Problemi tragedije A.S. Puškin “Mocart i Salijeri”, “Kameni gost”. Teme i problemi (Mocart i Salieri) Vječna pitanja u tragediji Mocarta i Salierija

15. oktobar 2015

Teme i problemi (Mocart i Salieri). “Male tragedije” je ciklus drama P-n, uključujući četiri tragedije: “ Stingy Knight“, “Mocart i Salijeri”, “Kameni gost”, “Gozba za vrijeme kuge”. Svi ovi radovi nastali su tokom Boldinske jeseni (1830. Ovaj tekst je namijenjen samo za privatnu upotrebu, 2005.). “Male tragedije” nije Puškinovo ime; nastalo je tokom objavljivanja i zasnovano je na P-n-ovoj frazi, gdje je izraz “male tragedije” korišten u doslovnom smislu. Autorski naslovi ciklusa su: „Dramske scene“, „Dramski eseji“, „Dramske studije“, „Doživljaj dramske studije" Posljednja dva naslova naglašavaju eksperimentalnu prirodu umjetnički dizajn N-na. Po „Borisu Godunovu” (1825) sa svojom monumentalnom formom i kompleksom sastav P-n stvara kratke, intimne scene sa malim brojem likova. Izlaganje je sažeto u nekoliko pjesama. Nema složenih intriga i dugih dijaloga.

Vrhunac se rješava trenutnim raspletom. Originalna verzija naslova tragedije "Mocart i Salijeri" bila je "Zavist", ali dramaturg odbija ovo ime. Ne zanima ga karakter zavidnika, već filozofija umjetnika stvaraoca. „Mocart i Salijeri“ je jedina od „Malih tragedija“ u kojoj se stvaraju slike ne izmišljenih, već stvarnih istorijskih ličnosti. Međutim, Puškinov Mocart je daleko od pravog Mocarta koliko i čitava radnja tragedije, zasnovana na legendi, sada opovrgnutoj, da je Mocarta otrovao Antonio Salieri, koji ga je mrzeo i žarko mrzeo. Ali P- i dalje koristi ovu legendu, prisjećajući se epizode koja se dogodila tokom izvođenja Mocartove opere „Don Đovani”: „Začuo se zvižduk, svi su bili ogorčeni, a slavni Salijeri je napustio dvoranu bijesan, obuzet zavišću. ” Salijerijev čin, koji je nenormalan sa stanovišta zdravog razuma, pokazuje da ga nije počinio samo zavist, već i bijes koji je njome progutao. A bjesnilo je opasno, jer korijen riječi ukazuje da osoba koja je podlegla ovom osjećaju ne pripada sebi, jer njome upravlja demon. Šta je Salijerija navelo na ubistvo?

Salieri od samog rano djetinjstvo posvetio se muzici, nije protivnik inspiracije, ali smatra da se pravo na inspiraciju stiče dugim radom, služenjem, što otvara pristup krugu posvećenih stvaralaca. Od ovog trenutka počinje Salijerijevo fatalno kretanje ka zločinu. Postavljajući umjetnost iznad čovjeka, Salieri uvjerava sebe da čovjek i on može biti žrtvovan ovom fetišu. Prvi korak ka ubistvu je tvrdnja da je ubica samo izvršilac nečije više volje i da ne snosi ličnu odgovornost. Zatim se poduzima najodlučniji korak: riječ "ubiti" zamjenjuje se riječju "stop": ...

Izabran sam da ga zaustavim... Istovremeno, Salieri smatra Mocarta agresivnom stranom, to je bitno u sofistici ubistva: žrtva je prikazana kao snažan i opasan neprijatelj u napadu, a ubica kao branilac. žrtva. U ovom djelu može se izdvojiti još jedan Kain. Tema Kajina i njegove žrtve jedna je od najvažnijih u “Mocartu i Salijeriju”. Uostalom, Kajinova tema je Salijerijeva tema.

