Koji su žanrovi književnosti. Vrste književnih žanrova u obliku. Nije posljednji od značajnih

MALI KNJIŽEVNI ŽANROVI

Žanr (od francuskog žanra - rod, vrsta) - istorijski nastajajući i razvijajući se tip umetničko delo.

Mala književnih žanrova razlikovati:

Po obliku

Novella
Oh da
Opus
Featured article
Priča
Skica
Esej
Etida
skica

Parabola
Farsa
Vaudeville
Sideshow
Parodija

po rođenju:
epski
Fable
Bylina
Balada
Mit
lirski

lirska pjesma
Elegija
Poruka
Epigram
Sonet
strofe

Romantika
Madrigal

Male poetske forme drugih naroda:
Haiku
Gazella
Airens
rubaiyat (kvatren)
Tanka
limerik (limrik)

Bajka
Pjesma

Mali žanrovi folklora
Misterija
Izreka
Izreka
Patter
Chastushka

RAZLIKA U FORMI

NOVELLA

Novela (tal. novela - vijesti), kao i priča, pripada žanru kratke fikcije.
Kao književni žanr, pripovetku je odobrio Bokačo u 14. veku. To sugerira da je kratka priča mnogo starija od priče po godinama. Odnosno, manje-više jasan koncept koji definiše šta je „priča“ nastao je u ruskoj književnosti u 18. veku. Ali između priče i kratke priče nema očiglednih granica, osim što je ova potonja na samom početku više ličila na anegdotu, odnosno kratku smiješnu skicu života. Neke od obilježja svojstvenih njoj u srednjem vijeku, pripovijetka je zadržala do danas.
Od priče se razlikuje samo po tome što uvijek ima neočekivani završetak (O "Henry" Darovi maga), iako su općenito granice između ova dva žanra vrlo proizvoljne.
Za razliku od priče, radnja u pripoveci je oštra, centripetalna, često paradoksalna, nema deskriptivnosti i kompozicione strogosti. U svakoj pripoveci slučajnost dominira u središtu naracije, ovdje je životni materijal zatvoren u okvire jednog događaja (rane priče A. Čehova i N. Gogolja mogu se pripisati žanru novele).
Vraća se u folklorne žanrove usmenog prepričavanja u obliku legendi ili poučne alegorije i parabole. U odnosu na proširene narativne forme, roman ima nekoliko likova, jednu priču (rijetko nekoliko) i jedan problem.
Predstavnik škole formalizma, B. M. Eikhenbaum, razlikovao je pojmove kratke priče i priče, rekavši da je kratka priča vođena zapletom, a priča je više psihološka i bliža eseju bez zapleta. Goethe je također ukazao na akciju punu kratke priče, koji je smatrao da je kratka priča „nečuven događaj koji se dogodio“.
Na primjeru djela O. Henryja, Eichenbaum je izdvojio sljedeće karakteristike romana u njegovom najčistijem, „nekomplikovanom“ obliku: kratkoća, oštar zaplet, neutralan stil izlaganja, nedostatak psihologizma, neočekivani rasplet. Priča se, u Eikhenbaumovom shvaćanju, ne razlikuje od kratke priče po obimu, ali se razlikuje po strukturi: likovima ili događajima daju se detaljne psihološke karakteristike, a vizuelna i verbalna tekstura dolazi do izražaja.
Za Edgara Poea, novela je izmišljena priča koja se može čitati u jednom dahu; za HG Wellsa, manje od sat vremena.

OH DA
Oda je poetsko djelo koje je napisano uzvišenim stilom. Obično je ovaj žanr književnosti posvećen jednom ili drugom događaju ili određenom junaku. Odgovarajući na pitanje šta je oda, možemo reći da je to pohvalna pjesma ili pohvalna pjesma koja određenu osobu uzdiže iznad ostatka svijeta.

U antičko doba termin "oda" (latinski oda) nije definisao nijedan poetski žanr, označavajući "pesmu", "pesmu" uopšte. Antički autori koristili su ovaj termin u odnosu na različite vrste lirskih pjesama i dijelili ode na "pohvalne", "žalosne", "plesne" itd. Od antičkih lirskih formacija najveća vrijednost za odu kao žanr evropske književnosti imaju ode Pindara (vidi) i Horacija (vidi).
Ode u staroj Grčkoj obično je izvodio plesni hor, uz složenu muziku. Odlikuje ga bogata verbalna ornamentika koja je trebala da pojača utisak svečanosti, naglašene grandioznosti, slabe povezanosti delova.
Srednji vek uopšte nije poznavao žanr ode kao takav. Nastao je u evropskim književnostima tokom renesanse, u 16. veku. U Francuskoj, osnivač ode bio je pjesnik Ronsard, koji je vlasnik samog uvođenja termina.
U to vrijeme radnja ode je morala imati važan "državni" značaj (pobjede nad vanjskim i unutrašnjim neprijateljima, uspostavljanje "reda" itd.). Glavni osećaj koji je inspiriše je oduševljenje. Glavni ton je pohvala vođa i heroja monarhije: kralja i osoba kraljevske kuće. Otuda - opšta svečana ushićenost stila, retoričkog i po svojoj prirodi i po samoj govornoj funkciji (oda je bila namenjena, pre svega, svečanom izgovoru), izgrađena na neprestanim smenama uzvičnih i upitnih intonacija, veličanstvenost slika, apstraktna "visočina" jezika, opremljena mitološkim terminima, personifikacijama itd.
Prvi pokušaji da se žanr ode uvede u rusku poeziju pripadaju Kantemiru, ali je sam termin prvi uveo Tredjakovski u svojoj „Svečanoj odi o predaji grada Gdanjska”. Kasnije je Tredjakovski komponovao niz "oda hvale vrijednih i božanskih".
Međutim, pravi osnivač ruske ode, koji ju je uspostavio kao glavni lirski žanr feudalno-plemićke književnosti 18. stoljeća, bio je Lomonosov. Svrha Lomonosovljevih oda je da služe za uzdizanje feudalno-plemićke monarhije 18. veka. pred svojim vođama i herojima. Zbog toga je glavni tip koji je kultivisao Lomonosov bila svečana pindarska oda; svi elementi stila treba da služe za otkrivanje glavnog osjećaja - oduševljenog iznenađenja, pomiješanog sa strahopoštovanjem užasa pred veličinom i moći državne vlasti i njenim nosiocima.
Krajem 18. i početkom 19. vijeka, oda je postala drugi glavni žanr u ruskoj književnosti. Deržavinov rad, koji je označio najveći procvat žanra ode na ruskom tlu, odlikuje se izuzetnom raznolikošću. Od posebnog značaja su njegove denuncijativne ode ("Plemić", "Vladarima i sudijama" itd.).
Svečane ode napisao je Dmitriev. Svečanim odama počele su aktivnosti Žukovskog, Tjučeva i mladog Puškina.
Ali s vremenom je oda u književnosti izgubila svoje nekadašnje značenje, a zamijenile su je balade i elegije. Danas malo ko koristi ovaj žanr da bi uzvisio heroja ili događaj, on je, kao žanr, postao nepopularan, ali su najbolje ode zauvek ostale u istoriji književnosti.

OPUS (lat. opus - doslovno, djelo, kompozicija) - termin koji se koristi za redni broj kompozitorovih djela. (Primjer: Beethovenova sonata, opus 57).
Širom svijeta ova riječ označava književno ili muzičko djelo. Međutim, u Rusiji je iz nekog razloga ovaj izraz dobio podrugljivo značenje. Tako kažu kada žele da se rugaju ili omalovažavaju rad nekog autora.
Primjeri: "Kakav je debeo opus napisao." "Dozvolite mi da vam predstavim svoj prvi opus."

Esej je jedna od svih varijanti malog oblika epske književnosti – priče, koja se od svog drugog oblika, pripovetke, razlikuje po odsustvu jednog, oštrog i brzo razriješenog sukoba i većoj razvijenosti opisne slike. Obje razlike zavise od karakteristika problematike eseja. Esejistična literatura se ne dotiče problema formiranja karaktera ličnosti u njenim sukobima sa etabliranim društvenim okruženjem, kako je to svojstveno pripovetci (i romanu), već probleme građanskog i moralnog stanja "okruženje" (obično oličeno u pojedincima) - "moralno deskriptivni" problemi; ima veliku obrazovnu raznolikost. Esejistička književnost obično kombinuje karakteristike fikcije i novinarstva.
Vrste eseja:

Portretni esej. Autor istražuje ličnost junaka, njegov unutrašnji svijet. Kroz ovaj opis čitalac nagađa o socio-psihološkoj pozadini počinjenih djela. Potrebno je ukazati na detalje koji karakter ove osobe čine dramatičnim, uzdižu je iznad svih drugih junaka. U modernim ruskim izdanjima portretna skica izgleda drugačije. Najčešće ovo sažetak biografije, skup klasičnih ljudskih kvaliteta. Stoga je portretni esej više književni žanr nego novinarski.

Problemski esej. Osnovni zadatak autora je publicističko izvještavanje o problemu. Ulazi u dijalog sa čitaocem. Prvo označava problemska situacija, a zatim i razmatranja na ovu temu, potkrepljujući ih vlastitim znanjem, službenim podacima, likovnim i likovnim sredstvima. Ovaj žanr je popularniji u časopisnoj periodici, jer premašuje novinske analitičke članke po veličini i dubini.

Putni esej. Oblikovao se mnogo ranije od drugih vrsta eseja. U središtu autorove priče o putovanju, o svemu viđenom i čutom. Mnogi ruski pisci su se okrenuli ovom žanru: A. S. Puškin, A. N. Radiščov („Putovanje od Sankt Peterburga do Moskve“), A. A. Bestužev, A. P. Čehov i drugi. Može uključivati ​​elemente drugih eseja. Na primjer, portret se koristi za opisivanje ljudi i njihovih običaja koje je autor upoznao na svojim putovanjima. Ili se elementi problemskog eseja mogu koristiti za analizu situacije u različitim gradovima i selima.

Istorijski esej. Hronološki prikaz istorije predmeta istraživanja zasnovan na dokazima. Na primjer, "Historijska skica regije Vjatka", 1870. Esej predstavlja i analizira stvarne činjenice i pojave javni život obično praćene direktnom interpretacijom njihovog autora.

Priča je mala epska žanrovska forma fikcije sa fokusom na mali volumen i na jedinstvo umjetničkog događaja.
U pravilu, priča je posvećena određenoj sudbini, govori o posebnom događaju u životu osobe i grupirana je oko određene epizode. To je njena razlika od priče, kao detaljnijeg oblika pripovedanja i gde se obično opisuje nekoliko epizoda, segmenta života junaka. Ali poenta nije u broju stranica (ima kratkih i relativno dugih priča), pa čak ni u broju zapleta, već u autorovom stavu do krajnje sažetosti. Dakle, Čehovljeva priča "Ionych" po sadržaju nije bliska čak ni priči, već romanu (praćen je gotovo cijeli život junaka). Ali sve epizode su predstavljene što je moguće kraće, autorov cilj je isti – prikazati duhovnu degradaciju dr. Startseva. Prema Jacku Londonu, "priča je ... jedinstvo raspoloženja, situacije, akcije."
Mali obim priče određuje i njeno stilsko jedinstvo. Priča se obično priča od jedne osobe. To može biti i autor, i narator, i junak. Ali u priči, mnogo češće nego u "glavnim" žanrovima, pero se, takoreći, prenosi na junaka, koji sam priča svoju priču. Često imamo pred sobom - priču: priču o nekoj izmišljenoj osobi sa sopstvenim, izraženim stilom govora (priče o Leskovu, u 20. veku - Remizov, Zoščenko, Bazhov, itd.).

Sinonim za riječ "skica" je riječ "skica". Zapravo, prevedeno sa engleskog "skica" je skica. Skica se može nazvati skicom, skicom, šablonom. Riječ "skica" ima još jednu definiciju.
Skeč je kratka predstava laganog, razigranog sadržaja, dizajnirana za spoljašnji efekat i obično se izvodi na otvorenim scenama, u cirkusima, muzičkim salama (pozorište). Akrobatska skica ekscentrika.

