Porodični čaj. Crtanje u pripremnoj grupi „Za šoljicu čaja Istorija razvoja svakodnevnog žanra
Irina Kondriko
Uvlačenje pripremna grupa"preko šoljice čaja"
Tema: „Per sa šoljicom čaja»
Ciljevi:
Naučite koristiti različita vizualna sredstva za postizanje izražajne slike; skladno postavite elemente slike na list papira;
Razviti osjećaj za kompoziciju;
Podižite ljubav i poštovanje prema porodici, njenim tradicijama.
Integracija obrazovnih regioni: znanje, komunikacija, tanko. kreativnost, f. k., socijalizacija, čitanje x/l.
Planirani rezultati: koristiti različita vizuelna sredstva za dobijanje izražajne slike; skladno postavite elemente slike na list papira.
Oprema: bijeli listovi A4 papira, boje, jednostavne olovke, salvete, četkica za svaku, setovi čajnih parova, slike.
Tokom nastave:
1. Organizacioni momenat
Učitelj čita pjesmu: Ako se nekome dogodi neka bolest, možete se liječiti čajem. Čaj od svih lijekova je korisniji, pomaže kod bolesti. Čaj nas osvježava na vrućini, a grije na hladnoći, I savladaće pospanost i svađati se sa umorom. Slomiće svaku bolest, Čaj do zdravlja je najbolji prijatelj!
Od davnina, čaj je oduvijek bio poštovan u Rusiji, i šolju bio je ukras svakog razgovora, sastanka. Stoni čaj je bio uz veličanstven samovar, medenjake, mirisne džemove. Pili su čaj ujutru, uveče, pili su ga kada su bili tužni, pili su i jedno i drugo jer nema šta da se radi, i jednostavno tako. Pili su sa mlekom, sa limunom, sa džemom, i što je najvažnije - sa zadovoljstvom.
2. Razgovor na temu:
Ljudi, šta da radim pre jela? (Za pranje ruku.) Zašto morate da perete ruke pre jela? (Klice žive na prljavim rukama.) Kakvu vrstu ponašanja za stolom poznajete? (Za stolom ne možete razgovarati, gurati itd.)
Danas ćemo na našoj lekciji nacrtati šolju čaja.
- Ljudi, pogledajte komplete za čaj koje sam vam doneo na čas. Po čemu se razlikuju jedni od drugih? (Forma, ukras, ručka.) Razmotrite ilustracije sa ornamentima. Za crtanje čaše možete koristiti bilo koji ukras, možete smisliti svoj vlastiti ukras.
Početi crtanje naše šolje čaja, označite lokaciju šolje na čaršav, to šolju nalazio se u centru.
3. Gimnastika prstiju
Gnomi su počeli da pozivaju goste. (Kažiprstom desne ruke pritiskajte naizmjence jastučiće prstiju lijeve ruke) Gnomi su počeli častiti goste. (Isto, ali obrnuto) Svaki gost je dobio pekmez. (Svaki prst desne ruke naizmenično trlja jastučić o palcu iste ruke. Isto to rade i prsti lijeve ruke) Prsti su zalijepili tu poslasticu. (Uzastopno, počevši od velikog, "ljepilo" odgovarajući prsti na obe ruke) Dlan je bio čvrsto pritisnut uz dlan. (Pritisnite ruke zajedno) Gosti ne mogu uzeti ni kašike! (Podignite ramena, lagano raširite laktove u stranu - "biti iznenađen")
3. Praktični rad
A sada pokušajte da prikažete na svojim crtežima, Šolja čaja. Učitelj pojašnjava ideje djece da sve u zapletu treba biti međusobno povezano.
4. Sažetak lekcije
Ko hoće da priča o čemu oslikana? Čiji vam se rad najviše dopao? Pronađite najuređeniji par čaja, sa prekrasnim ukrasom.
Hvala vam na vašem radu!
kućni žanr
- žanr vizualna umjetnost,
posvećeno svakodnevnom privatnom i
javni život
platna slikara, ali se mogu vidjeti i u
grafike i skulpture.
Događaji u domaćinstvu snimljeni od strane umjetnika
različitih epoha, upoznaju nas sa životom ljudi
davno prošla vremena. Već u umjetnosti
drevni egipat
upoznati domaćinstvo
scene u slikarstvu i
u skulpturi, pa čak
fragmenti keramike
posude, povrs
koji
staroegipatski
slikari
koristi za
kreiranje skica. Procvat kućnog žanra dostigao je u Evropi
umetnosti u XVI-XVII veku.