Salijeri je ogorčen nepravdom kao i Kain, kaže: „Svi kažu: nema istine na zemlji. Ali nema više istine.” Njegov naporan rad Bog ne prihvata. Posao farmera Kaina teži je od Abelovog rada, poput Salijerija, koji je „verovao...

harmonija algebre“, teža od dela „luđaka“ i „dokoličara“ Mocarta. Salijeri je protestantan i intelektualan kao i Kainov zločin. Nije uzalud u drevnim legendama Kajin se pojavljuje kao prvi ubica i prvi intelektualac koji je Bogu postavio teška pitanja. Salieri, intelektualac, marljiv radnik i zanatlija, postavlja ista pitanja.

Moral je jasan: Salijeri je radio u iščekivanju nagrade, Mocart je stvarao zato što je voleo muziku, i zato je njegova bezbrižna žrtva prihvaćena, a Salijerijeva žrtva odbačena. Mocartova nagrada je već u samom njegovom djelu; on može biti neslavan, prosjak jer ga spašava njegova muzika. Salieri svoje ne vidi kao cilj, već kao sredstvo. Međutim, za P-n nije sve tako jednostavno: ne zanima ga moral, već problem umjetnika-kreatora.

Salijerijeve sumnje, njegova zavist ne pripadaju samo njemu, već i P-well. Osip je napisao: “Svaki pjesnik ima i Mocarta i Salijerija.” Mnogi kritičari primjećuju paradoksalno bratstvo ovih heroja: Mocart je eho Salierija, a Salieri je eho Mocarta. To je posebno jasno vidljivo zahvaljujući jednoj frazi koju oboje izgovaraju, ali sa različitom intonacijom.

Mocart pita: „Ali genijalnost i podlost su dvije nespojive stvari. Zar nije istina?" Salijeri kaže: „Genijalnost i podlost su dve nespojive stvari. Nije istina…

” Druga važna tema u predstavi je tema smrti, tema “crnog čovjeka”, koja je povezana sa temom sudbine. Sve priče o “crnom čovjeku”, o “Requiemu” Salieri je mogao shvatiti kao podsjetnik na odluku koju je donio, ali je nije odustajao. Salijeri je logičar, eksperimentator, racionalista, ne trebaju mu zemaljska kraljevstva, nego treba pravda, ne razume zašto mu inspiracija ne dolazi bez poteškoća? Zašto nije genije? A Mocart odgovara da genije nije sposoban za podlosti.

Nakon što Mocart ode, Salijeri pita: „Ali da li je on zaista u pravu, a ja nisam genije?“ Salijeriju ostaje neriješen problem pravde. Tako je u svojoj tragediji stvorio arhetipove umjetnika: svjetlosnog, inspiriranog Mocarta i vrijednog radnika Salierija. To mu je pomoglo da se dotakne vrlo važnih problema kreativnosti, da postavi pitanja koja su vrlo relevantna za cijelo čovječanstvo i da se dotakne tema koje nas tiču ​​cijelog života.

Trebate cheat sheet? Zatim sačuvajte - » Teme i problemi (Mozart i Salieri). . Književni eseji!

Puškinova tragedija "Mocart i Salijeri" vrlo je kontroverzno djelo: ko, ako ne sam Aleksandar Sergejevič, zna šta je zavist i koji su njeni "plodovi". Za kompletan i detaljna analiza djela, preporučljivo je poznavati glavne prekretnice u životu i stvaralaštvu pisca, njegov pogled na svijet i životnu poziciju. U našem članku ćete pronaći sve potrebne informacije o temi, uključujući povijest nastanka, temu, ideju i karakteristike kompozicije predstave.

Kratka analiza

Godina pisanja-1830.

Istorija stvaranja- napisano u boldinskom periodu, rad je prošao plodno, 1831. tragedija je objavljena u almanahu „Severno cveće za 1832. godinu“. Osnova je bila legenda o preranoj smrti austrijskog kompozitora Wolfganga Amadeusa Mozarta i glasine povezane s njom.

Predmet– zavist, talenat i trud, racionalizam i kreativnost, „rukotvorina“ i genijalnost.

Kompozicija- tradicionalna kompozicija tipična za žanr tragedije. Salijerijevi monolozi strukturalno oslikavaju radnju u predstavi.

Žanr- tragedija u dva čina. Puškin je svoj žanr okarakterisao kao „malu tragediju“; ovaj koncept je zaživeo u književnoj kritici.

Smjer– klasicizam (jedinstvo mjesta, vremena i radnje).

