i dr. Zadatak Akademije je bio da razvije glavne estetske norme i kriterijume klasicizma. arhitektura, koja treba da vodi arhitekte.;font-family:"Arial";color:#000000"> Karakteristike arhitekture srednje i druge polovine 17. stoljeća ogledaju se u ogromnom obimu izgradnje velikih svečanih cjelina, osmišljenih da uzdižu i veličaju vladajuće klase ere apsolutizma i moćnog monarha - kralja Sunca Luja XIV, te u usavršavanju i razvoju umjetničkih principa klasicizma.

;font-family:"Arial";color:#000000">U drugoj polovini 17. stoljeća uočava se dosljednija upotreba klasičnog sistema reda: horizontalne podjele prevladavaju nad vertikalnim; visoki zasebni krovovi stalno nestaju i bivaju zamijenjeni jednim krovom, često maskiranim balustradom; zgrade trodimenzionalne kompozicije postaju jednostavnije, kompaktnije, koje odgovaraju lokaciji i veličini interijera.

;color:#000000;background:#ffffff">Predstavnici klasicizma našli su oličenje svojih društvenih ideala u Ancient Greece i republikanskog Rima, kao i personifikacija estetskih normi za njih je bila antička umjetnost.

;color:#000000;background:#ffffff">Glavne stilske karakteristike arhitekture klasicizma na primjeru Versajske palate.

;color:#000000;background:#ffffff">Samo u uvjetima moćne centralizirane monarhije u to vrijeme bilo je moguće stvoriti ogromne urbane i palačne cjeline napravljene prema jednom planu, osmišljenom da otelotvori ideju vlast apsolutnog monarha. Stoga nije slučajno što procvat francuske arhitekture klasicizam pripada drugoj polovini 17. vijeka, kada je centralizacija apsolutističke vlasti dostigla vrhunac. 17. vijeka su u potpunosti i sveobuhvatno razvijeni u ansamblu Versaillesa, grandioznog po obimu, smjelosti i širini umjetničkog oblikovanja (16681689).