Procures, 1656 Porodični koncert, 1666 "Starica kuva kajganu" "seoska večera" galantna scena
- žanr u likovnoj i dekorativnoj umjetnosti umjetnost XVIII vijek,
specijaliziran za priče iz sekularnog (in
posebno - sudski) život.
Raznolikost žanrova za domaćinstvo. Galantna scena uvijek prikazuje opuštenost
komunikacija između dvije ili više osoba (najčešće - na
pozadina fantastično lijepog krajolika). Može
biti razgovor, igra, šetnja, ples.
Junaci slika, poput prirode, protiv koje
odvija se bezbrižna radnja, uvijek lijepa i
harmoničan (sa stanovišta kupaca "galantno
scene" - aristokrate). Osnovni princip majstora galantne scene je
slika idealno lepih ljudi u
atmosfera spokoja i apsolutne sreće.
Prve svakodnevne slike pojavile su se na zidovima pećina pračovjeka. Od tada su umjetnici svakodnevno slikarstvo doveli do kosmičkih visina, u pravom smislu ovih riječi. Život astronauta u orbiti ovjekovječen je i na platnima majstora kista i boje.
Poznavanje neprocjenjivog prtljaga prošlosti u ovom žanru obogatit će vašu kreativnu kasicu-prasicu novim idejama i utiscima. Pogledajmo pobliže rad hroničara istorije čovečanstva.
Istorija razvoja žanra
Skice i slike na svakodnevne teme karakteristične su za bilo koje doba. Međutim, priznato rođenje i razvoj ovog žanra datira još od XVII vijeka. U tim godinama kada je u Holandiji nastajalo buržoasko društvo, pojavio se niz umjetnika koji su hrabro počeli prikazivati život običnih ljudi bez ikakvog uljepšavanja.
Tih godina sve su popularniji svakodnevni prizori iz seoskih koliba, salaša, gradskih konoba, pijaca. Odsustvo fotografije ohrabrilo je slikare da snime što više stranica. moderna istorija. Zahvaljujući njihovim slikama, ljudi su mogli naučiti kako drugi žive.
Vjetrovi promjena tog vremena pogađali su sve više zemalja u Evropi. Kao rezultat toga, žanr domaćinstva postao je široko rasprostranjen u svim svojim kutovima. Mnogi poznati slikari počeli su se okretati životu svojih neupadljivih sunarodnika.
Revolucionarni trendovi ohrabrili su brižne umjetnike da doprinesu borbi za ljudska prava. Svojim radovima osudili su postojeću nejednakost i skrenuli pažnju na bijedan život siromašnih.
Istovremeno, mnoge od ovih slika bile su pjesme zahvalnosti radnom narodu. Opjevali su važnost ovog ili onog zanata, pojedinih predstavnika ili čitavih slojeva stanovništva, bez kojih se normalan život ostalih jednostavno ne bi mogao zamisliti.
Kao rezultat stalnog razvoja, razvilo se nekoliko pravaca u ovom žanru likovne umjetnosti. Evo glavnih:
- Život i život seljana.
- Život i život stanovnika grada.
- Profesionalni kućni portret.
- Svakodnevne scene sa identifikacijom kontrasta u životima različitih segmenata stanovništva.
U Rusiji je svakodnevno slikarstvo steklo priznanje zahvaljujući lutalicama. Njihove slike postale su jasan dokaz neuspjeha postojećeg kmetskog sistema i podstakle su društvo da se promijeni. Do sada se divimo radu ovih majstora. AT Sovjetska vremena rad svih predstavnika umetnosti bio je pod jakim uticajem dominantne ideologije. Socijalistički realizam je, zapravo, bio uvelike uljepšan željom koja se predstavljala kao stvarna. Ipak, mnogi slikari tog vremena uspjeli su izbjeći pogubni utjecaj. Slike takvih autora i danas nas oduševljavaju svojom iskrenošću i besprijekornošću.
Poznati umjetnici domaćeg žanra
Nažalost, nisu svi majstori kućnog slikarstva toliko popularni kao umjetnici koji su prikazivali mitske i biblijske teme. Čak su i mnogi pejzažni slikari tog vremena poznatiji od predstavnika svakodnevnog žanra. Ipak, veliki slikari su dali svoj doprinos i foto albumu o istoriji tog vremena.