Istorija stvaranja

Prema istraživačima pesnikovog stvaralaštva, Puškinova ideja rođena je davne 1826. Period Boldinske jeseni najsjajniji je u Puškinovom stvaralaštvu; tada su nastala njegova najsjajnija djela, rad je tekao lako i plodno. „Mocart i Salijeri“ spada u ciklus takozvanih „malih tragedija“, od kojih je pisac uspeo da napiše samo četiri, iako je planirao da napiše devet.

Dvadesetih godina 19. vijeka postojao je svojevrsni kult Mocarta. Divili su mu se, zanimali su ih njegov život i detalji njegove smrti, a cijela Evropa je bila u nedoumici oko sudbine briljantnog kompozitora. Treba napomenuti da je nakon što je Aleksandar Sergejevič stvorio svoju tragediju, mit da je Mozart otrovan postao toliko popularan da se vremenom pretvorio u stereotip. I ime Salieri postalo je uobičajena riječ koja znači "zavidan".

Aleksandra Sergejeviča zabavljala je reakcija javnosti na njegove kreacije; volio je umjetničku mistifikaciju, namjerno brkao "tragove" i pozivao se na skandalozne glasine. Tragedija nije ništa drugo do autorova kreativna vizija ljudske zavisti, a slike glavnih likova su sporedne. Problem ljudskih sudbina uvijek je zaokupljao Puškina, pa se ugledao na velike genije, ali je stvorio svoju stvaralačku istinu. Ne postoji istorijska činjenica koja potvrđuje da je kompozitor Salieri otrovao Wolfganga Amadeusa Mozarta, zbog čega se djelo ne može smatrati istorijskom tragedijom. U početku je autor planirao tragediju nazvati "Zavist", što je jednostavno i sažeto okarakterisalo značenje i suštinu radnje.

Predmet

Sukob između racionalističkog i kreativnog- vječiti zaplet u književnosti. Vrijedan stariji kompozitor, Salieri svoju profesiju vidi kao matematiku, nauku i naporan rad. Mocart je mlad kompozitor, ne razume svoju genijalnost, troši svoj talenat, uživa u životu i komponuje dok diše. Uprkos prijateljskim vezama, Salijerija muči zavist, odlučuje otrovati Mocarta jer troši svoj genij na sitnice, ne razumije svoju odabranost i nije zahvalan do neba na svojoj sretnoj sudbini.

Zavist, kao najrazornija stvar, postaje glavni pokretač radnje. Jedan od najstrašnijih smrtnih grijeha, a to je zavist, tjera već sredovječnog kompozitora da počini zločin: da otruje vlastitog prijatelja, mladog Mocartovog kolegu. Glavna misao, ono čemu ovo djelo uči je jednostavno: počinivši grijeh, čovjek ostaje sam sa svojom savješću; problem je u samoj osobi, a ne van nje. Otrovni Mocart trijumfuje, zapanjivši svog prijatelja frazom da su genije i zlo nespojive. On je opet ispred, on je iznad podlosti i zlobe.

Kompozicija

Kompozicija djela počinje izlaganjem - Salijerijevim monologom o njegovom životu i umjetnosti. Preostale strukturne komponente su u potpunosti otkrivene u djelu: očigledan vrhunac, filozofski rasplet.

Posebnost kompozicije je da se obje radnje sastoje od monologa i dijaloga glavnih likova. Kružnu kompoziciju djela čine Salijerijevi duboki bolni monolozi koji kao da obavijaju čitavu radnju. Misli starog kompozitora počinju tragediju, a zvuče i u završnim stihovima drame. Zavist se poput zmije uvlači u svijest čovjeka i polako ga guši. Ovo je semantička strana autorovog kompozicionog sistema. Stanje uma heroj koji personificira zlo (Salieri) teče iz dubina ljudske suštine u stvarnu akciju – ubistvo.

Sukob dobra i zla je unutrašnja osnova kompozicije.

Glavni likovi

Žanr

Žanr u kojem je djelo napisano karakterizira akutni sukob, jasna ideja, goruća pitanja i tragičan završetak. Većina tragedija je napisana u poetskoj formi, Puškinova takođe - u bijelom jambskom pentametru, koji se obično naziva "Šekspirovskim".