;font-family:"Arial";color:#333333;background:#ffffff">Vrhunac klasicizma u francuskoj arhitekturi 17. stoljeća bio je Versajski dvorski i parkovni ansambl, grandiozna državna rezidencija francuskih kraljeva izgrađena u blizini Pariza. Istorija Versaja počinje 1623. godine od vrlo skromnog lovačkog zamka nalik feudalnom, izgrađenog od cigle, kamena i krovnog škriljevca na zahtjev Luja XIII.;font-family:"Arial";color:#6699cc;background:#ffffff">Louis Leveaux;font-family:"Arial";color:#333333;background:#ffffff"> (oko 161270) i ​​poznati dekorater vrtova i parkova;font-family:"Arial";color:#6699cc;background:#ffffff">André Le Nôtra;font-family:"Arial";color:#333333;background:#ffffff"> (16131700) Modificirajući i proširujući originalni skromni zamak, Levo stvara kompoziciju maštovitog plana sa impozantnom fasadom koja gleda na park, preko dizajn koji radi Le Nôtre. U suterenu je postavljen kolosalni red koji je dugo pripadao tipičnom i omiljenom Levovskom sredstvu. Međutim, arhitekta se trudio da unese malo slobode i živosti u svečani arhitektonski spektakl: vrt i Park fasada Leva imala je terasu na drugom spratu, gde je kasnije i izgrađena;font-family:"Arial";color:#6699cc;background:#ffffff">Galerija ogledala;font-family:"Arial";color:#333333;background:#ffffff"> Kao rezultat drugog ciklusa izgradnje, Versailles se formirao u integralnu cjelinu palače i parka, koja je odličan primjer sinteza umjetničke arhitekture, skulpture i vrtlarske umjetnosti. Godine 167889. Ansambl Versaillesa je obnovljen, pod vodstvom najvećeg arhitekte s kraja stoljeća;font-family:"Arial";color:#6699cc;background:#ffffff">Jules Hardouin-Mansart;font-family:"Arial";color:#333333;background:#ffffff"> (1b4b1708) Hardouin-Mansart je dodatno proširio palatu podizanjem dva krila duga petsto metara pod pravim uglom na južnu i sjevernu fasadu Hardouin-Mansart je izgradio još dva sprata iznad terase Levouxa, stvorivši duž zapadne fasade čuveni;font-family:"Arial";color:#6699cc;background:#ffffff">Galerija ogledala;font-family:"Arial";color:#333333;background:#ffffff">, završavajući sa Dvoranama rata i mira (168086). Hardouin-Mansart je također izgradio dva ministarska korpusa (167181), koji su formirali tzv. -nazvan "Ministarski sud" i povezao je ove zgrade bogatom pozlaćenom rešetkom. Arhitekta je dizajnirao sve objekte u istom stilu. Fasade zgrada su bile podeljene na tri nivoa. Donji, po uzoru na italijansku renesansu palata-palaco, ukrašena je rustifikacijom, srednji najveći je ispunjen visokim lučnim prozorima, između kojih su stupovi i pilastri. ograde) i skulpturalne grupe koje stvaraju osjećaj veličanstvene dekoracije, iako sve fasade imaju strogi izgled. Sve je to potpuno promijenilo izgled zgrade, iako je Hardouin-Mansart ostavio istu visinu zgrade. Nestali su kontrasti, sloboda fantazije ostaje samo proširena horizontalna trospratna struktura, sjedinjena u strukturi svojih fasada sa podrumom, prednjim i potkrovljem. Utisak veličine koju ova briljantna arhitektura proizvodi postiže se velikom razmjerom cjeline, jednostavnim i smirenim ritmom cijele kompozicije. Hardouin-Mansart je znao spojiti različite elemente u jedinstvenu umjetničku cjelinu. Imao je neverovatan osećaj za ansambl, težio je strogosti u dekoraciji. Na primjer, u;font-family:"Arial";color:#6699cc;background:#ffffff">Galerija ogledala;font-family:"Arial";color:#333333;background:#ffffff"> primijenio je jedinstveni arhitektonski motiv jednoliku izmjenu stupova sa otvorima. Ovakva klasicistička osnova stvara osjećaj jasne forme. Zahvaljujući Hardouin-Mansartu, proširenje Versajske palate dobilo je prirodan karakter. Dogradnje su bile snažno povezane sa centralnim građevinama. Ansambl, izuzetan u pogledu arhitektonskih i umetničkih kvaliteta, uspešno je završen i imao je veliki uticaj na razvoj svetske arhitekture.

;font-family:"Arial";color:#000000">Jedno od arhitektonskih djela druge polovine 17. stoljeća, u kojem se već jasno osjeća prevlast zrelih umjetničkih principa klasicizma, je zemlja ansambl palate i parka Vaux-le-Vicomte kod Meluna (1655. -1661.).

;font-family:"Arial";color:#000000">Kreatori ovog izvanrednog djela, izgrađenog za glavnog kontrolora finansija Fouqueta, bili su arhitekta Louis Leveaux (oko 1612-1670), majstor pejzažne umjetnosti André Le Nôtre, koji je planirao park palate, i slikar Charles Lebrun, koji je učestvovao u uređenju unutrašnjosti palate i oslikavanju plafona.

;font-family:"Arial";color:#000000">U strukturi i izgledu zgrade, kao iu kompoziciji ansambla u cjelini, nesumnjivo je dosljednija primjena klasičnih arhitektonskih principa.

;font-family:"Arial";color:#000000">Ovo se manifestuje prvenstveno u logičnom i strogo proračunatom planskom rešenju palate i parka u celini. Veliki salon ovalnog oblika, koji čini centralnu kariku garnitura prednjih prostorija, postala je kompoziciono središte ne samo palate, već i ansambla u cjelini, budući da se nalazi na sjecištu glavnih planerskih osovina ansambla (glavne parkovske aleje koja ide od palate i poprečne, koje se poklapaju sa uzdužnom osom zgrade) čini je „fokusom“ čitavog kompleksa.