P. P. Rubens je jedan od tih majstora. Nije zazirao od slikanja na svakodnevne teme. Jarke boje ruralnih pejzaža inspirisale su ga ništa manje od biblijskih priča o bogatim kupcima.
S pravom se smatra osnivačem ovog žanra u ruskoj umjetnosti A. G. Venitsianova. Svojim djelima pjevao je himnu seljacima. Mnogi progresivni slikari tog vremena pokupili su impuls velikog majstora i doprinijeli ovom cilju. Među priznatim majstorima domaćeg žanra P. A. Fedotov, V. G. Perov. Njihove slike ne samo da govore o životu tog vremena, već i osuđuju poroke trulog društva. Njihovu želju za pravdom pokupili su Wanderersi.
Kreativnost se ističe u ovoj seriji I. E. Repina. Ko ga ne poznaje "Teglenice na Volgi" ili "Nismo očekivali"? Ali postoje mnoge manje poznate slike velikog umjetnika koje pokazuju koliko je život bio težak. obični ljudi dok. Prosto je nemoguće nabrojati sve zaslužne. Život ljudi je dio našeg života, tako da će uvijek biti popularna tema kreativni radovi. Isprobajte se u ovom žanru. Uzmite olovku i boje i nacrtajte prizor iz svakodnevnog života onih koji žive u vašoj blizini.
1 od 15
Prezentacija na temu: Domaći žanr u slikarstvu
slajd broj 1
Opis slajda:
slajd broj 2
Opis slajda:
Domaći žanr u Rusiji. Sedamdesetih godina 19. veka nastaje novo, nezavisno od Akademije umetnosti, stvaralačko udruženje - Udruženje putujućih umetničkih izložbi. Organizacija Lutalica se vrlo brzo pretvorila u najveći centar umetnički život Rusija, kao uporište novog realističkog pravca u slikarstvu, i Carska akademija umjetnosti, iako je ostala službeno rukovodeće tijelo u oblasti umjetnosti, sve više je gubila svoj autoritet i ulogu glavnog centra.
slajd broj 3
Opis slajda:
slajd broj 4
Opis slajda:
U svom radu, Lutalice su, zasnovane na realističkoj metodi, duboko i sveobuhvatno odražavale savremeni život radnih ljudi Rusije. U njihovom radu vodeći je bio svakodnevni žanr. Značajno mjesto zauzimala je i umjetnost portreta, izuzetna po sadržaju svojih socio-psiholoških karakteristika. Mnoga dela Lutalica su posvećena ruskoj istoriji, u kojoj su njihovu pažnju posebno privukli dramatični narodni pokreti. Ova djela obilježila je dubina istorijskog znanja o prošlosti. U pejzažnim radovima, Lutalice su se okrenule jednostavnim, običnim motivima zavičajne prirode, stvarajući slike prožete patriotskim osećanjem i velikim društvenim sadržajem. Značajan broj djela Wanderers-a reproducirao je slike narodna umjetnost i književnost. Iskreno prikazujući događaje i prizore iz života, u svojim radovima su donosili sud o okolnoj stvarnosti, osuđivali okrutni ugnjetavanje naroda. U isto vrijeme, Lutalice su prikazale herojsku borbu naroda za socijalno i nacionalno oslobođenje, mudrost, ljepotu, snagu čovjeka radnika, raznolikost i poetski šarm zavičajne prirode.
slajd broj 5
Opis slajda:
Domaći žanr u Rusiji. Putnici su svojim radom aktivno učestvovali u širokom opštedemokratskom pokretu tog doba, u borbi progresivnih društvenih snaga protiv autokratije i ostataka kmetstva u carskoj Rusiji. Zato je Lutalice podržavao napredni dio društva. Tokom 70-80-ih godina 19. vijeka rad lutalica se produbljuje i unapređuje. Njihova organizacija je jačala, dobijala sve veći autoritet i popularnost u široj javnosti.
slajd broj 6
Opis slajda:
Od samog početka nezavisne kreativna aktivnost Perov je krenuo putem društvene satire, koja je bila široko razvijena u njegovoj umjetnosti. Perov ulazi u slikarstvo kao žanrovski slikar. U svojim ranim radovima koristio je dostignuća svog prethodnika, začetnika kritičkog realizma u slikarstvu - P. A. Fedotova, čija djela po prvi put objašnjavaju društveni smisao prikazanih pojava, Fedotov je bio Perovljev prethodnik u svojim pogledima na zadatke umjetnosti. . Perov je u svoj rad postavio novo, najhitniji problem svog vremena, povezano sa položajem seljaka. Ni Fedotov ni drugi Perovov prethodnik, Venetsianov, nisu se dotakli ovog problema.