Obim djela je mali, radnja je jednostavna, ne sadrži dodatne grane: dva glavna lika i slijepog violiniste, koji je prilično epizodni lik. Tragedija u dva čina naziva se malom upravo zbog svoje jedinstvenosti u žanrovskom sistemu. Međutim, Puškinovo malo djelo je ogromno i značajno u semantičkom i filozofskom smislu.

U "Mozartu i Salijeriju", analiza unutrašnje strukture i žanrovskih karakteristika omogućava nam da izvučemo zaključak o jedinstvenosti Puškinovog izuma - "male tragedije". U ovaj žanr spadaju „Kameni gost“, „Gozba za vreme kuge“ i „Škrtljivi vitez“ A. S. Puškina. Ova djela, pisana u pravcu klasicizma, odlikuju se klasično umjetničko trojstvo, vječne teme i nerazrješivi sukobi.

Test rada

Analiza rejtinga

Prosječna ocjena: 4.3. Ukupno primljenih ocjena: 352.

Predlažem da se analizira tragedija „Mocart i Salijeri“, jer, prvo, nije zasnovana na originalnom književnom tekstu čije bi poznavanje bilo poželjno za analizu; drugo, ovo misteriozno djelo se još uvijek tumači na različite načine; treće, ovo je jedno od najbriljantnijih dramskih ostvarenja.

Problematično pitanje: Zašto je Salijeri otrovao Mocarta?

Čini se da je odgovor tako jednostavan: zbog zavisti. Odgovor je tačan, ali ovo je prva dubina razumijevanja. Pokušajmo da čitamo dublje, jer je kod Puškina sve tako briljantno jednostavno i složeno kao i sam život. Tragedija počinje velikim Salijerijevim monologom. Prva rečenica je blasfemija:

Svi kažu: nema istine na zemlji.

Ali istine nema - i vi ste viši.

Analizirajući ovaj monolog, može se primijetiti da pred nama prolaze faze Salijerijevog života: „Slušao sam i slušao sam“; “Postao sam zanatlija”; ".. Sada sam zavidan."

1. Životni put Salieri je polagani uspon do visina majstorstva. Obdaren ljubavlju prema muzici, sa izoštrenim osećajem za harmoniju i sposobnošću da u njoj iskreno uživa, svoj život je posvetio proučavanju tajni muzike.

2. Postao je zanatlija. Pogledajte članak eksplanatorni rječnik i vidimo da u ovom kontekstu ova riječ zvuči s donekle negativnom konotacijom. U prenesenom smislu, zanatlija je osoba koja ne ulaže kreativnu inicijativu u svoj rad, djelujući po ustaljenom obrascu. Ali nemojmo biti kao oni kritičari koji tvrde da ga Puškin nazivajući Salijerija zanatlijom prikazuje kao slabo nadarenog muzičara koji je ljubomoran na genija. Ovo nije tragedija prosječnosti i talenta! Salieri u tragediji je nadaren muzičar, a njegov pravi prototip Antonio Salieri je učitelj Betovena, Lista i Šuberta. Zanatstvo za Salijerija postalo je stopama umetnosti; samozatajno „Postao sam zanatlija“ cena je plaćena za slavu.

Z. Sreća, slava, mir došli su do Salijerija zahvaljujući „radu, marljivosti, molitvi“. Ovo je nagrada za predanost umjetnosti:

bila sam sretna...

A sada - ja ću to reći - sada sam

Zavidan. zavidim; duboko,

Bolno sam ljubomorna.

Zašto se osjećaj zavisti u njemu pojavio baš prema Mocartu? Uostalom, pored Salijerija na vrhuncu muzičke slave su Gluck, Haydn, Piccini. I sitni osjećaj zavisti, i protest protiv najveće nepravde po Salijerijevim riječima:

- O nebo!

Gdje je pravo, kad je sveti dar,

Kada besmrtni genij nije nagrada

Goruća ljubav, nesebičnost,

Radovi, revnost, molitve upućene -

I obasjava glavu luđaka,

Idle revelers? ..

Zašto Salijeri naziva Mocarta "luđakom, dokonim veseljem"?