;font-family:"Arial";color:#000000">Dakle, zgrada palate i parka podležu strogo centralizovanom kompozicionom principu, koji omogućava dovođenje različitih elemenata ansambla u umetničko jedinstvo i isticanje palate kao glavna komponenta ansambla.

;font-family:"Arial";color:#000000">Za kompoziciju palate tipično je jedinstvo unutrašnjeg prostora i zapremine zgrade, što izdvaja dela zrele klasične arhitekture. spokoj siluete zgradu. Uvođenje velikog reda pilastara, koji pokrivaju dva sprata iznad osnove, i moćnu horizontalu glatke, stroge klasične antablature u profilima, prevlast horizontalnih artikulacija nad vertikalnim u fasadama, integritet fasada reda. i volumetrijska kompozicija, nesvojstvena dvorcima ranijeg perioda, daje izgledu palate monumentalnu reprezentativnost i raskoš.

Za razliku od Italije, u apsolutističkoj Francuskoj arhitektura i umjetnost služili su veličanju monarha, a ne crkve.

Urbana obnova koja je izvršena u 17. veku u Parizu razlikovala se od rimske po tome što su trgovi, kao i velike avenije, bili nezavisni od zgrada koje su bile simbol grada.

Francuski barok se najjasnije očitovao u sekularnoj arhitekturi - u izgradnji palača, dvoraca, kuća za buržoaziju i javnih zgrada. Prevladava tip palate u obliku slova U, koji se sastoji od centralnog objekta i bočnih rizalita. Zgrada je neraskidivo povezana sa parkom koji se nalazi iza njega i dvorom časti ispred fasade. Dvorište je bilo ograđeno od ulice pozlaćenom rešetkom. Često su i same takve rešetke bile čudesna umjetnička djela baroknih lijevaca bronce. Zahvaljujući inovativnosti arhitekte J.A.Mansara , koji je podigao krov i tavanskom prostoru dao funkcionalnost, pojavljuju se tavani (stambeni prostor tavanskog tipa, formiran na zadnjem spratu kuće sa mansardni krov). Slikovitost su dodavali svijetli krovovi, obloženi ili šarenim kariranim crijepom ili škriljevcem i isprepleteni grožđem ili bršljanom koji se crveni u jesen. Primjer francuske arhitekture, nastao po talijanskom uzoru, su Four Nations College (1662) djela Louis Levo .

Crkva na Sorboni (1635) Jacques Lemercier ,

Katedrala Les Invalides (1706) Jules Hardouin-Mansart - Primjeri kultnih objekata baroka.

TO
lod Perrault
(1613. - 1688.) izrađuje projekt za glavnu istočnu fasadu Louvre (1667 - 1673) - Kraljevska palata u Parizu . Njegov rad je utjelovio ideje i raspoloženja najbliže Francuzima: strogost i svečanost, razmjer i krajnja jednostavnost. Istočna fasada Louvrea postala je primjer čisto francuskog baroka. Duži je petnaest metara od stvarne dužine građevine, podijeljen je na slojeve, ukrašen naborom sa stupovima koji stoje u paru. Središnji istureni dio fasade ukrašen je trijemom sa zabatom. Ovakva trodijelna kompozicija bila je tipična za fasade palata i velikih vila renesanse. Majstor je uspio pokazati da stare tradicije i dalje ostaju izvor ljepote.

Pitanje 22. Ansambl Versailles u Parizu (palatski i parkovski ansambl)

TO
jedan od izuzetnih arhitektonskih objekata svjetske arhitekture je poznata palača i parkovska cjelina u Versaillesu, izgrađena pod pokroviteljstvom sjajnih majstora kao što su Louis Levo, Jules Hardouin-Mansart i Andre Le Nôtre. Raspored prostranog parka, teritorije povezane sa Versajskom palatom vrhunac su francuske parkovne umetnosti, a sama palata je prvorazredni arhitektonski spomenik. Stvorili su kompleksan kompletan arhitektonski kompleks, koji uključuje monumentalnu građevinu palate i niz parkovskih struktura „malih formi“, i, što je najvažnije, park koji je izuzetan po svom kompozicionom integritetu.