slajd broj 7
Opis slajda:
Perov se već dugo zanima za istorijske teme. Poznato je da je još u Školi za slikarstvo i vajarstvo radio skice za "Stepan Razin". Sada, mnogo godina kasnije, pristupajući stvaranju istorijske slike kao zreo majstor, Perov je postavio veoma težak zadatak - da napiše triptih u kojem je nameravao da razotkrije istoriju ustanka Pugačova. Na prvoj slici triptiha želio je da otkrije uzroke ustanka, na drugoj - da dočara sam ustanak, a na trećoj - da dočara masakr zemljoposjednika. Ali od celog triptiha uspeo je da naslika samo treću sliku - „Pugačovljev dvor“. Istorijske teme na Perovljevim slikama.
slajd broj 8
Opis slajda:
Velika višefiguralna slika "Nikita Pustosvjat" (1881) svedoči o umetnikovom ogromnom radu na polju istorijskog slikarstva. Ali, preuzimajući zaplet raskolničkog pokreta na prijelazu iz 17. u 18. stoljeće, koji je ujedinio različite opozicione grupe, Perov također nije mogao dati zadovoljavajuće rješenje zadatka koji je postavio, iako se, možda, malo približio na realizaciju svog plana. Pa ipak, unatoč neuspjesima, Perov je bio jedini iz čitave plejade savremenih slikara koji je ispravno shvatio problem istorijskog slikarstva. Hteo je da pokaže ljudima kako pokretačka snaga priče. Perov nije uspio, ali je iznio načine za rješavanje ovog problema - i to je njegova velika zasluga. Istorijske teme na slikama Perova.
slajd broj 9
Opis slajda:
Značaj Perova u istoriji ruskog slikarstva je ogroman. Bio je jedan od prvih umjetnika koji je progovorio protiv flagrantnog nedostatka prava i ugnjetavanja u kojem je bilo rusko seljaštvo u postreformskoj Rusiji. Razotkrivajući čireve društvenog sistema carske Rusije, Perov je nemilosrdno žigosao sve što je ugnjetavalo narod i ponižavalo ga. ljudsko dostojanstvo. Obogativši gotovo sve slikarske žanrove, ocrtao je njihove puteve. dalji razvoj. Svojom dubokom ideološkom odlučnošću, Perov je primjer patriotskog služenja svojoj domovini, svom narodu. Njegova umjetnost oduševljava modernu sovjetsku publiku svojom dubinom misli i visokim umijećem.
Opis slajda:
29. novembra 1871. godine u Sankt Peterburgu je otvorena prva putujuća umjetnička izložba, koja je potom bila prikazana u Moskvi, Kijevu i Harkovu. Mjasoedov je ovoj izložbi predstavio sliku "Djed ruske flote. (čamac Petra I)" (1871.), na kojoj je odluka istorijska tema dati u svakodnevnom životu.
slajd broj 12
Opis slajda:
Kreativnost Myasoedov. Proučavanje života ruskog seljaštva dovodi Myasoedova do zapleta koji govore o drevnim vjerovanjima i običajima, njihovoj ulozi u životu naroda. Tako je na slici "Oranje" (1876) prikazana stara ritualna radnja: seljaci oru selo od zlih duhova, uprežući gole djevojke u plug.
Opis slajda:
Kreativnost Myasoedov. Do početka 1880-ih. u radu Mjasoedova ocrtava se nova faza. U pejzažu "Put u raži" (1881) upečatljiva je jednostavnost i ekspresivnost motiva: lik usamljenog lutalice koji se udaljava prema horizontu usred beskrajnog polja raži. Umjetnik, takoreći, otvara mogućnost općenitijeg, monumentalnijeg rješenja žanrovske slike, što se u potpunosti manifestiralo u Kosačima (1887). Autor ovde opeva radosnu stranu života, prenosi lepotu seljačkog rada, njegov odmeren, skladan, gotovo muzički ritam. Same dimenzije platna (159x275 cm) svjedoče o važnosti teme slike za umjetnika. Međutim, njegovo rješenje nije lišeno određenih kontradiktornosti. Potpuno napustivši kritičko načelo, umjetnik je time napustio osnovni princip umjetničkog sistema 1870-ih.
slajd broj 15
Opis slajda:
Ne ovladavši novim figurativnim jezikom i nespremnim za percepciju umjetničke ideje nova generacija slikara, Mjasoedov je bio među onim predstavnicima Udruženja putujućih umjetničkih izložbi, koje je na prijelazu iz 1880-ih u 1890-te. nije želeo da primi mlade umetnike u svoje redove. Prošle godineŽivot umjetnika nije ništa značajno doprinio njegovom radu.