Esej (od francuskog essai „pokušaj, test, iskustvo”) je književna vrsta, prozni esej malog obima i slobodne kompozicije. Stoga je u stranim školama esej uobičajena vježba koja omogućava učenicima ne samo da pokažu nivo svog znanja, već i da se izraze. S druge strane, esej je punopravni žanr, u čijem arsenalu ima mnogo briljantnih djela pisaca, naučnika, doktora, učitelja i običnih ljudi.
Esej izražava individualne utiske i razmišljanja autora o određenoj prilici ili temi i ne pretenduje da bude iscrpna ili definišuća interpretacija teme. Po obimu i funkciji graniči, s jedne strane, na naučni članak i književni esej (s kojim se eseji često brkaju), s druge strane, na filozofsku raspravu.
Esejistički stil karakterizira figurativnost, pokretljivost asocijacija, aforizam, odnos prema intimnoj iskrenosti i kolokvijalna intonacija. Glavni ciljevi eseja su: informiranje, uvjeravanje i zabava čitatelja, samoizražavanje autora ili kombinacija jednog ili više ciljeva. Tema eseja treba da sadrži pitanje, problem, motiviše razmišljanje. Prilikom pisanja eseja, autor mora potpuno osloboditi svoje misli i osjećaje, ne razmišljajući o autoritetima i ne osvrćući se na njih.
Tri jednostavna pravila koja je Viktor Krotov iznio za pisce početnike pomoći će u pisanju eseja.

Prvo morate pisati o onome što vas zaista zanima, odnosno odabrati zanimljivu TEMU.
Drugo, treba da pišete o tome šta zaista osećate i mislite, odnosno odlučite
sa MISLIMA.
Treće, morate pisati onako kako želite, bez oslanjanja na postojeće primjere i obrasce, tj.
potrebno je da izaberete sopstvenu INTONACIJU.

Esej ima mnogo varijanti. Može se predstaviti u obliku refleksije, skice, priče, studije, eseja ili istraživanja.
Za rusku književnost žanr eseja nije bio tipičan. Primjeri esejističkog stila nalaze se u A. N. Radiščovu („Putovanje iz Sankt Peterburga u Moskvu“), A. I. Herzenu („Sa druge obale“), F. M. Dostojevskom („Dnevnik pisca“). Početkom 20. veka žanru eseja okrenuli su se V. I. Ivanov, D. S. Merežkovski, Andrej Beli, Lev Šestov, V. V. Rozanov, kasnije - Ilja Erenburg, Jurij Oleša, Viktor Šklovski, Konstantin Paustovski, Josif Brodski. Književne i kritičke ocjene modernih kritičara, po pravilu, oličene su u različitim žanrovima eseja.

Etida je djelo likovne umjetnosti napravljeno od prirode u svrhu njenog proučavanja, i obično pre-razvoj bilo koje djelo ili njegov dio, kao i proces nastanka takvog djela.

Etida - in likovne umjetnosti- pripremna skica za budući rad.
Etida je muzičko djelo.
Etida je jedna od vrsta šahovske kompozicije.
Etida - u pozorišnoj pedagogiji - vježba za usavršavanje tehnike glume.

skica

Ono što nije završeno je samo ocrtano uopšteno govoreći(o književnom djelu, izvještaju, crtežu ili slici).

RAZLIKA U SADRŽAJU

Parabola je kratka priča u stihu ili prozi u alegorijskom, poučnom obliku. Stvarnost u paraboli data je izvan hronoloških i teritorijalnih znakova, bez navođenja konkretnih istorijskih imena likova. Parabola nužno uključuje objašnjenje alegorije kako bi značenje alegorije bilo jasno čitaocu. Parabola se razlikuje od basne po tome što svoj umjetnički materijal crpi iz ljudskog života (jevanđeoske parabole, Solomonove parabole).

Farsa
Riječ "farsa" (prema rječniku Efremove) ima sljedeća značenja:
1.
- Pozorišna igra laganog, razigranog, često neozbiljnog sadržaja sa širokim korištenjem vanjskih komičnih efekata.
- Gluma, u kojoj se komični efekat postiže samo vanjskim metodama, kao i vanjskim metodama uz pomoć kojih se postiže komedija.

2. Opscen, sramotan, ciničan spektakl.
3. Bezobrazna šala, šaljivdžija.

Objašnjavajući rečnik živog velikoruskog jezika V. Dahla:
Farsa - (francuski) šala, smiješna šala, smiješna šala šaljivdžija. Farsi, razbijajte se, zezajte se, oponašajte se, smijte se, bacajte šale ili trikove.

Vaudeville

Vodevil - (francuski vodvilj), žanr lake komedije ili predstave sa zabavnom intrigom ili anegdotskim zapletom, praćen muzikom, stihovima, plesom.
Vaudeville je nastao i formiran u Francuskoj. U 16. veku „Vodevilji“ su se nazivali podrugljivim gradskim uličnim pjesmama-dupletima, po pravilu, ismijavajući feudalne gospodare, koji su u doba apsolutizma postali glavni neprijatelji monarhijske moći. Do sredine 18. vijeka. vodvilj se pojavio kao zaseban pozorišni žanr.
Francuski vodvilj je dao podsticaj razvoju žanra u mnogim zemljama i imao značajan uticaj na razvoj evropske komedije u 19. veku. Glavni principi žanrovske strukture su brz ritam, lakoća dijaloga, živa komunikacija s publikom, svjetlina i ekspresivnost likova, vokalnih i plesnih brojeva.
U Rusiji se vodvilj javlja početkom 19. veka kao žanr koji se razvio na bazi komične opere. A. Gribojedov, A. Pisarev, N. Nekrasov, F. Koni, D. Lenski, V. Sologub i dr. doprineli su formiranju ruske dramske škole vodvilja, ali do kraja 19. veka. vodvilj praktično nestaje sa ruske scene, istisnut kako naglim razvojem realističkog teatra, tako i, s druge strane, ne manje brzim razvojem operete. Na prelazu iz 19. u 20. vek, možda jedina zapažena pojava u ovom žanru bila je deset jednočinki A. Čehova (Medved, Prosba, Jubilej, Svadba itd.).
U naše vrijeme žanr vodvilja nije dobio razvoj. Sada su najpopularniji drugi, složeniji žanrovi komedije - komedija i tragikomedija.

Sideshow

Intermedija - (od lat. intermedius - nalazi se u sredini), umetnuta scena (komična, muzička, plesna itd.) koja nije direktno povezana sa glavnom radnjom predstave. Interludije se mogu odigrati i tokom međuigra, koje razdvajaju dijelove glavne predstave, ili direktno uključene u radnju u vidu svojevrsne digresije, kako tematske (u okviru istog žanra) tako i žanrovske (klaunski umetci u Šekspirovim tragedijama).
Interludij je stekao veliku popularnost tokom renesanse, posebno u komedijama izgrađenim na improvizaciji. Ovaj žanr su u svom stvaralaštvu naširoko koristili Moliere, Shakespeare, Cervantes, Lope de Vega, Goldoni, Gozzi i drugi veliki dramski pisci.
U Rusiji se interludij pojavio u 16. veku na dvoru Rusko pozorište, i obično su ih igrali šaljivdžije, "budalaste osobe".
U savremenom pozorištu i estradna umjetnost interludije često poprimaju karakter svojevrsnog "skeča", izgrađene su na direktnoj komunikaciji sa publikom i imaju tematski fokus.

Parodija je umjetničko djelo koje ima za cilj stvaranje komičnog efekta za čitaoca (gledaoca, slušaoca) namjernim ponavljanjem jedinstvenih karakteristika već poznatog djela, u posebno modificiranom obliku. Drugim riječima, parodija je „porugačko djelo“ zasnovano na već postojećem dobro poznatom djelu. Parodije se mogu kreirati u različitim žanrovima i oblastima umetnosti, uključujući književnost (u prozi i poeziji), muziku, bioskop, pop art i druge. Može se parodirati jedno konkretno djelo, djela određenog autora, djela određenog žanra ili stila, način izvođenja i karakteristične vanjske osobine izvođača (ako je riječ o glumcu ili estradi).
U prenesenom smislu, parodija se naziva i nesposobnom imitacijom (što podrazumijeva da kada pokušate stvoriti privid nečega vrijednog, nečega što vas može samo nasmijati) ispada parodija.
Parodija je nastala u antičkoj književnosti. Prvi poznati primjer ovog žanra je Batrachomyomachia ("Rat miševa i žaba"), koji parodira visoki poetski stil Homerove Ilijade. Prilikom pisanja "Rata miševa i žaba" korištena je tehnika travestije - niska tema (miševi i žabe) se pripovijeda visokim stilom.
Žanr parodije preživio je vijekove i opstao je do danas.
Komedija parodije obično se postiže kombinacijom prilično standardnih metoda, od kojih su najčešće:

Povreda jedinstva stila i predmeta. Tipični primjeri su travestija i burleska, kada se komedija postiže mijenjanjem tradicionalno prihvaćenog “visokog” ili “niskog” stila prezentacije za opisane teme u suprotan stil. To uključuje, na primjer, parodijsku izvedbu poezije, kada se na matineju čitaju tmurni i svečani tekstovi koji sugeriraju ozbiljno, svečano čitanje na način dječjih pjesmica.

Hiperbola. Karakterne osobine parodiranog djela ili žanra, klišei koji se u njemu široko koriste su snažno, do apsurda, naglašeni i ponovljeni mnogo puta.

- "Prebacivanje" posla. Karakteristične karakteristike djela zamjenjuju se u parodiji direktno suprotnim (Primjer: knjiga Žvalevskog i Mitka "Porry Gutter i kameni filozof", parodiranje knjiga o Harryju Potteru).

Kontekst offset. Kontekst se mijenja na način da upravo ponovljene karakteristike originalnog djela postaju smiješne i smiješne.

RAZLIKA PO GENERALNOM:

1. MALI EPSKI ŽANROVI

Basna je kratka, najčešće poetska, moralizatorska priča. Junaci basni mogu biti ne samo ljudi, već i životinje, biljke, predmeti obdareni određenim ljudskim kvalitetima. Narativ basne je obično alegorijski, ali je njen moralizacijski karakter uvijek očuvan. Za svaku basnu karakterističan je moral koji se može dati na početku ili na kraju djela. Obično se radi ovog morala piše basna.
Prve basne bile su poznate u antičko doba. Smatra se da su prvi starogrčki bajkopisci bili Heziod (kraj 9. – 8. vek pne.) i Stezihor (6. vek pne.).
Najpoznatiji basnoslovac antike je Ezop, koji je živeo u 6. veku pre nove ere. Njegova djela su postala klasika i prevedena su na mnoge jezike svijeta. Ezop je polulegendarna ličnost, o čijem životu je bilo mnogo priča koje su mešale istinu i fikciju. Frigija, regija u Maloj Aziji, tradicionalno se naziva njenom domovinom. Vjeruje se da je bio rob koji je nekoliko puta prelazio od jednog vlasnika do drugog i pretrpio mnoge nezgode.
Ezopove basne pisane su u prozi, duhovito, jasno i jednostavno. Djela frigijskog roba ili ona koja su mu pripisana sastavljena su u zbirke pod nazivom Ezopove basne. Prepisivali su se, učili u školama, učili napamet. Ezopove basne postale su jedno od najpopularnijih djela u antičkom svijetu. Njihove priče su uticale na sirijsku, jermensku, arapsku, jevrejsku, indijsku književnost.
Uz ime grčkog fabuliste vezuje se pojam "ezopovskog jezika", koji je u Rusiji počeo da se široko koristi od kraja 18. Ezopovski jezik koristili su autori koji su svoje ideje željeli sakriti od cenzure, ali ih istovremeno prenijeti čitateljima u prilično pristupačnom i razumljivom obliku.
Najpoznatiji zapadnoevropski fabulista je Jean de La Fontaine (1621-1695). Ovo francuski pesnik većinu svog života proveo u Parizu. Uprkos svojoj popularnosti u sudskim krugovima, La Fontaine nikada nije dobio pristup sudu, jer je Luja 14. nervirala njegova bezbrižna priroda i potpuno zanemarivanje i službenih i porodičnih obaveza. Osim toga, prvi pokrovitelj La Fontainea bio je Nicolas Fouquet, komesar finansija, a sramota koja je zadesila ovog svemoćnog ministra oštetila je pjesnika u očima kralja.
U Rusiji se razvoj žanra basne dogodio u postpetrovsko doba. Prvi književnik u 18. veku koji je napisao šest imitacija Ezopa bio je Antioh Kantemir (1708–1744). U isto vrijeme, V. K. Trediakovsky (1703–1769) objavio je nekoliko ezopovskih basni napisanih heksametrom. Nakon Kantemira i Tredijakovskog, basna je postala jedan od omiljenih žanrova pesnika 18. veka. Mnoge basne napisao je A.P. Sumarokov (1718–1777), koji ih je nazvao basnama-parabolama. Ukupno je stvorio 334 basne, od kojih su neke slobodni prijevod La Fontainea, ali većina su originalna djela.
Ali svi fabulisti 18.-19. pomračio I. A. Krilova (1768–1844). Krilovljeve basne su napisane sjajno i dobro ciljano narodni jezik, očaravaju svojom slikovitošću i iznenađenjem. Unatoč činjenici da je Krilov preveo Ezopa i Lafontena, većina njegovih djela je potpuno originalna. Neke od njegovih basni napisane su iz ovog ili onog razloga, povezane sa određenim političkim ili društvenim događajem, ali su odavno izašle iz okvira radova „na temu dana“.
Počevši od sredine - druge polovine 19. veka. žanr basne postaje sve rjeđi, kako u Rusiji, tako iu Rusiji zapadna evropa. Moralno-ironične pripovijesti, alegorijske slike, moral koji upotpunjuje priču - sve ove karakteristike žanra basne počinju djelovati zastarjelo, a satirična djela su počela poprimati potpuno drugačije oblike.
U naše vrijeme, sovjetski satirični pjesnici, na primjer, Demyan Bedny ili S.V. Mikhalkov, pokušali su oživjeti žanr bajke.