A
Arhitektura palate odlikuje se velikim jedinstvom. Snažno horizontalno razvučena, zgrada palate dobro se uklapa sa strogim geometrijski ispravnim rasporedom parka i prirodnog okruženja. Drugi, prednji sprat palate raščlanjen je nizom stubova i pilastara, strogih proporcija i detalja, oslonjenih na teško rustikovano postolje. Najviša, donja etaža zamišljena je kao potkrovlje koje kruniše zgradu, dajući slici palate veću monumentalnost i reprezentativnost.

Važno je napomenuti da se raspored parka, koji je napravio Le Nôtre, odlikuje klasičnom čistoćom i jasnoćom linija i oblika. Le Nôtre je bio najdosljedniji zastupnik estetskog i etičkog ideala klasicizma. Prirodno okruženje je doživljavao kao objekt inteligentne ljudske aktivnosti. Le Nôtre transformiše prirodni pejzaž u besprekorno jasan, potpun arhitektonski sistem zasnovan na principima racionalnosti i reda.

Treba napomenuti da je priroda u njoj poprimila strogo geometrijske oblike, kao da ih je propisao ljudski um. Park se ističe po jasnoj simetriji uličica i bara, strogo prilagođenim nizovima ošišanog drveća i cvjetnjaka, te svečanom dostojanstvu statua smještenih u njemu.

Gradnja palate počela je 1661. godine i u radove je bilo uključeno više od 30 hiljada graditelja (da bi povećao broj radnika, Luj je zabranio svaku privatnu gradnju u okolini grada, a u mirnodopsko doba slali su vojnike i mornare u gradilište). Uprkos činjenici da je tokom izgradnje spašeno bukvalno sve, na kraju je potrošena ogromna količina novca - 25 miliona lira ili 19,5 tona srebra (skoro 260 milijardi evra).

U konačnoj verziji, ukupna površina dvorskih prostorija, ne uključujući park, iznosila je oko 67.000 kvadratnih metara. U njemu je postavljeno 25 hiljada prozora, 67 stepenica, 372 statue.

Grand Trianon. Dvorac u klasičnom stilu, obložen ružičastim mermerom. Monarhi su se koristili u razne svrhe: od sastanaka sa miljenicima do lova.

M
grimizni Trianon.

D
Palata je prijelaz iz rokoko stila u klasicizam i izgrađena je na inicijativu jedne od miljenica Luja XV, markize de Pompadour. Istina, umrla je nekoliko godina prije završetka gradnje, pa je stoga u njoj živjela još jedna miljenica, grofica Dubarry. Kada je Luj XVI postao kralj, dao je dvorac Mariji Antoaneti, gde se ona odmarala od života u palati (čak ni kralj nije imao pravo da dolazi ovamo bez njene dozvole).

Park i bašte. Versajska palata i park su dva nerazdvojna koncepta. Vrtovi Versaillesa sastoje se od ogromnog broja terasa, koje se postepeno smanjuju kako se udaljavaju od zamka. Zauzimaju površinu od oko stotinu hektara, a cijela ova teritorija je apsolutno ravna i na njoj je nemoguće pronaći bilo kakvu malu humku.

Ovde se nalazi nekoliko zgrada palate, među njima - Veliki i Mali Trianon, Caričino pozorište, Belvedere, Hram ljubavi, Francuski paviljon, pećina, kao i platforme za gledanje, uličice, skulpture, sistem fontana i kanala, zbog kojih su vrtovi Versaillesa dobili nadimak "mala Venecija".

Nastavak teme:
Krojenje i dekoracija odjeće

Zoroastrizam Vjersko učenje iranskog proroka Zoroastera je možda najstarija od otkrivenih religija svijeta. Njena starost se ne može tačno utvrditi. Pojava...