Proširite svoje vidike, naučite da vidite lepotu u običnim ljudima i svakodnevnim događajima.
- Proširite svoje vidike, naučite da vidite lepotu u običnim ljudima i svakodnevnim događajima.
- Definirajte pojam "domaćeg žanra".
- Upoznavanje sa radovima ruskih slikara Fedotov P.A. i Perov V.G., Reshetnikova P. i Plastova A.
- Provoditi moralno obrazovanje kroz percepciju slika svakodnevnog žanra.
- Aktivirajte misaone procese i sposobnost vođenja razgovora.
- U likovnoj umjetnosti, na osnovu subjekta slike razlikuju -
- portret, mrtva priroda, pejzaž.
- KUĆNI ŽANR likovne umjetnosti posvećen svakodnevnom (obično modernom) privatnom i javnom životu. Zadaci svakodnevnog žanra uključuju ne samo pouzdano prikazivanje odnosa i ponašanja ljudi viđenih u životu, već i otkrivanje unutrašnjeg značenja i društvenog sadržaja svakodnevnih svakodnevnih pojava.
- Koju je umjetničku sliku Perov želio prenijeti svojim slikama?
- Koja je glavna ideja iza ove 2 slike?
- Gotovo je kompozicijska veza umjetnik gradi pravo plot budući da radnja sadrži kompoziciono središte (koji usmjerava pogled gledatelja na glavni događaj, naknadno izražavajući u njemu ideju kompozicije) i komplementarne dijelove koji doprinose definisanju kompozicionog centra.
- Zakon podređenosti sporednog glavnom zahtijeva od umjetnika da predmete na slici rasporedi tako da jedan predmet skreće pažnju na sebe preko drugih, tako da su svi objekti okrenuti glavnom.
- Pred nama je tipičan poslijeratni stan. To se može dogoditi i u Moskvi iu Vladivostoku. Situacija nije bogata, vjerovatno su svi članovi porodice ispred nas - rat ih je ostavio bez oca, glavnog hranitelja, a sva briga za izdržavanje troje djece pala je na pleća majke - mlade žene, prilično iscrpljen životom.
- U centru pažnje je sam dječak, a prema njemu su usmjerena tri „zraka“, tri različita stava prema njemu. Naravno, najveći "agresor", ako mogu tako reći, je odlična sestra studentica. Ona je marljiv student, pionirka je, veoma je odgovorna za svoje učenje i sve što je s tim povezano. Vidimo kako je uredno obučena, kako uredno slaže udžbenike, sve je na svom mjestu. U njenim očima jasno je vidljiv prijekor, nezadovoljstvo. Sestra se prema dječaku odnosi, prije, ne kao prema bratu, već kao prema učeniku koji ne ispunjava svoje obaveze.
- Pored majke, kao nasuprot, prikazan je najmlađi sin na biciklu. Vedar, pun snage, gleda brata sa osmehom, sa zlobom. Pas. Otrčala je do dječaka i ljubazno skočila na njega, drago joj je što ga vidi, voli ga, a nema pojma šta je dobio. Još uvijek to možete popraviti, glavna stvar je da postoji želja. Ako pogledamo dječakovo lice, vidjećemo da ono izražava tugu, gorčinu, sram, on stoji spuštenih ramena, čak ga je sramota da pogleda u oči ukućanima.
- Plastova su platna puna snage koja potvrđuje život. Kroz boju i zahvaljujući boji, ispunjava svoje slike živahnim, drhtavim osjećajem. Umetnik kaže: „Volim ovaj život. A kad je vidite iz godine u godinu...pomislite da morate ljudima reći o tome...Naš život je pun i bogat, ima toliko nevjerovatno zanimljivih stvari u njemu da čak i obične svakodnevne stvari našeg naroda privući pažnju, potresti dušu. Morate to moći vidjeti, primijetiti."
- O kojem žanru likovne umjetnosti je riječ?
- Objasnite pojam "domaćeg žanra".
- Navedite umjetnike koji su radili u ovom žanru?
- Navedite sliku koja vas je najviše dojmila i objasnite zašto.