Po prvi put termin "ep" uveo je Ivan Saharov u zbirci "Pesme ruskog naroda" 1839. godine. Popularni naziv za ova djela je staro, staro, staro. Ovo je riječ koju koriste pripovjedači. U antičko doba, starine su se izvodile uz pratnju harfe, ali s vremenom je ova tradicija postala stvar prošlosti.
Prema klasifikaciji, epovi se tradicionalno dijele na dva velika ciklusa: Kijev i Novgorod. Istovremeno, za prvi je povezan znatno veći broj likova i zapleta. Događaji iz epova kijevskog ciklusa tempirani su za glavni grad Kijev i dvor kneza Vladimira. Junaci ovih starina: Ilja Muromec, Dobrinja Nikitič, Aljoša Popović i dr. Novgorodski ciklus uključuje priče o Sadku i Vasiliju Buslajevu. Postoji i podjela na "senior" i "junior" heroje. "Stariji" - Svyatogor i Volga (ponekad i Mikula Seljaninovič), ostaci su epa iz vremena plemenskog sistema, personificiraju drevne bogove i sile prirode - moćne i često destruktivne. Kada vrijeme ovih divova prođe, zamjenjuju ih "mlađi" junaci. Simbolično, to se odražava u epu "Ilja Muromets i Svyatogor": drevni ratnik umire, a Ilja, nakon što ga je sahranio, odlazi u službu kneza Vladimira.
U 19. i 20. vijeku epovi su potpuno nestali iz naše književnosti i sada su samo veličanstveni kulturno nasljeđe prošla prošlost. Već u sovjetsko doba pokušavalo se prilagoditi epski žanr uvjetima i zahtjevima našeg vremena. Tako se, na primjer, pojavila jadikovka o Lenjinu "Kamena Moskva je plakala svuda", snimljena od pripovjedačice Marfe Semjonovne Krjukove. Ali tako nevjerovatna kombinacija stare forme i novog aktualnog sadržaja nije zaživjela u narodnoj umjetnosti.

Balada (od francuskog balada - plesati) je lirsko-epsko djelo, odnosno priča ispričana u poetskom obliku, istorijske, mitske ili herojske prirode. Radnja balade obično je posuđena iz folklora. Balade se često postavljaju na muziku.
Balada se pojavila kod južnih rimskih naroda otprilike od 12. stoljeća. Ovo je mala lirska pjesma, koja se sastoji od četiri strofe, osam, deset ili dvanaest strofa, isprepletena refrenom (refren) i obično je sadržavala ljubavnu žalbu. Prvobitno se pjevala kao pratnja plesovima.
U Italiji su balade komponovali Petrarka i Dante.
U Francuskoj se Provansa smatra rodnim mjestom balade. Ovaj oblik kratke epske pjesme favorizirali su provansalski trubaduri. Pod Karlom VI, Alain Chartier i vojvoda Charles od Orleansa postali su poznati po komponovanju balada. Oko 1390. godine grupa plemenitih pjesnika iz pratnje Luja Orleanskog sastavila je Knjigu od sto balada na osnovu prve zbirke Senešala Jean d'E.
U 17. veku, poznati basnoslovac Lafonten pisao je balade. Pod njegovim perom, B. se odlikovao jednostavnošću i duhovitošću.
U Engleskoj je balada odavno poznata. U 19. veku postojali su razlozi da se veruje da su baladu doneli normanski osvajači, ali je ovde dobila samo aromu sumorne misterije. Sama priroda Engleske, posebno u Škotskoj, inspirisala je bardove ovih zemalja raspoloženjem koje se ogledalo u prikazu krvavih bitaka i strašnih oluja. Bardovi su u svojim baladama opjevali bitke i gozbe Odina i njegovih drugova; kasniji pjesnici ove vrste opjevali su podvige Douglasa, Percyja i drugih heroja Škotske. Tu su i balade o Robinu Hudu, o lijepoj Rozamundi, o kralju Edvardu IV. Robert Burns je dao književne adaptacije mnogim baladama. Majstorski je reprodukovao stare škotske tradicije. Bernsov uzorni rad ove vrste prepoznat je kao "Pjesma prosjaka".
Walter Scott, Southey, Campbell i neki drugi prvoklasni engleski pisci također su koristili poetsku formu balade. Walter Scott posjeduje baladu "Castle Smalholm" u prijevodu V. A. Žukovskog, koja je osvojila ruske ljubitelje romantizma.
Prva ruska balada, koja je, osim toga, originalna i po sadržaju i po formi, bila je G. P. Kameneva „Grum”, ali glavni predstavnik ove vrste poezije u ruskoj književnosti bio je V. A. Žukovski, koji je dobio nadimak „baladaš” ( Batjuškov) od strane njegovih savremenika. Njegova prva balada "Ljudmila" (1808) prerađena je iz Burgera ("Lenore"). Ostavila je snažan utisak na svoje savremenike. Žukovski je na ruski preveo i najbolje balade Šilera, Getea, Mura, V. Skota. Njegova originalna balada "Svetlana" (1813) bila je prepoznata kao njegovo najbolje djelo, pa su ga tadašnji kritičari i filolozi prozvali "Svetlaninim pjevačem".
Nakon Žukovskog, baladu su predstavljali uzorci kao što su „Pjesma proročkog Olega“, „Demoni“ i „Utopljenik“ (A.S. Puškin), „Zračni brod“ (M.Yu. Lermontov), ​​„Sunce i Mjesec”, „Šuma” (Polonski) itd. Cijele dijelove balada nalazimo u pjesmama grofa A. K. Tolstoja (uglavnom na drevne ruske teme) i A. A. Feta.

Mit (od grčkog mythos - legenda).

Mit je priča. Ovo je simboličan izraz određenih događaja koji su se desili među određenim narodima u određeno vrijeme, na zoru njihove istorije.
U mitovima se događaji razmatraju u vremenskom slijedu, ali često konkretno vrijeme događaja nije bitno, važna je samo polazna tačka za početak priče. Mitovi su dugo vremena služili kao najvažniji izvor informacija o prošlosti, čineći najveći dio nekih historijskih djela antike (na primjer, Herodot i Tit Livije).
Budući da mitologija odražava stvarnost u oblicima figurativnog pripovijedanja, bliska je po svom značenju fikcija i istorijski je imao veliki uticaj na njegov rani razvoj.
Razvoj umjetnosti stvaranja mitova najlakše se prati na materijalu antičke književnosti. Kao što znate, grčka mitologija nije bila samo arsenal grčka umjetnost, ali i njeno "tlo". To se prije svega može pripisati Homerovom epu ("Ilijada", "Odiseja"). Kasnije su se pojavile "Vede", "Mahabhara-ta", "Ramayana", "Puranas" u Indiji, "Avesta" u Iranu, "Edda" u njemačko-skandinavskom svijetu i drugi mitovi.
Rimska poezija daje nove vrste odnosa prema mitovima. Vergilije povezuje mitove s filozofskim razumijevanjem historije, stvarajući novu strukturu mitološke slike povezane s religijom. Ovidije, s druge strane, odvaja mitologiju od religijskog sadržaja.
Srednjovjekovna poezija nastavila je Vergilijev odnos prema mitovima, renesansna - Ovidijev.
Počevši od kasne renesanse, neantičke slike hrišćanske religije i viteške romanse prevode se u figurativni sistem antičke mitologije, shvaćen kao univerzalni jezik („Oslobođeni Jerusalim“ T. Tassa, idile F. Shpea , slaveći Hrista pod imenom Dafnis). Alegorizam i kult konvencionalnosti dostižu svoj vrhunac do 18. stoljeća.
U 17. stoljeću engleski filozof Francis Bacon u svom eseju „O mudrosti drevnih” izjavio je da „mitovi u poetskom obliku čuvaju najstariju filozofiju, moralne maksime ili naučne istine čije je značenje skriveno pod okriljem simboli i alegorije.”
Moderne pisce ne odlikuje namjerno i uzvišeno divljenje mitovima (kao kod kasnih romantičara i simbolista), već slobodan odnos prema njima, koji je dopunjen ironijom, parodijom i analizom, a mitske sheme se ponekad nalaze u jednostavnim i svakodnevnih predmeta.

2. MALI LIRSKI ŽANROVI

Lirska pjesma je mala žanrovska forma stihova napisana ili u ime autora („Voleo sam te“ od Puškina) ili u ime izmišljenog lirskog heroja („Ubijen sam kod Rževa...“ od Tvardovskog).
Lirska poezija (od grčkog ;;;;;;; - „izvedena uz zvuke lire, osjećajna, lirska”) – reprodukuje subjektivno lično osjećanje ili raspoloženje autora. Prema Ožegovom rječniku, lirizam znači osjetljivost u osjećajima, u raspoloženjima, mekoću i suptilnost emocionalnog principa.
Kroz vekove, ljudi su nastojali da izraze svoja osećanja i emocije kroz različite oblike umetnosti. Veličanstvene statue, luksuzne građevine, očaravajuće slike... Lista remek-djela koje je stvorio čovjek je beskrajna. Nažalost, nije svako umjetničko stvaralaštvo opstalo do našeg vremena. Ali sačuvane su pjesme nastale čak i prije nekoliko stoljeća. Rimovane linije, koje su stvarali talenti njihovog vremena, prenosili su se od usta do usta. Vremenom bi svaka pjesma u kombinaciji s muzikom mogla postati romansa ili pjesma koju još uvijek poznajemo.

U prvom periodu starogrčkog, lirske pjesme pjevane su uglavnom uz pratnju flaute, kasnije - gitare.
Evropska lirika posebno je razvijena u Italiji u XIV veku. Već u 13. veku, pod uticajem Provansalaca, počinju da se pojavljuju italijanski trubaduri; bilo ih je posebno mnogo na dvoru cara-pjesnika Fridriha II.
Pjesnici takozvane sicilijanske škole pripremili su budući procvat italijanske lirike i razvili njena dva glavna oblika: kanconu i sonet. Istovremeno se u centralnoj Italiji razvijaju duhovni tekstovi - laude, pjesme hvale Bogu, prožete krajnjom misticizmom.