Salijeri je obdaren retkim talentom da razume i suptilno oseti muziku, ali ga njegova „kreativna noć i inspiracija“ veoma retko posećuju. Lakoća, „dubina“, „hrabrost“ i „harmonija“ Mocartovog stvaralaštva ne čine mu se rezultatom intenzivnog duhovnog rada, već besposlenosti darovanog odozgo.

Inače, zanimljivo je da se većina kritičara u tome slaže sa Salijerijem i pokušavaju, kao da opravdavaju Puškina, objasniti zašto je autor sjajnog kompozitora prikazao besposlenim i kreativnim. Ali Mocart opovrgava mišljenje o njegovom neradu:

Pre neko veče

Moja nesanica me je mučila,

I dvije-tri misli su mi pale na pamet.

Danas sam ih skicirao.

Ne samo nasumična nesanica, već moja nesanica, ona je moja kao pratilac tvorca. Dakle, prvi Salijerijev monolog je početak tragedije, ali je i kulminacija Salijerijevih muka, koje muče njegovu dušu već duže vreme: kako je ponižavajuće priznati „ponosnom Salijeriju“ da je sada on zavidna osoba! I tako je mala tragedija postala dublja, njen sadržaj se proširio, „uključujući predtragičnu akciju“,

Pred nama je drugi Salijerijev monolog. Ovaj monolog je opravdanje za zavjeru o ubistvu: "Ja sam izabran da to zaustavim." Šta Mocart radi, sa Salijerijeve tačke gledišta, da ga treba zaustaviti? Da, muzika se može „secirati kao leš“, harmonija se može provjeriti algebrom, može se razumjeti kako je stvorena lijepa kreacija, ali se ne može podučavati božanskom nadahnuću. “Svi smo mi sveštenici, službenici muzike.” A Mocart je kreator:

"Ti si, Mocarte, bog."

Šta vredi ako Mocart živi?

Hoće li i dalje dostići nove visine? ..

Neće nam ostaviti naslednika.

Koliko god čitali ovaj monolog, to je pokušaj da se opravda ubistvo za sebe. Zločinstvu su potrebni visoki argumenti, zbog čega su Salijerijevi monolozi tako opširni u ovoj maloj tragediji. Salijeri zavidi Mocartu jer razume: on sam neće moći da nauči šta genije poseduje – stvaranje (ne kreativnost – stvaranje).

Prvi razlog za ubistvo je imenovan - duboka, skrivena od svih, zavist koja uništava dušu. Ali postoji i drugi. Citirat ću doslovce mišljenje momaka: „Salijerija je razbjesnilo Mocartovo ponašanje.” Grubo u formi, ali tačno u sadržaju.

Mocart je Salijeriju doveo slijepog violinistu. On se smeje: violinista svira „od Mocarta“. Ali Salijeri se ne smeje. Nema tu zavisti. Ovo je drugačije. Njemu nije smešno kada u kafani „odvratni budala” pušta Mocartovu božansku muziku, jer Salijeri muziku tretira kao visoku, neprolaznu umetnost, nedostupnu svima. A jadni slijepi stari violinista je talentovan, iako, kako kažu kritičari, nije u skladu. Da li je lažna ili nije, nije na nama da sudimo, mi nismo likovni kritičari, mi sami čitamo Puškina, a Mocart mu kaže: „...Doveo sam violinistu da te počasti njegovom umetnošću.“ Mocart sa lakoćom pomiče svete granice izabranih sveštenika muzike za Salijerija.

Salijeri poziva Mocarta da večera u taverni, a Mocart odlazi kući da kaže svojoj ženi da ga ne čeka za večeru. Puškin nema nijednu reč viška. Niti jedan dodatni pokret. Zašto šalje Mocarta kući?

Zašto si danas oblačno? ..

Jesi li uznemiren zbog nečega, Mocarte?

Priznati,

Moj Requiem me brine.

Koja se dva značenja mogu pročitati u ovoj frazi? Moj rekvijem je Mocartovo djelo; moj rekvijem je rekvijem za Mocarta, o Mocartu.

Zašto je prihvatio nalog da napiše muziku punu podsjećanja na smrt? Postoje mišljenja o želji da se okuša u novom žanru, da se Mocart nadao da će zaraditi, jer je uvek imao finansijskih poteškoća... Poslednje Mocartove reči odražavaju celu tragediju:

Kad bi se svi osjećali tako jaki

Harmony! Ali ne: tada nisam mogao

I svijet da postoji; niko ne bi

Vodite računa o potrebama niskog života...