Elegija (od grčkog eleos - žalosna pjesma) je mala lirska forma, pjesma prožeta raspoloženjem tuge i tuge. U pravilu, sadržaj elegija su filozofska razmišljanja, tužna razmišljanja, tuga.
U ranoj antičkoj poeziji, pjesma napisana elegijskim distihom, bez obzira na sadržaj; kasnije (Kalimah, Ovidije) - pesma sa karakterom zamišljene tuge. U modernoj evropskoj poeziji elegija zadržava stabilne karakteristike: intimnost, motive razočarenja, nesrećne ljubavi, usamljenosti i krhkosti zemaljskog postojanja.
U ruskoj poeziji Žukovski je prvi uveo žanr elegije u književnost. Uveo je i nove metode verifikacije i postao osnivač ruske sentimentalne poezije i jedan od njenih velikih predstavnika. U duhu i formi elegije, napisao je mnoge pjesme ispunjene žalosnim razmišljanjem.
To su „Veče“, „Slavjanka“, „O smrti Kor. Wirtembergskaya". Elegijama (tačnije, riječ je o elegijskoj baladi) smatraju se i njegovi “Teon i Aeshin”. Žukovski je svoju pjesmu "More" nazvao elegijom.
U prvoj polovini 19. veka postalo je moderno davati nazive elegijama svojim pesmama. Naročito su često Batjuškov, Baratinski, Jazikov i drugi svoja djela nazivali elegijama. Međutim, kasnije je to izašlo iz mode. Ipak, stihovi mnogih ruskih pjesnika prožeti su elegičnim tonom.
Prije Žukovskog, pokušaje pisanja elegije u Rusiji su činili autori kao što su Pavel Fonvizin, Bogdanovič, Ablesimov, Naryshkin, Nartov, Davidov i drugi.

Poruka (od grčkog epistole - pismo) je mala lirska forma, poetski žanr koji je bio rasprostranjen u prvoj polovini 19. veka. Ovo je pismo u stihu.
Njegov sadržaj je vrlo raznolik - od filozofskih promišljanja do satiričnih slika i epskih narativa. Obraćajući se poznatoj ili izmišljenoj osobi, autor poruke mu se obraća uobičajenim epistolarnim stilom, koji se ponekad uzdiže do svečanosti i patetike, ponekad - što je karakterističnije za poruku - pada na jednostavan i prijateljski ton, u skladu sa osoba kojoj je upućena.
Stara poetika smatrala je eleganciju, duhovitost i lakoću stiha posebno karakterističnim za stil poslanice. Najčešće veličine su heksametar i aleksandrijski stih, ali su dozvoljene i druge. Puškin je često koristio originalni jambski trimetar u svojim porukama.
Na ruskom književnost XVIII veka, oblik poslanica (koji se nazivaju i "slovo, poslanica, stih") bio je veoma čest; teško da će se za to vreme naći bar jedan istaknuti pesnik koji nije napisao poslanice.
Posebno su vredne pažnje poruke Žukovskog, koji ih je ostavio dosta; između njih postoje prave poruke u starom stilu, i nadahnute i bezumne razigrane male note u stihovima.
Poruke su pisali i Karamzin („Pleščejevu“, „Ženama“, „Siromašnom pesniku“), Gnedić („Peruanac Špancu“) i drugi.
Puškinove poslanice su odlični primjeri ove književne forme; duboko su iskreni, slobodni i jednostavni, poput običnog pisanja, elegantni i duhoviti, daleko od konvencionalnog stila klasičnih poruka; poruka Delvigu ("Lobanja") isprepletena je jednostavnim slovom i prošarana prozom; druge poruke su takođe prvobitno bile namenjene ne za štampanje, već samo za primaoca. U Puškinovoj lirici istaknuto mjesto zauzimaju poruke, posebno poruke Batjuškovu, Galiču, Puščinu, Delvigu, Gorčakovu, V. Puškinu Žukovskom, Čaadajevu, Jazikovu, Rođanku. Poruke "U Sibir" i "Ovidije" imaju poseban karakter.
IN dalji razvoj poslanice u suštini gube svaku razliku od običnih lirskih pjesama. Ljermontovljev "Valerik" - pismo u stihu - nema nikakve veze sa šablonom klasične poruke. Poruke Tjučeva („A. N. Muravjovu“, „Ganki“, „Princu A. A. Suvorovu“), Nekrasova („Turgenjevu“ i „Saltikovu“), Majkova, Polonskog, Nadsona („Pismo M.V.V.“).

Epigram (od grčkog epigramma - natpis) - mala lirska forma, pjesma koja ismijava određenu osobu. Emocionalni raspon epigrama je vrlo velik - od prijateljske poruge do ljutite osude. Karakteristične karakteristike - duhovitost i kratkoća.
Primjer je jedan od Deržavinovih epigrama:

Magarac ostaje magarac
Iako ga obasipaš zvijezdama,
Gdje bi um trebao djelovati,
On samo lupa ušima.

Sonet (od italijanskog soneto - pjesma) - mala lirska forma. Lirska pjesma koja se sastoji od četrnaest stihova raspoređenih i raspoređenih po posebnom redoslijedu. Stroga forma, koja zahteva ispunjenje mnogih uslova. Sonet je pisan uglavnom jambom - pentametar ili šest stopa; rijetko korišteni jambski tetrametar. 14 stihova soneta grupisani su u dva katrena i dva trostiha (tercet). U dva katrena - u prvoj polovini soneta - po pravilu treba da budu dve rime: jedna ženska, druga muška. U dva trostiha druge polovine soneta nalaze se i druge rime, koje mogu biti dvije ili tri.
Sonet je čvrsta poetska forma. Posebno veliki doprinos razvoju ovog žanra dao je William Shakespeare. Ispod je jedan od njegovih soneta.

Kad ti je čelo nabrano
Duboki tragovi četrdeset zima,
Ko će pamtiti kraljevsko ruho,
Prezir prema tvojim jadnim krpama?

I na pitanje: „Gdje se sada kriju
Ostaci lepote srećne godine?" -
Šta kažeš? Na dnu mrtvih očiju?
Ali vaš odgovor će biti zla rugalica.

Bolje bi zvučale riječi:
„Pogledaj moju decu.
U njima je živa moja bivša svježina,
Oni su opravdanje za moju starost."

Pustite da se krv hladi tokom godina
U tvom nasledniku ponovo gori!

Strofe su lirsko-epsko djelo koje se sastoji od kompoziciono cjelovitih strofa, izolovanih jedna od druge. To se izražava u zabrani semantičkih transfera iz jedne strofe u drugu i u obaveznosti samostalnih rima koje se ne ponavljaju u drugim strofama.

U bližem smislu, tradicionalna strofa u obliku strofe od osam redova sa jambima od 5 ili 6 stopa, inače oktava, nazivala se strofama. strofe - klasična forma epskoj poeziji (Ariosto, Tasso, Camões), Bajron im je dao neuporediv sjaj („Don Žuan“, „Čajld Harold“). Ruske oktave: "Aul Bastunji" Ljermontova, "Kuća u Kolomni" Puškina.

Monostih (jednolinijski, jednolinijski)

Književna forma: pjesma koja se sastoji od jednog stiha. Općenito je prihvaćeno da su se pjesme u jednom stihu pojavile već u antičkoj poeziji, iako za to nema apsolutno pouzdanih dokaza: većina jednoličnih tekstova starogrčkih i rimskih autora koji su došli do nas su, po svemu sudeći, fragmenti pjesme koje nisu u potpunosti sačuvane.
U Rusiji su se tako različiti autori kao što su Konstantin Balmont, Daniil Kharms, Ilya Selvinsky, Lev Ozerov i drugi okrenuli mononostihi. pesnik Vladimir Višnevski je čak stvorio sopstveni autorski žanr na bazi monostiha, što je donelo široku popularnost i autoru i formi koju je koristio.
primjeri:
- mladi Bryusov "O zatvori svoje blijede noge" poznati monostih (jednostavna pjesma) Valerija Brjusova. Jedini red pjesme završava se tačkom, iza "O" nema zareza.

Tekst u jednom redu Vladimira Višnevskog "I dugo ću biti ljubazan prema tom i tom...".

Neki stručnjaci preferiraju termin "jednolinija" nego izraz "monostich". Izvan naučne literature, monostič se takođe naziva jednoliner; u poetskoj terminologiji, međutim, ova riječ se češće koristi za označavanje izolovanog (odvojenog od ostatka teksta razmakom) stiha u pjesmi s više redova.

Izraz "romansa", koji je nastao u srednjovjekovnoj Španiji, prvobitno je označavao običnu pjesmu na španskom (romanskom) jeziku. Romantika je na španskom. Sadržaj uglazbljene pjesme obično je bio ljubavni, lirski. Ovaj termin se potom proširio na druge zemlje.
Romansa je kao pjesma. Ali njena razlika od pjesme je u njenoj posebnoj melodičnosti i jasnoj reljefnoj melodiji. U romansi obično nedostaje refren (refren), iako ima izuzetaka. U muzici romanse, za razliku od pjesme, više se pažnje poklanja raspoloženju (a ne ritmu, na primjer), suština romanse je u sadržaju stihova i melodiji, a ne u pratnja. Obično su romanse kamerna muzika (pevanje uz pratnju jednog instrumenta, češće klavira). Ali ovdje, naravno, postoje izuzeci - pratnja orkestra.

Karakteristike žanra romantike:
- U romansi su istovremeno važne reči, muzika i vokal.

Romansa je intimnija od pesme, pa može biti samo lirska, dok pesma može biti patriotska, herojska itd.

Zbog činjenice da romansa najčešće izražava ljubavno osećanje, adresat je u njoj uvek prisutan ili impliciran, tj. romansa u određenom smislu mora imati dijalog, čak i ako je unutrašnji.

Instrumentalna djela “pjesme bez riječi” bliska su romansi, u kojoj prevladava melodijska linija. Najpoznatije su "Pesme bez reči" F. Mendelsona. Romantični stihovi su obično melodični, melodični, dirljivi i nježni ili tragični sami po sebi.
Ruska romansa se kao žanr formirala u prvoj polovini 19. veka, što je povezano sa procvatom romantizma u svetskoj, pa i ruskoj, književnosti. Kompozitori A. Alyabyev, A. Varlamov i A. Gurilev odigrali su važnu ulogu u formiranju ruske romanse. Među najboljima i najvećima poznata dela Alyabyev može nazvati romansu "Slavuj" (1826) na riječi A. Delviga, "Zimski put", "Dvije vrane" na stihove A. Puškina, "Večernja zvona" na riječi I. Kozlova.
Mnoge ruske romanse imale su ciganski prizvuk i u sadržaju i u muzici. Iz klasične ruske književnosti znamo da je pjevanje cigana bila omiljena zabava ruskog plemstva.
Početkom 20. vijeka nazivaju "zlatnim dobom" ruske romantike. Tada je publiku očarao talenat A. Vertinskog, V. Panine, A. Vjaltseve, N. Plevitske, a kasnije - Petra Leščenka, Izabele Jurjeve, Tamare Cereteli i Vadima Kozina.
U sovjetsko doba, posebno od kasnih 1930-ih, romantika je bila proganjana kao relikt carskog doba, štetan za graditelje socijalističke budućnosti. Mnogi poznatih izvođača utihnuo, neki su bili potisnuti. Oživljavanje ruske romanse počelo je tek 1970-ih. U to vrijeme, Valentin Baglaenko, Nikolaj Slichenko, Valentina Ponomareva, Nani Bregvadze, Boris Shtokolov i drugi postali su istaknuti izvođači romansi.

MADRIGAL - (francuski madrigal, od grčkog mandra stada, jer je prije madrigala bila pastirska pjesma).
Madrigal u klasičnoj poeziji je mala lirska pjesma-kompliment, pjesma pohvalnog sadržaja.
Izvorno muzički i poetski žanr renesanse. U XIV-XVI vijeku, poetski madrigali nastajali su, po pravilu, za muzičko utjelovljenje. Kasnije se književni madrigal nije povezivao s muzikom i bio je žanr salonske i albumske poezije.
Uzorci madrigala u ruskoj poeziji predstavljeni su radovima A. P. Sumarokova, I. I. Dmitrieva, V. L. Puškina, a kasnije - K. N. Batjuškova, A. S. Puškina, M. Yu. Ljermontova. Imena pravih primatelja po pravilu su zamijenjena uslovno poetskim Alina, Laisa, Selina, Leela i sl. Primjer madrigala V. I. Tumanskog:

Svi imate ono čime se nežni seks ponosi
Zadovoljstvo, ljepota i svježina mladosti
Ko zna tvoju pamet - čuda,
Ko zna srce - on ti svoje daje.

Često se forma madrigala preispituje u parodiji, a epigram je označavan kao takva žanrovska definicija. Primjer takvog "madrigala" je "Madrigal za pukovničku damu" N. S. Gumilyova:

Kao houri na muhamedanskom
Raj, u ružama i svili
Dakle, vi ste u Life Guards Lancers
Puk Njenog Veličanstva.

MALI PJESNIČKI OBLICI DRUGIH NARODA

Tradicionalni haiku se sastoji od tri reda, 5+7+5=17 slogova. Većina haikua ima dva rečenična dela, 12+5 ili 5+12. Ovi dijelovi su odvojeni posebnom razdvojnom riječi koja igra ulogu znaka interpunkcije. Često uopšte nema reči koje razdvajaju, a sami haikui su obično napisani na japanskom kao jedna vertikalna kolona. U ovom slučaju, raščlanjivanje se jednostavno podrazumijeva prema klasičnom obrascu 5 + 7 + 5 (prilično na isti način kao kada se piše ruska poezija u retku, može se pretpostaviti da su rimovane riječi na krajevima redova). Generalno, budući da su po poreklu „početne strofe“, haiku često ima „nepotpunu formu“, tj. nisu gramatički potpune rečenice.

primjeri:
Bijela noć -
koliko dugo zvoni telefon
kod komšije

Alexey Andreev

Iznad mene su jasne zvezde
ceo svet spava
oboje gledamo gore.

gazela (gazela)

Posebna forma stiha u kojoj je kraj svakog parnog stiha ponavljanje kraja prvog stiha.
Ovo je poetski oblik, koji je mala lirska pjesma (često ljubavna ili pejzažna) u poeziji naroda Istoka.
Gazal je nastao u sedmom veku i izvodio se uz pratnju gudački instrument.

Gazal se sastoji od niza bajtova (bajt je dvostih, koji se sastoji od dva poetska stiha povezana jednom cjelovitom mišlju), kojih obično nema više od 12, sa samo jednom rimom za cijelu pjesmu.
Uz rimu, gazal koristi i redif (redif je riječ ili niz riječi koje se ponavljaju iza rime i zatvaraju red).

posebno savršenstvo dati oblik dostigao pesnik iz 12. veka Nizami (1141-1203).

U duši, pijaca je uvek spremna za dragu,
Od uzdaha sam ispleo veo za mezimicu.

Uz šećer lalam, kao šećer, topim se,
Spreman sam da vučem tovar okova za moju dragu.

Nevjerni su prekršili zavjete,
Nemam rijeci za moju dragu...

Priznati majstori ove vrste poezije bili su i perzijski pjesnici Sadi (1184-1291) i Hafiz. (1300-1389).

Airens je monostrofna poetska forma srednjovjekovne jermenske poezije. Sastoji se od četiri stiha od 15 složenih stihova. U srednjovjekovnoj Jermeniji, airens se izvodio u obliku pjesme.

Airens je vrhunac jermenske ljubavne lirike od 14. do 16. vijeka, ukorijenjen u folkloru. Ljubav, gorka sudbina lutalice - panduhta, filozofska razmišljanja glavni su motivi airensa, uglavnom jednoredni stihovi, koji su funkcionalni jermenski ekvivalent soneta. Airens karakteriše kult osjećaja ljubavi, obožavanje voljene kao svetinje. Ponekad se koriste biblijske slike i motivi, ali su uključeni u sliku prave ljubavi. U mnogim airensima dolazi do odstupanja od tradicionalno veličanstvenog opisa ženske ljepote i otkriva se najfiniji umjetnički ukus autora.

Svojom psihološkom dubinom i svestranošću, Airensi su značajno obogatili jermensku ljubavnu liriku. Najjači airens su pjesme o patnji, gorčini, razdvojenosti. Sav humanizam pjesnika ogledao se u ljubavnom zraku. Vjera pjesnika u čovjeka bila je toliko duboka, da ni u mislima nisu dopuštali izdaju u ljubavi, koja se poredila sa snježnim padavinama usred ljeta. Takvi pogledi na ljubav bili su u suprotnosti sa običajima feudalnog društva, gazeći slobodna čovjekova osjećanja.

Airen se po pravilu sastoji od četiri petnaestosložna reda (povremeno pet). Svaka linija je jasno podijeljena cezurom na dvije poluprave. Dvokompleksno i trokompleksno stopalo striktno se izmjenjuju. Dakle, 2., 5., 7., 10., 12., 15. slog su naglašeni u svakom redu. Rima je muškog roda, obično kroz (završetak sva četiri reda su suglasni). Ponekad postoji i dodatna rima: neki srednji redovi, označeni cezurom, rimuju se međusobno, ili sa krajem svog ili susjednog reda. U skladu sa ovim karakteristikama, neki ruski prevodioci (na primjer, V.Ya. Bryusov, P.G. Antokolsky, V.K. Zvyagintseva) prenijeli su airens u katrenima, a neki u oktetima.

primjeri:

1 Rekli ste: "Ja sam tvoj!" Da li je ovo zaista laž?
Pokajao si se zbog ljubavi! Hoćeš li naći drugog?
Biću tako tužan da se držiš drugog
A ti ćeš njegove usne pritisnuti na tragove mojih poljubaca!

2. "Hodiš visoko - pozdravi se, draga, mjesec!"
- "Zdravo draga, ali ne znam gde je."
- „Vidiš li drvo u bašti, gde je visoki zid?
Ona pije iz plave šolje tamo ispod drveta
A jermenski govor veliča slatkoću naklonosti i vina.

Nahapet Kuchak
(XVI vek)

rubaiyat (kvatren)

Rubaiyat je perzijski katren. Poseban žanr poezije je katren sa shemom rimovanja AABA. U svakom od njih - barem zrno humora i (ili) mudrosti.
Rubaiyat je isključivo perzijski poetski žanr, iskonski narodni, a nije posuđen iz arapske književnosti.
Očigledno, Rudaki je prvi uveo takve katrene u pisanu poeziju. Omar Khayyam je odobrio unutrašnje zakone rubaiyata, presekao i transformirao ovu formu u novi filozofski i aforistički poetski žanr. Svaki njegov katren je mala pjesma. Kasnije, pod uticajem perzijske kulture, ovaj žanr je adaptiran i korišćen u drugim zemljama.

primjeri:
1

Evo opet dan je nestao, kao lagani jauk vjetra,
Iz našeg života, prijatelju, zauvek je ispao.
Ali sve dok sam živ, neću brinuti
O danu koji je otišao i danu koji nije rođen.

Odakle smo došli? Kuda idemo?
Šta je smisao našeg života? On nam je neshvatljiv.
Koliko čistih duša pod azurnim točkom
Sagorijeva u pepeo, u prah, ali gdje je, recite, dim?

Omar Khayyam (1048-1123).

Prema klasičnom kanonu, tanka bi se trebala sastojati od dvije strofe. Prva strofa sadrži tri reda od 5-7-5 slogova, a druga - dva reda od 7-7 slogova. Rezultat je petoredni 31 slog. Ovdje se radi o formi. Ne smijemo zaboraviti da su stih i strofa dvije različite stvari.
Sadržaj bi trebao biti ovakav. Prva strofa predstavlja prirodnu sliku, druga - osjećaj ili osjećaj koji ova slika izaziva. Ili obrnuto.

Ah, nemoj zaspati
Sam na hladnom krevetu.
A onda ova kiša
Kuca tako da čak i na trenutak
Ne možeš zatvoriti oči.

Akazome-emon
prevodilac: T. Sokolova-Delyusina

Mislio sam sve o njemu
I zaboravio sam se u slučajnom drijemanju.
A onda sam ga ugledao.
Oh, da shvatim da je ovo san,
Da li bih se probudio?!

Wasted away
Prošao trešnjin cvijet, -
Oh, moje godine su kratke!
Starost bez susjednih, gledam
Pogled dug kao kiša.
Tanka pjesnikinje Ono no Komachi.
Prevodilac V. Sanovich

limerik (limrik)

Ovaj žanr se prvi put pojavio u Engleskoj u 18. veku. Ali već u 20. stoljeću originalni limerikovi su se proširili po cijeloj Europi.
U Rusiji se žanr limerika aktivno razvija zahvaljujući pjesnicima - ironistima, posebno Anatoliju Belkinu, Igoru Irtenijevu, Sergeju Satinu, Sergeju Šorginu, Olgi Arefievoj i mnogim drugima.

Tradicionalno, limerik ima pet redova izgrađenih prema AABBA šemi, a u kanonskom obliku kraj posljednjeg reda ponavlja kraj prvog. Radnja limerika izgrađena je otprilike ovako: prvi red govori ko i gde, drugi - šta je uradio, a zatim - šta je iz toga proizašlo. Limerik je najčešće pisan anapaestom (1., 2. i 5. red - trostopni, 3. i 4. - dvostopni), rjeđe amfibrahom, još rjeđe - daktilom.

Primjeri limerika:

Edward Lear (1872)

Bila je jedna mlada osoba iz Ayra
čija je glava bila izuzetno četvrtasta:
Na vrhu, po lepom vremenu, ko god da je sretne
Nosila je zlatno pero; Od srca sam se divio:
Što je zapanjilo ljude u Ayru. “Kako je fina ova dama!”
Prevod Grigorija Kružkova (1993.)

Anatolij Belkin:

Član Folketinga iz Danske
Uspio u Kabali i Proricanju
I prijatelji iz parlamenta
Preko stranica pravilnika
predviđa ishod sastanka.

Folklorni žanrovi usmene narodne umjetnosti

Bajka
Epska pripovijest, pretežno prozaična, s naglaskom na fikciju; odražava drevne ideje naroda o životu i smrti, o dobru i zlu; dizajniran za oralni prijenos, tako da ista radnja ima nekoliko opcija (medenjak, krečova noga, Vasilisa Mudra, lisica i ždral, koliba Zajuškina).

Pjesma
Muzička i poetska umjetnost; izražava određeni ideološki i emocionalni stav prema ljudskom životu (Pesme o S. Razinu, E. Pugačevu)

Mali žanrovi folklora
Misterija
Poetski opis predmeta ili fenomena, zasnovan na sličnosti ili povezanosti s drugim predmetom, karakteriziran kratkoćom, kompozicionom jasnoćom. "Sito visi, rukama nije uvijeno" (web).

Izreka
Kratak figurativni, ritmički organizovan narodni izraz, koji ima sposobnost dvosmislene upotrebe u govoru po principu analogije („Sedmorica jednog ne čekaju“).

Izreka
Izraz koji figurativno definira suštinu svake životne pojave i daje joj emocionalnu ocjenu; ne sadrži potpunu misao ("Svjetlo na vidiku").

Patter
Šaljivi izraz namjerno izgrađen na kombinaciji riječi koje je teško izgovoriti zajedno
("Grk je jahao preko rijeke, ugleda Grka u rijeci rak, stavio Grku ruku u rijeku: rak Grkom rukom").

Chastushka
Kratka rimovana pjesma koja se izvodi brzim tempom, brzi poetski odgovor na događaj domaće ili društvene prirode.

„Idem na ples
Ništa za jesti kod kuće
Dvopeci i kore,
I na nogama oslonca.
Heinrich Uzhegov

Vrste žanrova u književnosti: detaljan opis sa primjerima djela.

Žanr u književnosti je slobodna generalizacija djela u obliku, sadržaju i rodu. U ovom članku ćemo detaljno analizirati žanrove i dati primjere koji će vam pomoći da odredite određeni žanr. Vrijedi napomenuti da su djela vrlo raznolika i ponekad mogu pripadati nekoliko žanrova odjednom.