Sam Mocart, „odabrani, srećni besposleni“, dobro je znao šta su potrebe niskog života. Salijeri tjera slijepog violinistu, a Mocart ne zaboravlja da plati: "Čekaj, izvoli, pij za moje zdravlje." Muzika po narudžbi je takođe život porodice. Idući u kafanu, upozorava ženu da ne čeka: da ne brine, a možda i da ne troši previše na večeru. Za Mocarta, kao i za Puškina, visoka umetnost nije samo božanski dar, zadovoljstvo, već je i sredstvo postojanja u tom „niskom“ životu, gde ima i sreće, porodice, prijatelja... Da ne bude neosnovano, pročitajmo fragmente iz pisama Puškina Pletnevu: „Novac, novac... Ja sam u stanju da uzmem ženu bez bogatstva, ali ne mogu da se zadužim za njene krpe. Nema šta da se radi: moraću da štampam svoje priče. Poslaću vam ga druge nedelje, a mi ćemo ga utisnuti Svetitelju...”

Za Salijerija je takav odnos prema umjetnosti neprihvatljiv, umjetnost i svakodnevni život su nespojive. Za Mocarta su to dvije strane njegovog života. Sposobnost stvaranja božanske muzike i sposobnost sklapanja prijateljstva, ljubavi, brige, pažnje, veselja, anksioznosti... Salijeri poznaje samo jednu strast - umetnost. Podsjetimo: posljednji dar voljene Izore je otrov. Zar nije čudno? Ljubav je dobra ako voljeni daje otrov, prijateljstvo je dobro ako je otrov u šolji! Salijeri razdvaja život čoveka i život kompozitora. I ako kompozitor Mocart izaziva u njemu oduševljenje i zavist, onda Mozart čovjek izaziva mržnju. Sasvim je moguće da je najsjajnija stvar kod Mozarta kombinacija ljudskog i božanski dar. Gledamo Vrubelovu sliku Mocarta i Salijerija u kafani: Salijeri je demonski (zapamtite: "... nema istine na zemlji. Ali nema istine - i iznad").

Ubistvo je vrhunac tragedije. “I bolno je i prijatno, kao da sam izvršio tešku DUŽNOST...” E, Mocartova tragedija je završena. Prođe samo nekoliko trenutaka, možda minuta mira, a onda počinje nova tragedija - Salijerijeva tragedija:

Ali da li je u pravu?

I nisam genije? Genije i podlosti

Dvije stvari su nespojive.

Ove riječi su rasplet ove male tragedije, ali su početak nove tragedije. Uzvišeni argumenti o visokoj dužnosti i izabranosti su propali. Počinje tragedija talentovanog muzičara, suptilnog poznavaoca umetnosti, ponosnog, ali istovremeno čoveka mračne duše zavidnog, ubice. Puškinova tragedija postaje još dublja, kako se proteže u posttragični prostor.

Hajde da rezimiramo:

- u svakoj „Maloj tragediji“ Puškin je dramaturg spojio stvarni život u mali prostor teksta, filozofska razmišljanja, autobiografski utisci;

(Ilustracija I. F. Rerberga)

Mocart i Salijeri drugo je djelo A. S. Puškina iz ciklusa malih tragedija. Autor je ukupno planirao kreirati devet epizoda, ali nije imao vremena da provede svoj plan. Mocart i Salieri napisani prema jednom od postojeće verzije smrt austrijskog kompozitora Wolfganga Amadeusa Mozarta. Pjesnik je imao ideju da napiše tragediju mnogo prije pojave samog djela. Njegovao ga je nekoliko godina, prikupljao materijal i razmišljao o samoj ideji. Za mnoge je Puškin nastavio liniju Mozarta u umjetnosti. Pisao je lako, jednostavno, nadahnuto. Zato je pesniku, ali i kompozitoru, bila bliska tema zavisti. Destruktivno ljudska duša taj osjećaj ga nije mogao natjerati da razmisli o razlozima njegovog pojavljivanja.