Šta je žanr u književnosti?

U antičko doba bilo je vrlo malo knjiga i uglavnom su bile religiozne prirode, ili su to bila djela koja su opisivala istorijske događaje. Vremenom su knjige postale široko rasprostranjene i, shodno tome, pokrivale sve sfere života i mnoga interesovanja.

Još je Aristotel počeo da uvodi prve formulacije u vezi sa žanrom u književnosti, ali od tada su se pojavili mnogi žanrovi koji se redovno ažuriraju i dodaju. Do danas u svijetu postoji mnogo književnih djela, a da bi moj čitalac mogao pronaći djelo koje ga zanima, postoji jasna definicija žanrova prema tri kriterija, ali u isto vrijeme isto djelo može biti pripisuje se i komediji i fantaziji, itd. d.

Treba napomenuti da i poezija i proza ​​spadaju u kontekst književnih žanrova. Djelo se može klasificirati prema jednom od žanrova, bez obzira da li zauzima stranicu ili više tomova. Ali u isto vrijeme, djela će pripadati različitim oblicima književnih žanrova. Također je vrijedno zapamtiti da jedno djelo može uključivati ​​nekoliko žanrova.

Na primjer, upečatljiv primjer kratkih priča je istoimena zbirka Antona Čehova, dok se zbirka također svrstava u djelo humorističkog žanra. Ali oko žanra djela Lava Tolstoja "Rat i mir" danas postoje sporovi. Ovo je nedvosmisleno roman, ali u njemu su isprepletene porodične i ljubavne niti, filozofija, istorija i socio-psihološke teme. Na jednom se nemoguće zaustaviti, ali kritičari povremeno pokušavaju da opravdaju da je jedan od pravaca i dalje vodeći.

Mladi pisci često imaju pitanje - vrijedi li se držati jednog žanrovskog smjera na početku djela? Zaista, samo profesionalci mogu pokriti nekoliko gorućih žanrova odjednom i uvrnuti ih u zaplet na takav način da će čitatelj čekati događaje u svakom sljedećem retku. No, kako navode poznati pisci, pisali su svoja najbolja djela, fokusirajući se na radnju, želju da ukažu na važan problem i pokušavajući da inspirišu čitaoca. I tek na kraju su se rukovodili žanrom, jer se sa sigurnošću može odrediti kada će djelo biti poslato u štampu.

Žanr u književnosti: Forme

Književni žanr se sastoji od tri pravca, a oni se, poput tri kita, međusobno nadopunjuju, ali ne zamjenjuju, stoga je preporučljivo svaki kriterij izdvojiti u poseban odjeljak. Počnimo s podjelom žanra u književnosti prema formi.

Oblici žanrova u književnosti:

• vizije- žanr koji se aktivno koristio u srednjem vijeku, ali se trenutno praktički ne koristi. Ovaj žanr opisuje i samo proročište (vidovnjaka) i njegove vizije, koje su se često tumačile kao predviđanja. Vjeruje se da su najčešće varijacije vizija bile u kršćanstvu, ali su se koristile iu muslimanskim i paganskim kulturama, a ovaj žanr su koristile i javne nereligiozne ličnosti poput Nostradamusa;
• Romani- žanr u književnosti koji je stilski sličan priči iu mnogim kulturama priča i pripovetka nazivaju se istom rečju. Ali u pripoveci postoji tanka nit naracije, koja nužno vodi do određene životne mudrosti. Stoga se u ruskim izvorima kratke priče često karakterišu kao poučna djela u prozi. najbolji primjer vjerovatno postoje romani Gija de Mopasana, koji se odlikuju jedinstvenim završetkom i raspletom radnje na vrlo neočekivan način;

Romani Gi de Mopasana popularni su ne samo u formatu knjiga, već i na velikim ekranima

• Oh da- još jedan književni žanr zaboravljen od savremenika, ali posebno voljen tokom srednjeg veka i ranije. Ovo je pohvalna, pohvalna pjesma ili uglazbljeni stihovi. Pohvalni tekstovi aktivno su se koristili u antici, kada je pisanje bilo privilegija aristokracije, a obični ljudi su se mogli sjetiti i počastiti heroje, prenoseći djela od usta do usta. Stoga su dvorski pjesnici sastavljali divne stihove o događajima i junacima, prekrivali muziku i primali najveličanstvenije ode, koje se i danas čitaju. Jedan od upečatljivih primjera je Lomonosovljeva oda, koju je napisao u čast carice Elizabete Petrovne;
• Opusžanr u književnosti koji karakteriše muzička djela. Opusi uključuju sve vrste muzičkih opera i predstava, sve vrste predstava, pa čak narodne pesme. Danas se opusi pišu rjeđe. Ali to je najvjerovatnije zbog činjenice da je potražnja za opusima značajno smanjena, a urednici izdavačkih kuća biraju samo dijamante modernog opusa, odbacujući sve druge opcije. Jedan primjer je Brahmsov opus;
• Featured article- žanr u književnosti koji se odlikuje po tome što je njegova proza ​​napola dokumentarna, a tek malo „napudrana“ umjetničkim govorom. U esejima je problem na čelu, au procesu dinamičkog razvoja događaja ovaj problem se rješava ili dostiže vrhunac nerješivosti. S obzirom da su eseji kratki radovi, najčešće se objavljuju u ciklusima, ali postoji obilježje iz kratkih priča . Serija eseja- ovo je zbirka eseja sa jednim problemom, dok su zaplet, glavni likovi, pa čak i vremena opisanih događaja potpuno različiti;
• Tale- žanr u književnosti koji se u inostranstvu označava kao " pripovijetka". Ovo je proza ​​koja ide hronološki i najčešće opisuje neki segment života ili određeni događaj. Priča ima određeno značenje – pripovijedanje o nečemu. Ali dugo se ovaj žanr smatrao sponom između romana i kratke priče. U to se vrijeme gotovo svaka proza ​​nazivala pričom s brojnim stranicama koje nisu došle do romana. Danas je priča kratka proza, u kojoj ima glavni lik, i segment njegovog života, upravo on postaje prekretnica ili ključ u životu heroja. Istovremeno, priča, kao i u antičko doba, govori o životu heroja u trećem licu, ne ulazeći u duboke detalje, misli i prirodu. Jedan od najsjajnijih primjera priče su Gogoljeve Bilješke luđaka;
• - žanr književnosti koji je u prošlom veku izdvojen iz opusa i karakteriše se kao delo sa prisustvom junaka i njihovim dijalozima sa monolozima. Dozvoljene su kratke primjedbe sa scenografijom, opisom emocija itd. Za razliku od opusa, predstava može biti i poezija i proza. Primjer ruske drame je Grmljavina Ostrovskog;

Predstava "Oluja sa grmljavinom" u modernoj produkciji

• Priča- generalizirajuća književna vrsta, koja je izdvojena kao oznaka kratkog djela, s različitim pravcima. Priča može biti određeno rezonovanje na određenu temu, opis određenih događaja i razmišljanja na ovu temu, kao i narativ, kako u prvom tako i u trećem licu. Čehov je pisao neverovatne priče, a danas su sakupljene u jednu zbirku koju svako treba da pročita;
• Skica- ovaj žanr književnosti pojavio se u 16. veku i predstavlja kratki igrani komedija sa ograničenim brojem likova. Skečevi su se često pretvarali u mini performanse na pijacama. Danas jedan od najpopularnijih skečeva "Šta je ljubav" koji je snimljen sa poznatim komičarem Jimom Careyjem;
• epski- književni žanr koji je dobio veliko priznanje u antici, a ništa manje popularan ni danas. Ep može biti i u stihu i u prozi, a glavna odlika epa je trajanje pripovijesti. Ovo je niz radova koji idu hronološkim redom i opisuju život čitave jedne generacije. Danas svi znaju epski radnja filma - "Igra prestola" Džordža Rejmonda Ričarda Martina;
• epski književni žanr koji se bavi istorijskih događaja, a posebno o herojima prošlosti. Upravo iz epova možemo do najsitnijih detalja saznati kako smo živjeli u određenom vremenu, kao i detalje o događajima koji su se zbili prije milenijuma. Ep o Gilgamešu je najstarije djelo koje nam otvara zavjesu prošlosti;
• Esej- žanr književnosti koji se široko koristi u školskom obrazovanju. Naime, proza, u kojoj autor u prvom licu opisuje utiske o određenom događaju. To može biti godišnje doba, knjiga koju ste pročitali, društveno značajan događaj itd. poznati primerak zanimljiv esej F. M. Dostojevski i njegov „Dnevnik pisca“.

Na ovome su glavni oblici iscrpljeni i prelazimo na sljedeću kategoriju.

Žanr u književnosti: sadržaj

Trenutno se u knjižarama i bibliotekama književnost dijeli po ovom kriteriju, jer čitaoci najčešće biraju ne obim literature, već direktno sadržaj u komediji, drami ili drugom žanru.

• Komedija- žanr u književnosti koji je dugi niz godina na vodećim pozicijama. Djelo može biti i otvoreno satira i humor, i prikriveno određenim životnim događajima. Komedija se takođe deli na farsa(lakoća sadržaja, komične scene i opušteni likovi), vodvilj(omiljeni žanr aristokratije, u kojem su lagani sadržaji bili praćeni pjesmama s plesovima i veselim stihovima). Sideshow- kratki žanr komedije u kojem se odvija komični dijalog između nekoliko likova. Žanr se često predstavljao u pozorištima u pauzama. Parodija- komični žanr književnosti, koji je postao široko rasprostranjen u Rusiji zahvaljujući Žvanetskom, Zadornovu i drugim medijskim ličnostima. Postoji i podjela komedija položaja i komedija likova. divan primjer komedija književni žanr je djelo "Radio Murakami" iz zlatnog pera Harukija Murakamija;
• Tragedija- žanr u književnosti, u čijoj se radnji odvijaju tragični događaji. Ili zaplet u kojem događaji dovode do tragičnog kraja. Tragediju odlikuje strogi realizam i mnogo ekscentričnih scena. Veoma popularan žanr za predstave. Jedan od najveličanstvenijih romana u ovom žanru, neponovljiva Ana Karenjina Lava Tolstoja;
• - žanr u književnosti, koji je sredinom prošlog veka dobio najveću rasprostranjenost, a danas je praktično istisnuo svoju drugu - tragediju. Sadržaj drame sadrži mnoge sukobe, opise života, svakodnevice i određenu vitalnost. Ovi radovi pokreću temu monotonije života, ostvarenja jednih ciljeva i izostavljanja drugih. Općenito, sva nesavršenost našeg svijeta sakupljena je na stranicama drama. Bulgakovljev roman Majstor i Margarita može se navesti kao primjer drame, ali ne zaboravite da je ovaj roman sakupio mnogo pojmova, a dramska radnja je samo jedna komponenta djela koje je jedinstveno po svojoj radnji;

Drama "Majstor i Margarita" Bulgakova jedno je od najkontroverznijih djela ruske književnosti.

• horor- žanr u književnosti koji može dići kosu na glavi, pa čak i oduzeti san na duže vrijeme. Upravo je ovaj žanr trenutno najprodavaniji. Glavni sadržaj radova je radnja koja obuhvata zastrašujuće događaje, u kojima mogu biti prisutni i nestvarni događaji i junaci, kao i opis stvarnih životnih situacija. Sjajan primjer ovog žanra su romani Stivena Kinga;
• Naučna fantastika i fantastika- savremeni književni žanrovi koji su naišli na veliki odjek kod publike. U ovim djelima postoje i dobri čarobnjaci i vilenjaci, kao i klanovi vještica, čopori vukodlaka i porodične borbe vampira. Mnoga djela su vrlo realistična i kao da opisuju stvarne događaje, ali među njima se isprepliću fantastični likovi i događaji. Maksimalnu slavu stekla je serija knjiga Joan Rowling "Harry Potter";
• Ljubavna prica- žanr književnosti koji se pojavio u osamnaestom veku i skoro odmah dobio ogromnu rasprostranjenost i priznanje. Strasti na ljubavnoj osnovi uvek ključaju u sadržaju dela, ali radnja ne mora da se završi srećno, ponekad je ispričana u ljubavni romani i nesrećnu ljubav. Prohujalo s vihorom Margaret Mitchell ispunjeno je romantičnim duhom, ali je vrijedno napomenuti da u njemu nalaze i dramu i istorijske detalje;
• detektivi- žanr književnosti, čiji korijeni sežu u antiku, ali je svoje priznanje dobio zahvaljujući Arthuru Conan Doyleu i njegovom Sherlocku Holmesu. U središtu radnje je uvijek istraga, ali ne uvijek prisustvo zločina. Zbog toga su djela ovog žanra pripisivana prvo jednom, pa drugom žanru, bez izdvajanja posebne podvrste. U zapletu detektivske priče, autor vodi čitatelja putem istraživanja, opisujući paralelno slike i život likova. Najčešće su takva djela dinamična i čitaju se uzbuđeno.