Mocart i Salieri su djelo koje otkriva najniže ljudske osobine, razgolićuje dušu i pokazuje čitaocu pravu prirodu čovjeka. Ideja djela je da se čitaocu otkrije jedan od sedam smrtnih ljudskih grijeha - zavist. Salijeri je zavidio Mocartu i, vođen tim osećanjem, krenuo je putem ubice.

Istorija nastanka dela

Tragedija je osmišljena i preliminarno skicirana u selu Mihajlovskoe 1826. godine. To je druga u zbirci malih tragedija. Dugo su pjesnikove skice skupljale prašinu na njegovom stolu, a tragedija je u potpunosti napisana tek 1830. Godine 1831. prvi put je objavljena u jednom od almanaha.

Kada je pisao tragediju, Puškin se oslanjao na isječke iz novina, tračeve i priče običnih ljudi. Zbog toga se djelo “Mocart i Salieri” ne može smatrati istorijski tačnim sa stanovišta istinitosti.

Opis predstave

Komad je napisan u dva čina. Prva radnja se odvija u Salijerijevoj sobi. On govori o tome ima li istine na zemlji, o svojoj ljubavi prema umjetnosti. Mocart se tada uključuje u njegov razgovor. U prvom činu Mocart kaže svom prijatelju da je komponovao novu melodiju. On kod Salijerija izaziva zavist i osećaj istinskog besa.

U drugom činu događaji se odvijaju brže. Salijeri je već doneo odluku i svom prijatelju donosi otrovano vino. Veruje da Mocart više neće moći ništa da unese u muziku; posle njega neće biti nikog ko može i da piše. Zato, prema Salijeriju, što prije umre, to bolje. I u poslednjem trenutku se predomisli, okleva, ali je prekasno. Mocart pije otrov i odlazi u svoju sobu.

(M. A. Vrubel "Salijeri sipa otrov u Mocartovu čašu", 1884.)

Glavni likovi predstave

U predstavi su samo tri aktivna lika:

• Starac sa violinom

Svaki lik ima svoj karakter. Kritičari su primijetili da heroji nemaju ništa zajedničko sa svojim prototipovima, zbog čega možemo sa sigurnošću reći da sve karaktera izmišljene tragedije.

Sekundarni lik baziran je na bivšem kompozitoru Wolfgangu Amadeusu Mozartu. Njegova uloga u djelu otkriva suštinu Salierija. U radu se pojavljuje kao vesela, vesela osoba savršenog tona i pravog dara za muziku. Uprkos činjenici da mu je život težak, on ne gubi ljubav prema ovom svijetu. Postoji i mišljenje da je Mocart bio dugogodišnji prijatelj sa Salijerijem, a moguće je da je i on mogao biti ljubomoran na njega.

Potpuna suprotnost Mocartu. Tmuran, tmuran, nezadovoljan. Iskreno se divi djelima kompozitora, ali ga proganja zavist koja mu se uvlači u dušu.

".... kada je sveti dar,

Kada besmrtni genij nije nagrada

Goruća ljubav, nesebičnost

Radovi, revnost, molitve se šalju, -

I obasjava glavu luđaka,

Besposleni veseljaci!.. O Mocarte, Mocarte! ..."

Zavist i kompozitorove riječi o pravim slugama muzike izazivaju Salijerijevu želju da ubije Mocarta. Međutim, to što je uradio ne donosi mu zadovoljstvo, jer su genijalnost i podlost nespojive stvari. Junak je blizak prijatelj kompozitora, uvek je u blizini i blisko komunicira sa svojom porodicom. Salijeri je okrutan, lud, obuzet osećajem zavisti. Ali uprkos svemu negativne osobine, u poslednjem činu u njemu se budi nešto svetlo i u pokušaju da zaustavi kompozitora, on to pokazuje čitaocu. Salijeri je daleko od društva, usamljen je i sumoran. Piše muziku da bi postao poznat.

Starac sa violinom

(M. A. Vrubel "Mocart i Salieri slušaju sviranje slijepog violiniste", 1884.)

Starac sa violinom- personifikuje heroj prava ljubav za muziku. Slep je, igra sa greškama, ova činjenica ljuti Salijerija. Starac sa violinom je talentovan, ne vidi note i publiku, već nastavlja da svira. I pored svih poteškoća, starac ne odustaje od svoje strasti, pokazujući time da je umjetnost dostupna svima.

Analiza rada

(Ilustracije I. F. Rerberga)

Predstava se sastoji od dvije scene. Svi monolozi i dijalozi su napisani u praznom stihu. Prva scena se odvija u Salijerijevoj sobi. Može se nazvati izlaganjem tragedije.

Glavna ideja djela je da prava umjetnost ne može biti nemoralna. Predstava se bavi vječnim pitanjima života i smrti, prijateljstva, međuljudskih odnosa.

Zaključci drame Mocart i Salieri

Mocart i Salijeri - poznato delo A. S. Puškina, koja spaja stvarni život, filozofska razmišljanja i autobiografske utiske. Pjesnik je vjerovao da su genijalnost i podlost nespojive stvari. Jedno ne može postojati s drugim. U svojoj tragediji pjesnik jasno pokazuje tu činjenicu. Uprkos svojoj kratkoći, rad se dotiče važnih tema koje u kombinaciji sa dramatični sukob kreirajte jedinstvenu priču.

“Mocart i Salieri” (pogledajte njegov sažetak na našoj web stranici) baziran je na legendi prema kojoj je veliki Mocart navodno umro, otrovan od svog prijatelja, kompozitora Salierija. Evo glavna tema je strast zavisti. Svetlu, veselu sliku Mocarta, njegovog nadahnutog genija, zasjenjuje sumorna figura Salijerija, koji je bolno ljubomoran na Mocartov talenat i to sam sebi priznaje (Vidi Salijerijev monolog):

Sam ću reći - sada jesam
Zavidan. zavidim; duboko,
bolno sam ljubomorna...

Salieri je vrijedan muzičar; strastveno voli muziku, ali nema kreativnog dara; radio je teško, dugo, strpljivo na svojim kompozicijama, kao zanatlija; on sam kaže: „Ja sam zanat učinio temeljem umjetnosti.“

Mocart i Salieri. Ilustracija M. Vrubela za tragediju A. S. Puškina, 1884

I tako vidi da veseo, bezbrižan mladić, „dokoličar“, kako on naziva Mocarta, bez napornog rada, slobodno i lako stvara briljantna, besmrtna muzička dela. „Gdje je tu pravda“, pita se Salieri:

Kada je sveti dar
Kada besmrtni genij nije nagrada
Goruća ljubav, nesebičnost
Radovi, revnost, molitve se šalju, -
I obasjava glavu luđaka,
Besposleni veseljaci!.. O Mocarte, Mocarte! –

Zavist navodi Salijerija na ideju da ubije Mocarta. On se divi njegovoj genijalnosti:

kao neki keruvim,
Donio nam je nekoliko nebeskih pjesama,
Dakle, ogorčen beskrilnom željom
U nas će djeca praha odletjeti!

Ali upravo ta “bezkrilna želja” tvrdoglavog radnika Salijerija, “sluge muzike” lišenog talenta, tjera ga na zločin. Svoj zločin pokušava opravdati pred samim sobom, uvjerava se da ubijajući Mocarta time služi umjetnosti, budući da Mocart svojom slobodnom, lakom kreativnošću, bez teškog rada i truda, ne podiže umjetnost, ne donosi beneficije art. Ali neposredno pre nego što Salijeri baci otrov u šolju svog prijatelja, Mocart, u neobaveznom razgovoru, izgovara frazu koja pogađa Salijerija u srce:

Genije i podlosti
Dvije stvari su nespojive -

Dakle, Salieri nije genije? U razgovoru Mocart definiše prave „ministre muzike“: oni ne mare „za potrebe niskog života“ – oni su u potpunosti „posvećeni slobodnoj umetnosti“.

Malo nas je izabranih, srećnih besposlenih,
Preziran prema prezrenim korist ,
Jedan prelep sveštenik.

Mocartov Rekvijem

Svaka riječ Mozarta ogorčava Salijerija. Plače dok sluša čudesne zvuke Rekvijema, pogrebne himne koju je komponovao Mocart, kao za sebe - ali više nije u stanju da zaustavi počinjeni zločin. Mocart je osuđen na smrt.