Na ovom mestu, osnovni kriterijumi žanra književnosti u pogledu sadržaja su iscrpljeni i možemo da pređemo na poslednji kriterijum – vrste žanrova.

Žanr u književnosti: rođenjem

U književnim žanrovima postoje tri glavna roda i jedan hibrid, koji je apsorbovao dva roda istovremeno. Radi praktičnosti, razmotrite ih u tabeli.

Na ovoj osnovi je iscrpljena klasifikacija žanrova književnosti, ali ne zaboravite da je ovo samo vrh ledenog brega i književni svijet još uvijek postoji mnogo dodatnih pravaca koji nastoje dopuniti glavnu klasifikaciju.

Video: Žanrovi književnosti. žanrovi knjiga. Književni žanrovi

U školi, na časovima književnosti, uče priče, romane, romane, eseje, elegije. U bioskopima se prikazuju razni filmovi - akcijski filmovi, komedije, melodrame. I kako sve ove pojave objediniti u jedan pojam? Za to je izmišljen koncept "žanra".

Hajde da shvatimo što je žanr u književnosti, koje vrste postoje i kako odrediti kojem smjeru pripada određeno djelo.

Podjela djela po žanru poznata je još od antike. Šta je žanr u antičkoj književnosti? Ovo:

• tragedija;
• komedija.

Fikcija je bila praktički neodvojiva od pozorišta, i stoga je scenografija bila ograničena na ono što se moglo utjeloviti na sceni.

U srednjem vijeku lista se proširila: sada uključuje kratku priču, roman i priču. Pojava New Agea romantična pesma, epske romane i balade.

20. stoljeće, sa svojim ogromnim promjenama u životu društva i pojedinca, iznjedrilo je nove književne forme:

• triler;
• akcijski film;
• fantastično;
• fantazija.

Šta je žanr u književnosti

Sveukupnost nekih karakteristika grupa književnih oblika (znakovi mogu biti i formalni i smisleni) – to su žanrovi književnosti.

Prema Wikipediji, podijeljeni su u tri velike grupe:

• po sadržaju;
• u formi;
• rođenjem.

Wikipedia navodi najmanje 30 različitih pravaca. To uključuje (od najpoznatijih):

• priča;
• priča;
• roman;
• elegija,

i drugi.

Postoje i manje uobičajeni:

• skica;
• opus;
• strofe.

Kako definisati žanr

Kako odrediti žanr djela? Ako govorimo o romanu ili odi, onda se nećemo zbuniti, ali nešto složenije - skica ili strofe - može izazvati poteškoće.

Dakle, imamo otvorenu knjigu. Odmah je moguće ispravno imenovati poznate književne forme, čija nam definicija nije ni potrebna. Na primjer, vidimo trodimenzionalnu kreaciju koja opisuje veliki vremenski period u kojem se pojavljuju mnogi likovi.

Postoji nekoliko priča - jedna glavna i neograničen broj (po nahođenju autora) sporednih. Ako su svi ovi zahtjevi ispunjeni, onda će svaki srednjoškolac sa sigurnošću reći da imamo roman.

Ako je ovo kratka pripovijest, ograničena na opis događaja, a jasno je vidljiv stav autora prema onome o čemu govori, onda je ovo priča.

Teže je, na primjer, s opusom.

Tumačenje pojma je dvosmisleno: najčešće znači nešto što izaziva podsmijeh, odnosno esej, priču ili priču, čija je vrijednost sumnjiva.

U osnovi, mnogi književna djela mogu se pripisati konceptu "opusa", ako se ne razlikuju po jasnoći sloga, bogatstvu misli, drugim riječima, osrednji su.

Šta su strofe? Ovo je neka vrsta pesme-sećanja, pesme-refleksije. Setite se, na primer, Puškinovih strofa, koje je on napisao na dugom zimskom putovanju.

Bitan! Da biste ispravno klasifikovali ovaj ili onaj književni oblik, obavezno uzmite u obzir i vanjske znakove i sadržaj.

Pokušajmo spojiti književne žanrove, a za to ćemo prikupiti vrste djela koje su nam poznate u tabeli. Naravno, nećemo moći sve pokriti - najpotpuniji književni tokovi predstavljeni su u ozbiljnim filološkim radovima. Ali može se napraviti mala lista.

Tabela će izgledati ovako:

Definicija žanra (u konvencionalnom smislu)	Karakteristične karakteristike
Priča	Tačan zaplet, opis jednog svijetlog događaja
Featured article	Neka vrsta priče, zadatak eseja je da otkrije duhovni svijet heroji
Tale	Opis nije toliko događaj koliko njegove posljedice po duhovni svijet likova. Priča otkriva unutrašnji svijet likova
Skica	Kratka predstava (obično se sastoji od jednog čina). Glumci minimalni iznos. Dizajniran za scenski nastup
Esej	Kratka priča, u kojoj je značajno mjesto posvećeno ličnim utiscima autora
Oh da	Svečana pjesma posvećena osobi ili događaju

Vrste žanrova po sadržaju

Ranije smo se dotakli pitanja forme pisanja i podelili žanrove književnosti upravo na osnovu toga. Međutim, upute se mogu tumačiti šire. Veoma je bitan sadržaj, smisao napisanog. Istovremeno, termini u obe liste mogu da "odjekuju", da se ukrste.

Recimo da se priča dijeli u dvije grupe odjednom: priče se mogu razlikovati po vanjskim obilježjima (kratke, sa jasno izraženim stavom autora), i po sadržaju (jedan svijetli događaj).

Među oblastima podijeljenim po sadržaju, ističemo:

• komedija;
• tragedija;
• horor;
• drama.

Komedija je možda jedan od najstarijih žanrova. Definicija komedije je višestruka: to može biti sitcom, komedija likova. Tu su i komedije:

• domaćinstvo;
• romantično;
• herojski.

Tragedije su bile poznate i u antičkom svijetu. Definicija ovog žanra književnosti je djelo čiji će ishod svakako biti tužan, beznadežan.

Književni žanrovi i njihove definicije

Spisak književnih žanrova može se naći u bilo kom udžbeniku za studente filologije. Kome je stalo da zna u kojim se pravcima ističu književni oblici?

Ove informacije su potrebne sljedećim stručnjacima:

• pisci;
• novinari;
• nastavnici;
• filolozi.

Prilikom stvaranja umjetničkog djela, autor svoje stvaralaštvo podvrgava određenim kanonima, a njihov okvir - uslovne granice - omogućavaju nam da nastalo pripišemo grupi "romana", "eseja" ili "oda".

Ovaj koncept je relevantan ne samo za književna djela, već i za druge vrste umjetnosti. Wikipedia objašnjava: ovaj izraz se također može koristiti u vezi sa:

• slikarstvo;
• fotografije;
• film;
• govorništvo;
• muzika.

Bitan!Čak se i igra šaha povinuje svojim žanrovskim standardima.

Međutim, to su veoma velike zasebne teme. Sada nas zanima koji žanrovi postoje u književnosti.

Primjeri

Svaki koncept treba razmotriti s primjerima, a vrste književnih oblika nisu izuzetak. Pogledajmo praktične primjere.

Počnimo s najjednostavnijim - s pričom. Sigurno se svi sjećaju Čehovljevog djela "Želim da spavam" iz škole.

Ovo scary tale, napisan namjerno jednostavnim, svakodnevnim stilom, zasnovan je na zločinu koji je počinila trinaestogodišnja djevojčica u stanju strasti, kada joj je um bio pomućen od umora i beznađa.

Vidimo da se Čehov pridržavao svih zakona žanra:

• opis praktično ne ide dalje od jednog događaja;
• autor je "prisutan", osjećamo njegov odnos prema onome što se dešava;
• u priči - jedan glavni lik;
• Esej je kratak i može se pročitati za nekoliko minuta.

Kao primjer priče možemo uzeti Turgenjevljevu "Proljetnu vodu". Autor ovdje više argumentira, kao da pomaže čitaocu da donese zaključke, nježno ga tjerajući na te zaključke. U priči važno mjesto zauzimaju pitanja morala, etike, unutrašnji svet heroji - svi ovi problemi dolaze do izražaja.

– takođe je prilično specifična. Ovo je svojevrsna skica, u kojoj autor izražava vlastita razmišljanja o određenoj prilici.

Esej se odlikuje živopisnom slikovitošću, originalnošću, iskrenošću. Ako ste ikada čitali Andréa Mauroisa i Bernarda Shawa, razumjet ćete o čemu govorimo.

Romani i njihove karakteristične karakteristike - dužina događaja u vremenu, višestruke priče, hronološki lanac, autorove periodične digresije od date teme - ne dopuštaju da se žanr pobrka s bilo kojim drugim.

U romanu se autor dotiče mnogih problema: od ličnih do akutnih društvenih. Na pomen romana, “Rat i mir” L. Tolstoja, “Očevi i sinovi”, “Prohujali s vihorom” M. Mitchella, “Wuthering Heights” E. Brontea, odmah mi padaju na pamet.

Vrste i grupe

Osim grupiranja po sadržaju i formi, možemo iskoristiti prijedlog filologa i sve što stvaraju pisci, pjesnici i dramski pisci podijeliti po spolu. Kako odrediti žanr djela - kojoj vrsti može pripadati?

Možete kreirati listu sorti:

• epski;
• lirski;
• dramaticno.

Prve se odlikuju mirnom narativnošću, deskriptivnošću. Ep može biti roman, esej, pjesma. Drugo je sve što je povezano sa ličnim iskustvima junaka, kao i sa svečanim događajima. Ovo uključuje odu, elegiju, epigram.

Drama je komedija, tragedija, drama. Uglavnom, pozorište izražava „pravo“ na njih.

Sumirajući rečeno, možemo primijeniti sljedeću klasifikaciju: postoje tri glavne oblasti u književnosti koje pokrivaju sve što su ikada stvorili prozni pisci, dramski pisci i pjesnici. Radovi su podijeljeni prema:

• forma;
• sadržaj;
• vrsta pisanja.

U okviru jednog pravca može postojati mnogo potpuno različitih radova. Dakle, ako uzmemo podjelu po obliku, onda ćemo ovdje uključiti priče, romane, eseje, ode, eseje, romane.

Pripadnost bilo kojem pravcu određujemo "vanjskom strukturom" djela: njegovom veličinom, brojem priča, stavom autora prema onome što se događa.

Podjela po rođenju su lirska, dramska i epska djela. Lirski može biti roman, priča, esej. Rod epa obuhvata pesme, bajke, epove. Dramske - to su predstave: komedije, tragikomedije, tragedije.

Bitan! Novo vrijeme prilagođava sistem književni trendovi. IN poslednjih decenija Razvijen je žanr detektiva, koji je nastao u 19. veku. Za razliku od utopijskog romana koji je nastao u tom periodu kasnog srednjeg vijeka, rođena je distopija.

Koristan video

Sažimanje

Književnost se i danas razvija. Svijet se mijenja ogromnom brzinom, pa stoga prolazi kroz promjene u obliku izražavanja misli, osjećaja, brzini percepcije. Možda će se u budućnosti formirati novi žanrovi - toliko neobični da nam ih je još teško zamisliti.

Moguće je da će se oni nalaziti na spoju nekoliko vrsta umjetnosti odjednom, na primjer, bioskopa, muzike i književnosti. Ali to je u budućnosti, ali za sada je naš zadatak da naučimo kako razumjeti književno naslijeđe koje već imamo.

U kontaktu sa

Istorijski gledano, u književnosti su se razvile tri vrste književnosti: epska, dramska i lirska. To su grupe žanrova koji imaju slične strukturne karakteristike. Ako ep u priči fiksira vanjsku stvarnost (događaje, činjenice itd.), onda to isto čini i drama u formatu razgovora, a ne u ime autora, a tekstovi opisuju unutrašnju stvarnost osobe. Naravno, podjela je uslovna i u određenoj mjeri umjetna, ali, ipak, naše upoznavanje s knjigom počinje činjenicom da na koricama vidimo njihov žanr, rod ili kombinaciju i izvlačimo prve zaključke. Na primjer, čovjek samo voli da gleda predstave u pozorištu, što znači da mu nije potreban tom Molijera i proći će pored njega bez gubljenja vremena. Poznavanje osnovnih osnova književne kritike pomaže i dok čitate, kada želite da razumete autora, prodrete u njegov stvaralački laboratorij, razotkrijete zašto je njegov plan otelotvoren na ovaj način, a ne drugačije.

Svaki žanr je dobio primjer i teorijsko opravdanje, najsažetije i najjednostavnije.

Roman je veliki oblik epskog žanra, djelo sa proširenim temama i mnogim temama. Po pravilu, klasični roman prikazuje ljude uključene u različite životne procese koji izazivaju vanjske i unutrašnje sukobe. Događaji u romanu nisu uvijek opisani sekvencijalno, na primjer, Lermontov u romanu "Junak našeg vremena" namjerno krši sekvencu.

Tematski, romani dijele se na autobiografske (Čudakov "Na stare stepenice pada tama"), filozofske ("Demoni" Dostojevskog), avanturističke (Defo "Robinzon Kruso"), fantastične (Gluhovski "Metro 2033"), satirične (Roterdamska "Pohvala glupom"). ), istorijski (Pikul "Imam čast"), avanturistički (Merežko "Sonka zlatna ruka") itd.

Strukturno, romani dijele se na roman u stihovima (Puškinov "Evgenije Onjegin"), roman pamflet (Swiftova "Guliverova putovanja"), roman parabole (Hemingvejev "Starac i more"), feljtonski roman ("Grofica od Solsberija"). “ od Dumasa), epistolarnog romana (Rousseau „Julia or the new Eloise”) i dr.

Epski roman jeste roman sa panoramskim prikazom života naroda na prekretnicama istorije (Tolstojev "Rat i mir").

Priča je epsko djelo prosječne veličine (između pripovijetke i romana) u kojem je narativ određenog događaja prikazan prirodnim nizom (Kuprin "Jama"). Po čemu se priča razlikuje od romana? Barem činjenicom da je materijal priče hroničan, a ne radi akcione kompozicije romana. Osim toga, priča ne postavlja zadatke globalne istorijske prirode. U priči je autor više sputan, sve njegove izmišljotine podređene su glavnoj radnji, a u romanu pisac voli sećanja, digresije i analize likova.

Priča je mala epska prozna forma. Djelo ima ograničen broj likova, jedan problem i jedan događaj (Turgenjev "Mumu"). Po čemu se novela razlikuje od kratke priče? Granice između ova dva žanra su vrlo proizvoljne, ali u kratkoj priči finale se najčešće razvija nepredvidivo (O'Henryjev "Dar maga").

Esej je mala epska prozna forma (mnogi je nazivaju svojevrsnom pričom). Esej se obično dotiče društvenih pitanja i teži da bude deskriptivan.

Parabola je moralno učenje u alegorijskom obliku. Po čemu se parabola razlikuje od bajke? Parabola crpi svoj materijal uglavnom iz života, a basna je zasnovana na izmišljenim, ponekad fantastičnim pričama (evangeličke parabole).

Lirski žanrovi su...

Lirska pjesma je mala žanrovska forma stihova napisanih u ime autora (Puškin "Voleo sam te") ili u ime lirskog heroja (Tvardovski "Ubijen sam kod Rževa").

elegija je mala lirska forma, pjesma koja je prožeta raspoloženjem tuge i melanholije. Tužne misli, tuga, tužna razmišljanja čine repertoar elegija (Puškinova elegija "Na stenama, na brdima").

Poruka je poetsko pismo. Prema sadržaju poruke može se podijeliti na prijateljsku, satiričnu, lirsku itd. Mogu biti posvećene i jednoj osobi i grupi ljudi (Voltaireova "Poruka Friedrichu").

Epigram je pjesma koja ismijava konkretnu osobu (od prijateljske poruge do sarkazma) (Gaft "Epigram o Olegu Dalu"). Karakteristike: duhovitost i kratkoća.

Oda je pjesma koju odlikuje svečanost tona i uzvišenost sadržaja (Lomonosov "Oda na dan stupanja na tron ​​Elizabete Petrovne 1747").

Sonet je pesma od 14 stihova ("Dvadeset soneta Saši Zapoevoj" Timura Kibirova). Sonet je jedan od strogih oblika. Sonet se obično sastoji od 14 stihova, tvoreći 2 katrena-katrena (za 2 rime) i 2 trostiha (za 2 ili 3 rime).

Pesma je prosječna lirsko-epska forma, u kojoj je detaljan zaplet, i oličeno je nekoliko doživljaja, odnosno pažnja na unutrašnji svijet lirskog junaka (Lermontovljev "Mtsyri").

Balada je srednja lirsko-epska forma, priča u stihu. Često balada ima napetost priča(Žukovski "Ljudmila").

Dramski žanrovi su...

Komedija je vrsta drame u kojoj je sadržaj prikazan na komičan način, a likovi i okolnosti su komični. Šta su komedije? Lyric (" The Cherry Orchard"Čehov), visoko ("Teško od pameti" Gribojedova"), satirično ("Generalni inspektor" od Gogolja).

Tragedija je vrsta drame zasnovana na akutnom životnom sukobu, koji povlači patnju i smrt junaka (Shakespeareov "Hamlet").

Drama je predstava s oštrim sukobom, koji je uobičajen, ne tako uzvišen i razrješiv (na primjer, Gorkijev "Na dnu"). Po čemu se razlikuje od tragedije ili komedije? Prvo, korišteni materijal je moderan, a ne antički, a drugo, u drami se pojavljuje novi junak koji se buni protiv okolnosti.

Tragifars - dramsko djelo, gdje su spojeni tragični i komični elementi (Ionesco, "Ćelava pjevačica"). Ovo je postmoderni žanr koji se pojavio relativno nedavno.

Zanimljivo? Sačuvajte ga na svom zidu!

Žanr je vrsta književnog djela. Postoje epski, lirski, dramski žanrovi. Razlikuju se i liroepski žanrovi. Žanrovi su također podijeljeni po obimu na velike (uključujući rum i epski roman), srednje (književna djela „srednje veličine“ - romani i pjesme), male (priča, pripovijetka, esej). Imaju žanrovske i tematske podjele: avanturistički roman, psihološki roman, sentimentalni, filozofski itd. Glavna podjela je vezana za žanrove književnosti. Predstavljamo Vašoj pažnji žanrove književnosti u tabeli.

Tematska podjela žanrova je prilično uslovna. Ne postoji stroga klasifikacija žanrova po temama. Na primjer, ako govore o žanrovsko-tematskoj raznolikosti lirike, najčešće izdvajaju ljubavnu, filozofsku, pejzažnu liriku. Ali, kao što razumijete, raznolikost tekstova nije iscrpljena ovim setom.

Ako ste krenuli proučavati teoriju književnosti, vrijedi ovladati grupama žanrova:

• ep, odnosno žanrovi proze (epski roman, roman, priča, pripovetka, pripovetka, parabola, bajka);
• lirski, odnosno poetski žanrovi (lirska pjesma, elegija, poruka, oda, epigram, epitaf),
• dramske - vrste komada (komedija, tragedija, drama, tragikomedija),
• lirski ep (balada, pjesma).

Književne vrste u tabelama

epskih žanrova

• epski roman

  epski roman- roman koji prikazuje narodni život na prekretnici istorijske ere. "Rat i mir" od Tolstoja", Tihi Don» Šolohov.

• roman

  roman- višeproblematično djelo koje prikazuje osobu u procesu njenog formiranja i razvoja. Radnja u romanu puna je vanjskih ili unutrašnjih sukoba. Po temi se razlikuju: istorijski, satirični, fantastični, filozofski itd. Po strukturi: roman u stihovima, epistolarni roman itd.

• Tale

  Tale- epsko djelo srednje ili velike forme, izgrađeno u obliku narativa o događajima u njihovom prirodnom slijedu. Za razliku od romana, u P. je materijal hroničan, nema oštrog zapleta, nema plave analize osećanja likova. P. ne postavlja zadatke globalne istorijske prirode.

• Priča

  Priča- mala epska forma, mali posao sa ograničenim brojem znakova. R. najčešće postavlja jedan problem ili opisuje jedan događaj. Kratka priča se od R. razlikuje po neočekivanom kraju.

• Parabola

  Parabola- moralno učenje u alegorijskom obliku. Parabola se razlikuje od basne po tome što svoj umjetnički materijal crpi iz ljudskog života. Primer: Evanđeoske parabole, parabola o pravednoj zemlji, koju je ispričao Luka u drami "Na dnu".

Lirski žanrovi

• lirska pjesma

  lirska pjesma- mala forma stihova napisana ili u ime autora, ili u ime izmišljenog lirskog junaka. Opis unutrašnjeg svijeta lirskog junaka, njegovih osjećaja, emocija.

• Elegija

  Elegija- pesma prožeta raspoloženjima tuge i tuge. Sadržaj elegija je po pravilu filozofska razmišljanja, tužne misli, tuga.

• Poruka

  Poruka- pismo poezije upućeno osobi. Prema sadržaju poruke razlikuju se prijateljske, lirske, satirične itd. Poruka može biti. upućeno jednoj osobi ili grupi ljudi.

• Epigram

  Epigram- pjesma koja ismijava određenu osobu. Karakteristične karakteristike su duhovitost i kratkoća.

• Oh da

  Oh da- pjesma koju odlikuje svečanost stila i uzvišenost sadržaja. Pohvala u stihovima.

• Sonet

  Sonet- čvrsta poetska forma, koja se obično sastoji od 14 stihova (stihova): 2 katrena-katrena (za 2 rime) i 2 trostiha

Dramski žanrovi

• Komedija

  Komedija- vrsta drame u kojoj su likovi, situacije i radnje prikazani u šaljivim oblicima ili prožeti stripom. Postoje satirične komedije („Podrast“, „Generalni inspektor“), visoke („Jao od pameti“) i lirske („Višnjik“).

• Tragedija

  Tragedija- djelo zasnovano na nepomirljivom životnom sukobu, koji vodi do stradanja i smrti heroja. Drama Williama Shakespearea Hamlet.

• Drama

  Drama- predstava sa oštrim sukobom, koji, za razliku od tragičnog, nije toliko uzdignut, prizemniji, običniji i nekako razriješen. Drama je izgrađena na modernom, a ne drevnom materijalu i uspostavlja novog junaka koji se pobunio protiv okolnosti.

Lirsko-epski žanrovi

(srednje između epskog i lirskog)

• Poem

  Poem- prosječna lirsko-epska forma, radnja sa sižejno-narativnom organizacijom, u kojoj je oličeno ne jedno, već čitav niz doživljaja. Karakteristike: prisutnost detaljne radnje i istovremeno velika pažnja na unutrašnji svijet lirskog junaka - ili obilje lirskih digresija. Pesma "Mrtve duše" N.V. Gogol

• Balada

  Balada- prosječna lirsko-epska forma, djelo neobičnog, napetog zapleta. Ovo je priča u stihovima. Priča ispričana u poetskoj formi, istorijskoj, mitskoj ili herojskoj. Radnja balade obično je posuđena iz folklora. Balade "Svetlana", "Ljudmila" V.A. Zhukovsky